Teatro: Lacrima. Teatro María Guerrero

El estreno de "Lacrima", dirigido por Caroline Guiela Nguyen en 2023, marcó el comienzo de una nueva etapa para el Théâtre National de Strasbourg (TNS), bajo la dirección de esta dramaturga visionaria. Esta obra, concebida como una inmersión en el mundo de la alta costura, va más allá de los hilos y encajes para explorar las historias humanas, las desigualdades globales y los secretos que unen a los personajes. Con una narrativa coral, una puesta en escena innovadora y un elenco diverso, esta obra consolida a Nguyen como una de las figuras más importantes del teatro contemporáneo en Francia.

Microteatros. Estudio de artes escénicas Expresando

Expresando, que no es poco y es gerundio, allí nos dirigimos en esta tarde sabatina ya sí, primaveral, a la mismísima sabana castiza de los Legazpis. Un rinoceronte anda suelto, y su humor, su humor también. Sí, ese humor, esa risa que no vemos, que pasa desapercibida, en estos textos divertidos e inteligentes de José Ignacio Tofé, que la compañía Teatra emos nos presenta cual safari sabanil. 

Rutas teatralizadas. Teatro La Latina

Free tour latinero en un día tan especial, el Día Mundial del Teatro, y uno de los grandes de Madrid, con ya más de un siglo de existencia, nos abre sus puertas, sus entresijos, sus rincones, sus cosas. El teatro de La Latina nos recibe en esta tarde primaveral. La velada de celebración consistía, además de la visita teatralizada, en una interpretación por parte de Los Chicos del Coro, El Musical de una escena inédita creada especialmente para la ocasión, que se incluirá en la representación de la obra por la tarde. Tras finalizar la representación de la obra, el elenco y el equipo artístico realizará un encuentro con público y prensa en el que compartirán detalles sobre el proceso de creación de esta nueva escena y en el que reflexionarán sobre la importancia del teatro.

Lo que se viene en Abril

Con la llegada de la primavera y el fin de las lluvias, llega el mes de Abril cargado de estrenos con grandes nombres. Este mes podremos ver los nuevos montajes de Miguel del Arco, Andrea Jiménez y Marta Pazos en el Centro Dramático Nacional, de María Velasco y de Rakel Camacho en la Nave 10 de Matadero, de Juan Carlos Rubio y Juan Carlos Fisher en los Teatros del Canal o de Ernesto Caballero en el Teatro de La Abadía. Pero también celebraremos en Día Mundial de la Danza, recuperaremos montajes que ya triunfaron hace meses, tendremos un Abril Imaginario en el Umbral de Primavera o podremos ver la última pieza del "Tríptico de la vida" en la Sala Cuarta Pared. Todo en las próximas semanas. Se lo contamos.

Disfrutona. Gran teatro Caixabank Príncipe Pío

Llega al Gran Teatro Caixabank Príncipe Pío el nuevo y esperado nuevo monólogo de Eva Soriano, tras varios años alejada de los escenarios y centrada en sus muchos proyectos televisivos y radiofónicos. Eva, que comenzó su andadura como cómica en el stand-up comedy regresa a este formato con toda la energía que le caracteriza y mezclando temas de actualidad con momentos musicales en una frenético monólogo que deja al público entusiasmado.

Ni me quedo ni me voy. El Umbral de Primavera

Zozobra al entrar en el patio del Umbral anoche en estos Madriles anegados, desbordados, con miedo, con curiosidad también. Reencuentros inesperados, como la vida. Ya vislumbramos algo, ya nos miramos, ya nos preguntamos… Guillermo, Jim, hace de Botto en su Lorca mágico. Nos da la bienvenida a este teatro en ruinas gobernado por las tórtolas y su canto, su soniquete. No se ve nada, no se oye nada, solo las tórtolas, solo las paredes, desnudas, ajadas, como el tiempo, como esta noche invernal que no se quiere ir. 

Teatro: Camino a la Meca. Teatro Bellas Artes.

Llega al Teatro Bellas Artes esta interesante propuesta inspirada en la historia real de la escultora y artista sudafricana Helen Martins,  conocida por transformar su hogar en un  espacio lleno de esculturas y que respiraba arte en cada esquina. Una mujer llena de vida, de energía, con unos principios y convicciones sólidos, que sirvieron al autor Athol Fugard para hacer una inteligente crítica sobre la sociedad de su época, pero que nos deja temas de lo más universales, como son la dependencia, los cuidados o la soledad. Una pieza que invita a reflexionar sobre el valor de ser uno mismo en un mundo que exige conformidad.

