El Festival Internacional de Artes Escénicas para Todos los Públicos de la Comunidad de Madrid reúne, a 29 compañías de 11 países, del 6 al 29 de marzo. 30 espectáculos para celebrar los 30 años de Teatralia, en una programación de marcado y vocacional acento europeo, con montajes que abordan temas de actualidad como la inmigración, el ecologismo o la memoria histórica. Circo, danza, teatro y música tejen una programación que celebra el cumpleaños de este ecléctico festival que se desarrolla en la capital y 17 municipios de la región.
Teatralia está de celebración, cumple 30 años como referencia mundial y llega a esta fecha con una edición compuesta por 30 espectáculos variados y de calidad y de un marcado acento europeo. El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, y la directora artística del festival, Lola Lara, han presentado esta semana en Teatros del Canal la programación de este cumpleaños especial. 29 compañías de 11 países participarán en esta fiesta cultural que se ofrece como el escaparate de la mejor y más ecléctica creación escénica para públicos de cualquier edad.
Cumplir 30 años ininterrumpidos para un festival como este (escénico, para todos los públicos e internacional) puede calificarse de acontecimiento, según su directora, Lola Lara. Casi 400 compañías extranjeras, procedentes de todos los continentes, y más de 300 españolas, han participado en Teatralia en estas tres décadas. Unas mil obras han pasado por casi un centenar de espacios de la capital y de numerosos municipios de la región, en los que se han representado más de seis mil funciones.
El festival ha ido innovando a lo largo de su trayectoria. Ha dado cabida, además de a propuestas fáciles de catalogar en la división tradicional de las artes en vivo (teatro, música y danza), a otras donde la inventiva creadora ha roto cualquier molde, según Lara. Por esa vía ha explorado el vastísimo territorio de la fusión de disciplinas clásicas y actuales. Y otras propuestas, las artes del circo, han irrumpido con fuerza en lo cultural, trascendiendo el mero entretenimiento.
Como señala la directora de Teatralia, el carácter internacional del festival define su trayectoria. En esta trigésima edición estarán representados Canadá, Francia, Suiza, Alemania, Dinamarca, República Checa, Chile, Brasil, Italia, Reino Unido y España, con grupos de la Comunidad Valenciana, Cataluña, la Comunidad de Madrid, Murcia y País Vasco.
Nueve de los montajes se estrenarán en España y 10 en la Comunidad de Madrid. Se representarán en 13 espacios y 15 escenarios de la capital: el Centro Cultural Paco Rabal-Palomeras Bajas, el Centro Cultural Pilar Miró, Contemporánea Condeduque, el Espacio Abierto Quinta de los Molinos, La Casa Encendida, Réplika Teatro, la Sala Cuarta Pared, la Sala Mirador, el Teatro Circo Price, el Teatro de La Abadía, el Teatro del Institut Français de Madrid, el Teatro Pradillo y Teatros del Canal. Y en 19 escenarios de 17 municipios madrileños: Alcalá de Henares, Alcorcón, Becerril de la Sierra, La Cabrera, Majadahonda, Meco, Móstoles, Navalcarnero, Paracuellos del Jarama, Pozuelo de Alarcon, San Lorenzo de El Escorial, Soto del Real, Torrejón de Ardoz, Torrelaguna, Valdemorillo, Valdeolmos-Alapardo y Villanueva de la Cañada.
Las treinta obras de la trigésima edición constituyen una invitación a sumergirse en treinta mundos propios, desde donde se exploran diversos géneros (circo, danza, teatro y música), entrecruzándolos con las innumerables variedades de cada uno de ellos (teatro gestual, de objetos, títeres, interpretación musical en directo, teatro musical, formato de concierto, circo coreografiado…).
El universo futurista que imaginó el escritor francés Julio Verne inspira "Verne" de Onírica Teatro, el espectáculo que inaugura Teatralia el viernes 6 de marzo en la sala verde de los Teatros del Canal (el día 8 estarán en el Teatro Auditorio de San Lorenzo de El Escorial). Su apabullante despliegue visual toma como referencia las novelas de anticipación del literato nacido en Nantes e invitan a imaginar posibles futuros.
