Si te gusta el teatro experimental,
es tu obra. El título no puede ser más acertado, al inicio de la obra te ríes,
es comedia absurda y a quien le guste este tipo de comedia, te ríes (a mí me
gusta). Pero a medida que se va desarrollando la obra, empieza el canibalismo y
se te congela la sonrisa. ¿Cómo explicar qué es o de qué va la obra? Es
difícil. Diría que en 1h30’ puedes ver la involución
del ser humano.
Empieza la obra con un chiste clásico “Esto eran unas diligentes políticas, una francesa, una alemana, una italiana y una española que se encuentran en una recepción…..” y donde claramente les podrías poner nombres actuales a cada una de ellas. Empiezan compartiendo sus triquiñuelas para conquistar el mundo. Cada una aporta su truco, hasta que una de ellas saca del bolso una nariz de payaso. Empiezan jugando, y desde la libertad que aporta el juego, poco a poco aparece su personaje clown interior.
Y como ocurre con el
personaje de clown, siempre se muestra lo más oscuro y profundo de cada
personalidad y desde ahí empieza el declive de las cuatro mujeres. Como buena
sátira, se observa la bajeza de cada una de ellas, la que no se permiten
mostrar en la vida real. A partir de ese momento, podríamos relacionar la obra
con el gran Luis Buñuel en “El ángel
exterminador” o con Leo Bassi en lo escatológico y agresivo. Aunque los
personajes parecen superficiales, poco a poco se va profundizando en su
esencia. Incluso, hay destellos de compañerismo, solidaridad y generosidad en
estas cuatro mujeres que quieren dominar al mundo.
El colectivo Las Huecas (Júlia Barbany, Núria Corominas y Andrea Pellejero) han creado este espectáculo basándose en el cuerpo más que en el texto (en inglés su mayoría). Este trabajo corporal es increíble. Estas comediantes, como se hacen llamar, crean a sus personajes desde su posición corporal y poco a poco vemos cómo se va transformando y degradando hasta el final (que no puedo contar). Con casi diez años de recorrido girando por festivales independientes y salas de la península, Las Huecas se consolida como una compañía con una estética y lenguaje propios, que apuesta por el juego libre de las teatralidades contemporáneas, siempre bajo el signo del humor, la sátira, la parodia y el absurdo.
En la nota de las autoras indican qué
es lo quieren mostrar. Lo que entendí es que intentaron mostrar que cada acción
tiene una reacción, en este caso, sus acciones se volvieron en su contra, ya
que “toman de su propia medicina”.
Las creadoras reconocen que "Las Huecas creemos que el teatro puede ser un sitio en el que proponer un ajuste de cuentas o una restitución del orden de las cosas. Así pues denunciamos una usurpación laboral intolerable; la ultraderecha hace uso de la performatividad escénica, del posthumor y de la ficción en sus formas de comunicación y divulgación. Es por eso que las comediantes, respondemos con un ejercicio de reivindicación del humor como arma antifascista. A la vez, recordamos que aquí, las idiotas profesionales, somos nosotras. Haciendo uso de una teatralidad extrañada, donde importa la potencia visual y el juego entre las convenciones de la comedia y los lugares comunes del terror psicológico, proponemos un ejercicio cómico que opera mediante la fragmentación de la máscara, la parodia degradada, el cuerpo grotesco y la sátira política absurda".
La alegoría que percibo es que las
narrativas contemporáneas de la ultraderecha, empeñadas en restaurar la
hegemonía del poder pasado, monopolizan el discurso y obstaculizan cualquier
posibilidad de construir la utopía de un mundo mejor. En consecuencia, se
plantea la necesidad simbólica de quemar lo antiguo para que germine algo
nuevo.
EQUIPO
Una creación de
Colectivo Las Huecas
Texto y dirección
Júlia Barbany, Núria Corominas y Andrea Pellejero
Reparto y colaboración en la creación
Sofia Asencio, Júlia Barbany, Núria Corominas, Judit Martín y Andrea Pellejero
Escenografía
Marta Lofi
Iluminación
Ana Rovira
Vestuario, utilería y efectos especiales
Oriol Corral
Espacio sonoro
Adrià Girona
Caracterización
Núria Isern
Dirección técnica
Sofía A. Martori
Construcción de diorama
Miquel Grima
Construcción de máscaras
Dani García
Traducción de sobretítulos
Joël Beltrán
Asesoramiento
Proyecto Una
Producción ejecutiva
Rut Girona
Ayudante de producción y dirección
Rita Capella i Margarit
Diseño de cartel
Emilio Lorente
Fotografía
Geraldine Leloutre
Tráiler
Macarena Díaz
Producción
Centro Dramático Nacional, Teatre Lliure, Monte Isla y Las Huecas
Colaboración
Con el apoyo de La Infinita de L'Hospitalet, La Cremallera, La Mansió - El Pumarejo, Espai Nyam Nyam, Fàbrica de Creació Fabra i Coats y Nau Ivanow