Nunca he estado en Dublín. Teatro Pavón.

 Llega al Teatro Pavón esta hilarante comedia, para que volvamos a recordar esos tensos y ceremoniosos encuentros navideños. Con la gran Eva Hache a la cabeza, viviremos una velada de lo más surrealista y conmovedora, llena de hilarantes momentos que nos harán pasar una divertida velada, lejos del desapacible tiempo que nos espera a la salida y que por momentos nos mete aún más en la historia, ambientada en fechas navideñas. Esta obra de Octubre Producciones y La Tentación promete emociones fuertes y risas aseguradas, un plan perfecto para estos días grises.

Teatro: Murmullo. Sala Cuarta Pared.

La vida, la muerte, la pérdida, el dolor, la soledad, la búsqueda, todo tiene cabida en este "murmullo" que nos abraza y nos golpea. El vuelo de un pájaro que ve desde lo alto cosas que a nosotros nos pasan desapercibidas, la vida que golpea con fiereza, la vulnerabilidad del ser humano ante la muerte, la negación ante la pérdida de un ser querido, el vacío que crea, la perplejidad de la ausencia, el abismo ante una vida que no volverá a ser plena ya que le faltará una pieza importante. Un precioso relato lleno de metáforas que nos hará conmovernos y dejará una profunda huella sobre la que reflexionar.

101 Dálmatas. El show. Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío

Tenemos estos días en el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío una divertida e ingeniosa versión del clásico infantil, pero esta vez desde la perspectiva de Cruella de Vil. En este delicioso montaje podremos conocer su historia al ritmo de música urbana, acompañados de influencers y de nuevas tecnologías. El clásico de Dodie Smith adaptado a nuestros días por Macarena Hernández-Gil que nos hará disfrutar como niños de la mañana del Domingo. Disfruten de este gran montaje dirigido por José Félix Romero.

Las pequeñas mudanzas en Teatro de la Comedia (SalaTirso de Molina)

Don Gil de las calzas verdes en la Sala principal. ¡Ay! vayan a la Sala Tirso de Molina que además si conservan la entrada de Don Gil, hay descuento. En la Sala Tirso de Molina, que complemento a la representación principal, que diálogo y que pieza mas original. Vanessa Espín ha logrado algo ciertamente complejo, poner palabras a lo que no lo tiene y lo sorprendente es que lo hemos podido sonreír y quitarle peso. Al fin y al cabo el problema de tantas tormentas quizá sea la incapacidad para poder expresar y desconocer las palabras adecuadas, como las que esta tarde se han dado cita en la Sala Tirso de Molina de nuestro mágico Teatro de la Comedia.

Palabras certeras, precisas, limpias, tan procesadas, tan pensadas que interpelan a muchas, no es solo la historia de una. No es únicamente un dialogo con Tirso, este diálogo es solo una excusa, un pretexto y oportunidad para hablar de las mudanzas afectivas y de la reconciliación con el pasado. Una necesidad básica de compartir ante las que te miran como iguales.

Teatro: Vulcano. Teatro Valle-Inclán.

Llega al Teatro Valle-Inclán esta interesante propuesta sobre las distintas caras de un mismo relato, sobre la verdad y la capacidad del ser humano para manipularla. En estos tiempos de relatos disfrazados de verdad es muy interesante abordar el tema desde los diferentes prismas que no da un hecho trágico, que se puede llegar a ver de muy diferentes maneras, dependiendo de la implicación que cada uno tenga en la historia. Andrea Jiménez vuelve a jugar con nosotros, a meternos de lleno en este documental televisado para conocer desde dentro todo lo que aún no conocemos de sus protagonistas. Propuesta original y muy interesante.

Los cuernos de Don Friolera en Teatros del Canal

 

Virtuosas ellas, honorables ellos. Personajes presos de miradas, alcahuetes, supercherías,  moral obtusa escrita por unos pocos, impuesta a tantos. Convenciones sociales que obligan a que además de ser haya que parecer. Una panóptica España que Valle Inclán supo dibujar como nadie.