La raíz literaria de este montaje se halla en otras obras del festival, como en "Pato, patito" (en Contemporánea Condeduque los días 13 y 14) de Teatrocinema, un asombroso e innovador espectáculo de música, teatro, animación y cine, que versiona "El patito feo" de Hans Christian Andersen. También en "Racontars arctiques" (Sala Cuarta Pared, los días 15, 16 y 17) de La ruée vers l'or, adaptación de cuentos del joven escritor y aventurero danés Jørn Riel sobre unos cazadores, grandes compañeros, sometidos a condiciones climáticas extremas. En "La isla del tesoro" (Centro Cultural Paco Rabal, días 13 y 14, en La Cabrera los días 15 y 16 y en Valdemorillo el 21) de InHabitants, adaptación musical de la novela homónima de Robert Louis Stevenson, y en "Picopato" (Sala Mirador, los días 20 y 21) de Gorakada, una exaltación de la tradición de los recitadores de versos, que recuerda a uno de sus más celebrados intérpretes.
Atento a los cambios sociales, a las cuestiones que suscitan debate o movilizan a la sociedad en cada momento, el festival se hace eco de ellos en su programación. Este año, cuestiones como la convivencia con la naturaleza se manifiesta en el díptico "De l’hêtre à l’être" (en la sala negra de los Teatros del Canal, los días 28 y 29) y "Le chant de l’ arbre" (en la sala negra de los Teatros del Canal, los días 25 y 26), ambos espectáculos de danza de la Compagnie ACTA, cuyos bailarines se transforman con sus movimientos en árboles. Al universo floral se acoge "FLOres" (en Paracuellos del Jarama el sábado 21 y en la Sala Mirador los días 22 y 23) de Milímetro, una poética y delicada composición que nos recuerda lo diferentes, frágiles y fuertes que somos al mismo tiempo. Y "NILU" (en Soto del Real, Domingo 8, Alcalá de Henares, Jueves 12, Majadahonda, Domingo 15, Centro Cultural Pilar Miró de Madrid, los días 20 y 21, y en Meco el Miércoles 25) de la Compañía Infinit apunta a la necesidad de cuidar el planeta, donde en muchas zonas escasea el agua. Y lo hace combinando malabares, funambulismo, teatro físico… con trucos de magia y teatro de objetos.
De las migraciones nos habla "Bailo" (en Teatro Pradillo los días 10 y 11) de Ventrículo Veloz, donde a través de la danza se ensalza la valentía de quienes deciden migrar en busca de un futuro más seguro y justo y que recoge testimonios de migrantes. Y de la memoria histórica y del olvido, se ocupa Mambrú volvió de la guerra.
Otros espectáculos canalizan su belleza a través de la música, como "Boléro" (en Teatro del Institut Français de Madrid el miércoles 11 y en Pozuelo de Alarcón el viernes 13) de Cie DK59, una divertida danza impulsada por la hipnótica y recordada melodía de Maurice Ravel. También "MIKRO / BARTÓK" (en el Centro Cultural Paco Rabal-Palomeras Bajas los días 8 y 10) de Cas Public, donde laten composiciones del compositor húngaro que se bailan para mostrar cómo se desarrollan los primeros pasos en el aprendizaje de la vida. A ellos se suma "El lago de los cisnes" (en la sala roja de los Teatros del Canal, el día 18) de L'EOLIENNE, Florence Caillon, en una original, libre y acrobática versión del que posiblemente sea el ballet más popular del mundo.
Y el humor, ante todo, como un catalizador de historias y géneros. Sea el absurdo de los payasos de "Actapalabra" (en la sala verde de los Teatros del Canal, el día 13) de Théâtre Am Stram Gram, las dificultades de subir una escalera en "Ákri" (en la sala verde de los Teatros del Canal, los días 14 y 15, y en Torrejón de Ardoz el sábado 21) de Manel Rosés, la comicidad del concierto de ocho músicos en "Ouverture" (en el Centro Cultural Paco Rabal los días 20 y 21, y en la sala roja de los Teatros del Canal el domingo 22) de Grupos de teatro Batida, los enredos con el tiempo que se hace Eugenia Manzanera en "¡Ay qué lío!" (en Villanueva de la Cañada, viernes 6, Becerril de la Sierra, sábado 7, Centro Cultural Pilar Miró de Madrid, días 13 y 14, Torrelaguna, sábado 21 y Móstoles el domingo 22) y la inspiración de Charles Chaplin en "Smile" (en la sala negra de los Teatros del Canal, del 14 al 15) de la Fábrica Compagnia Transadriatica, donde se tratan temas como la ausencia, la pérdida o la memoria, con una sonrisa tierna.
