Llega la 47 edición del Festival de Almagro

El pasado jueves 18 de Abril se presentó la 47 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, en el Teatro de la Comedia de Madrid. La programación de este año incluye 24 dramaturgas, entre las que destacan los nombres de María de Zayas, Ana Caro de Mallén o María Folguera, además de 19 directoras entre las que aparecen Ana Zamora, Laila Ripoll, Leticia Dolera, Marta Poveda o Laura Ferrer, además de una serie de actividades que ponen a la mujer en el centro de la tradición. Otros nombres destacables de la programación son los de Eduardo Vasco, Andrés Lima o Iñaki Rikarte o Lluis Homar. Un mes plagado de teatro clásico para completar una de las programaciones más interesantes de las últimas ediciones de los últimos años.

Las locuras por el veraneo en Naves del Teatro Español

 

Enredos, entretenimiento y mucho postureo es la propuesta que versiona y dirige Eduardo Vasco. Una carta de presentación desenfadada y naïf, que estará en la Sala Max Aub de Naves del Teatro Español hasta el 28 de Enero. Si bien, un poso irónico y ciertamente crítico a una sociedad superficial y vana que impregna la obra, del mismo modo que así lo hacía Carlo Goldoni en Le smanie per la villeggiatura pieza que abría Trilogia della villeggiatura estrenada en Venecia en 1761. 

Teatro: Peribañez y el comendador de Ocaña. Teatro Fernán-Gómez

Existen temas universales que persisten a lo largo de los siglos. La diferencia de clases, los privilegios que los poderosos creen tener sobre los que no ostentan su estatus social, los secuaces capaces de hacer cualquier cosa por el que más le paga... pero menos mal que también son universales los amores capaces de sobrevivir a todo lo anterior. Porque eso es precisamente lo que nos cuenta esta divertida comedia romántica, el triunfo del amor por encima del poder. Una ingeniosa propuesta llena de momentos hilarantes, en el que los nobles hacen gala de todas las tretas posibles para conseguir lo que quieren, mientras que los lacayos se agarran a su dignidad y a la verdad para ser fiel a si mismos.

Teatro: Carsi. Teatro Abadía

El teatro visto de puertas para adentro. Eso es lo que nos plantea esta obra que gira en torno a la figura de este peculiar actor llamado Carsi, que es más que nada una excusa para hablar de la profesión del actor y de los entresijos de una compañía teatral. Porque nada es lo que parece, no todo es tan bonito como aparece en escena, no suelen llenar la vida de aplausos fuera de la escena, más bien de duros golpes por los kilómetros hechos en las giras, por las audiciones fallidas, por la constante búsqueda de un nuevo proyecto que sacar adelante. Y todo esto intentando que las cuentas salgan, que el teatro sea una forma de ganarse la vida, no un simple entretenimiento con el que pasar el rato. Esta última pata, parece la más complicada de cuadrar, en un mundillo en el que todo es innovación y vanguardia, pero que demasiadas veces no se valora el trabajo de los actores.

Teatro: Espejo de víctima. Teatro María Guerrero

Victima o verdugo, todos en esta disyuntiva elegimos lo primero, en un intento de no pensar en hacer nada que pudiese dañar a otro, pero también como un claro signo de victimismo. No todo es tan diametralmente opuesto, no todo tiene que ser blanco o negro, existen situaciones en las que la ambigüedad nos lleva a lugares en los que todo está confuso y no tenemos claro los roles de cada uno, todo se difumina en una nebulosa que convierte los roles en estereotipos que se cambian como el azar hace variar el destino en la ruleta rusa.