Me preguntaba, me pregunto a  veces  ¿Cuál sería el punto exacto para Valle Inclán cuando urdia el  esperpento?   Para los demás, para nosotros, supongo que es algo así como la utopía, aquello de caminar pero no alcanzarlo nunca, o en este caso no saber si lo has alcanzado o ya te has pasado.

No nos queda por más que disfrutar de las diferentes versiones, los diferentes entendimientos y como en este caso del increíble trabajo de Ainhoa Amestoy y su equipo en una versión que hizo las delicias de todo un público puesto en pie para aplaudir su meritorio trabajo.

Teatro: Chavela. Teatro Marquina

En el Teatro Marquina de Madrid se vive una experiencia teatral única: Chavela. Este homenaje no es un simple repaso biográfico, sino un viaje al alma de una artista irrepetible, Chavela Vargas. Con una mezcla magistral de realismo mágico, música en directo y una puesta en escena impactante, esta obra celebra la vida, la pasión y la libertad que definieron su legado. Bajo el poético subtítulo de “un canto de vida”, Chavela transporta al público a un mundo cargado de verdades, amores, dolores y magia.

La música. Teatro Infanta Isabel

Estos días podemos disfrutar en el Teatro Infanta Isabel de uno de los montajes más esperados de la temporada. La nueva propuesta de Okapi Producciones reúne en escena a dos de los intérpretes más reconocidos del panorama actual, en un tour de force que nos deja helados de principio a fin. Ana Duato y Darío Grandinetti nos regalan unos personajes cargados de verdad y de deudas pendientes, de reproches y de amor contenido. Todo ello bajo la brillante dirección de Magüi Mira, que sabe como diseccionar el precioso texto de Marguerite Duras.

Teatro: Don Gil de las Calzas Verdes. Teatro de la Comedia.

El Teatro de la Comedia nos presenta la que es considerada como la obra de enredo más perfecta del siglo de oro español. Se trata de Don Gil de las calzas verdes de Tirso de Molina. Sarah Kane dirige a la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, en una versión de Brenda Escobedo y la propia Kane.

La sexta promoción de la Joven Compañía de Teatro Clásico – fuente inagotable de talento por donde han pasado los mejores actores y actrices del panorama teatral actual- presenta en el Teatro de la Comedia una de las principales obras de Tirso de Molina, Don Gil de las calzas verdes.

Nerium Park. Nave 10 Matadero

La Nave 10 de Matadero continúa con su interesante programación, consolidándose como uno de los espacios de los que estar pendientes con cada nuevo estreno. En estos días podemos ver una pieza llena de intriga y con aire de thriller, que transita muchos de los temas que preocupa a la juventud, o más bien a la mayoría de las parejas de nuestro país. La inestabilidad laboral, el riesgo de comprar una vivienda, la maternidad, la vida en pareja. Un cóctel que nos remueve y nos deja atrapados a una historia llena de misterio y con muchas aristas sobre las que dialogar al salir.

Teatro: Los nuestros. Teatro Valle Inclán.

El último montaje de Lucía Carballal llega al Centro Dramático Nacional, se trata de Los nuestros, una historia que se centra en una ancestral tradición judía y que es la excusa perfecta para hablar sobre una serie de temas y plantearnos algo tan esencial en nuestras vidas como son las relaciones personales. 

Los nuestros es una historia de ayer y de hoy, de aquí y de allí, de unos y de otros, de los que se fueron y de los que se quedaron. Una historia de siempre, una historia de los nuestros.

El cuarto de atrás. Teatro de La Abadía.

 

Siguiendo con la estela conmemorativa de centenario de nacimiento, el Teatro de la Abadía sigue celebrando a Carmen Martín Gaite tras el exitoso paso de Caperucita en Manhattan.

Protagonizada por Emma Suarez, Alberto Iglesias y Nora Hernández, El cuarto de atrás es un viaje al estado de duermevela, de vigilia. Es el encuentro en el mismo espacio tiempo de Carmen Martín Gaite, Imperio Argentina y David Lynch.

Nueva temporada del Réplika Teatro.

La pasada semana estuvimos de presentación. Réplika Teatro mostró lo que será la segunda parte de la temporada, con reconocidos nombres internacionales, propuestas fuera de los cánones y repensando el ecosistema cultural. Una sala que se reinventa, que investiga en los márgenes, que busca en lugares a los que al resto les cuesta, o no quieren, llegar. Un espacio de creación diferente que nos trae un puñado de interesantes propuestas para los próximos meses.