Los prodigios físicos pueden admirarse en "Face aux murs" (en la sala roja de los Teatros del Canal, el sábado 21) de Compagnie Hors Surface, en la que unas camas elásticas sirven de trampolín para que sus intérpretes vuelen por los aires. Y en "WILD" (en el Teatro Circo Price el viernes 27) de Casa de movimiento, en que unos mástiles componen una especie de bosque urbano por el que se mueven los artistas para evocar el salvajismo del que procedemos.
"La fabulosa historia de BasarKus" (en Réplika Teatro los días 22 y 23) de Cie. Lamento nos propone el descubrimiento de uno mismo a través del circo y la danza. A través de objetos de madera (casas, barcos, ríos…), palabras y música, "Tumbalafusta" (En El Soto el domingo 15 y en la Cuarta Pared los días 22, 23 y 24) de La Ruta 40, Xavier Bobés y Pau Matas, habla de la experiencia de la infancia. En el territorio de los títeres juegan "Pablo y su estrella" (Centro Cultural Pilar Miró, los días 6 y 7, Navalcarnero, los días 8 y 9) de Teatro de Pavel Šmíd, donde se recupera la memoria de los juegos de niños que se pierde en la adultez, e "Historia de una muñeca abandonada" (Alcalá de Henares, los días 13 y 14, San Lorenzo de El Escorial, domingo 15, La Casa Encendida, los días 28 y 29) de Teatro Silfo, donde dos personajes (dos niñas) se disputan una muñeca. De nuevo, los menores son protagonistas en "Copiar" (La Cabrera, los días 6 y 7, Teatro de La Abadía el sábado 28) de Animal Religion, pues, como espectadores, son invitados a acudir al escenario para crear con Quim Giron la propia obra. Y en los bebés como espectadores han pensado los creadores de "Terra" (Espacio Abierto Quinta de los Molinos, del 19 al 22, Alcorcón, los días 24 y 25) de Grupo Sobrevento, memoria de un bebé que fue.
Completan la programación de esta trigésima edición de Teatralia la experiencia teatral inmersiva "An-Ki" (en Contemporánea Condeduque, del 26 al 29) de Ortiga, "Mambrú volvió de la guerra" (Majadahonda, domingo 8, Valdeolmos-Alalpardo, viernes 20) de Factoría Teatro, el teatro físico de "Leo" (sala verde de los Teatros del Canal, los días 7 y 8) de Tobias Wegner, y el teatro gestual de "Voa!" (en la Casa de la Cultura Carmen Conde, en Majadahonda, el domingo 22, y en el Centro Cultural Paco Rabal, en Palomeras Bajas, el sábado 28) de La Gata Japonesa.
Teatralia incluye una campaña escolar para los centros educativos de la Comunidad de Madrid, que ofrece la programación del festival en horario y días lectivos para que profesores y alumnos puedan compartir la experiencia de asistir al teatro como parte de sus actividades formativas. En Madrid capital están programadas 25 funciones y en otros municipios 7.
Asimismo, el festival contará con varias funciones en las que se habilitarán diferentes herramientas de accesibilidad para personas sordas, con insuficiencia visual o con discapacidad intelectual o del desarrollo.
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Teatro: XXX Edición del Festival Teatralia, el Festival Internacional de Artes Escénicas para Todos los Públicos
Dirección: Diversos espacios. Programación.
Fechas: Del 6 al 29 de Marzo.
Entradas: En Teatralia.
Festival Teatralia
Dirección
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Coordinación ejecutiva
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Producción y relaciones externas
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Oficina Técnica
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Coordinación campaña escolar
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Ilustración
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Diseño Gráfico
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Oficina comunicación Teatralia
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