Acabamos el año con una programación plagada de títulos que regresan, algunos éxitos que permanecen en cartel, y muchos espectáculos para toda la familia. En esta recta final previa a los atracones navideños, se nos presentan un buen puñado de interesantes estrenos para evadirnos de esos compromisos ineludibles a los que todos estamos deseando faltar. Con todo, podremos seguir disfrutando de la maravillosa Irene Escolar en lo último de Pablo Messiez, del universo tan particular que nos regala Pablo Remón en su último trabajo, o pequeñas joyas que no debemos dejar escapar. Hagan sus peticiones en este mes de compartir y regalar, disfruten solos o en compañía de todas las historias que se esconden tras el telón.
El primer gran estreno del mes nos lleva hasta la sala verde de los Teatros del Canal, donde podremos ver "Numancia" de Miguel de Cervantes, con versión y dirección de José Luis Alonso de Santos. Un grito contra la falta de libertad y la esclavitud (sea del tipo que sea), de ayer, de hoy y de siempre. Contra la resignación y la humillación, y contra las tiranías que obligan a una vida de sufrimiento sin honor ni dignidad. Imponente reparto formado por Arturo Querejeta, Javier Lara, Jacobo Dicenta, Pepa Pedroche, Karmele Aranburu, Manuel Navarro, Carlos Lorenzo, Jesús Calvo, David Soto Giganto, Ania Hernández, Jimmy Castro, José Fernández, Carmen del Valle, Esther del Cura, Carlos Manrique, Pepe Sevilla, Alberto Conde, Guillermo Calero y Esther Berzal. Estará en cartel del 9 de diciembre de 2025 al 1 de febrero.
Grandes títulos que permanecen en cartel
En este mes de Diciembre, la mayoría de los grandes teatro públicos han optado por mantener sus estrenos de Noviembre, cosa que se agradece en estos tiempos de inmediatez en los que los estrenos no duran nada en la cartelera. De este modo, queremos rescatar tres de esos títulos que se pueden seguir disfrutando durante este mes de Diciembre. Comenzamos en el Teatro Español, donde en la sala grande permanece "Personas, lugares y cosas" (estará hasta el 11 de Enero) de Duncan Macmillan, con adaptación y dirección de Pablo Messiez. El reparto lo encabeza la gran Irene Escolar, a la que acompañan en escena Javier Ballesteros, Tomás del Estal, Brays Efe, Sonia Almarcha, Claudia Faci, Daniel Jumillas, Mónica Acevedo, Blanca Javaloy, Manuel Egozkue y Josefina Gorostiza.
Nuestra segunda parada nos lleva al Teatro María Guerrero, donde permanece uno de los títulos más aclamados de lo que va de temporada. "El entusiasmo" es el nuevo montaje escrito y dirigido por Pablo Remón. Una deliciosa propuesta que trata con humor e ironía la crisis de la mediana edad, hablando de la pareja, los hijos o los sueños incumplidos. Un reparto de campanillas formado por Francesco Carril, Natalia Hernández, Raúl Prieto y Marina Salas. Esta coproducción del Centro Dramático Nacional y Teatro Kamikaze estará en cartel hasta el 28 de Diciembre.
Terminamos nuestro repaso de los grandes títulos que permanecen en la cartelera en el Teatro Valle-Inclán, donde podemos ver "Historia de una maestra", la adaptación de Aurora Parrilla del clásico de Josefina Aldecoa, bajo la dirección de Raquel Alarcón. Un texto que trata de ser un grito esperanzador para que volvamos a creer en el poder transformador de la educación y podamos hacerlo realidad sin importar el sistema político ni la ideología. Porque educar, da igual el momento histórico, está por encima de todo esto. Reparto formado por Esther Isla, Thomas J. King, Andrés Picazo, María Ramos, Julia Rubio, Víctor Sainz, Ainhoa Santamaría, Fernando Soto, Alfonso Torregrosa, Pablo Vázquez y Manuela Velasco. Estará en cartel hasta el 11 de Enero.
Los éxitos que regresan
De los éxitos que permanecen en cartel nos vamos a los títulos que regresan tras arrasar la pasada temporada. La versión de Lucía Miranda del clásico de Carmen Martín Gaite "Caperucita en Manhattan" regresa a la sala Juan de la Cruz del Teatro de La Abadía para que volvamos a disfrutar de este maravilloso montaje. Es una loa a la libertad y a la dificultad de ejercerla, un manifiesto a ser tú mismo. Una obra que parece estar escrita hoy, en una época en la que anhelamos parar, en la que las mujeres no dudan en ocupar los espacios públicos y en la que a diario nos enfrentamos a la difícil labor de elegir un camino. El reparto volverá a encabezarlo Carolina Yuste en el papel de Sara Allen, en las funciones del 12 al 21 de Diciembre (en las funciones del 23 de Diciembre al 9 de Enero el papel lo interpretará Mar Calvo), a la que acompañan en escena Mamen García, Miriam Montilla, Carmen Navarro y Marcel Mihok (contrabajista). Estará en cartel del 13 de Diciembre al 9 de Enero.
Otra reposición que llegará en los próximos días será "Los bufos madrileños", a partir de la figura de Francisco Arderíus y la zarzuela bufa "Los órganos de Móstoles", con música de José Rogel y libreto de Luis Mariano de Larra. Sirva este espectáculo como homenaje a todos ellos y sobre todo a los cómicos, cómicas, bufas y bufos pasados, presentes y futuros. Con dirección y dramaturgia de Rafa Castejón, que también forma parte del elenco junto a Clara Altarriba, Chema del Barco, Antonio Comas, Paco Déniz, Eva Diago, Beatriz Miralles, Alejandro Pau y Cecilia Solaguren. Esta producción de Compañía Nacional de Teatro Clásico volverá al Teatro de La Comedia del 18 de Diciembre al 25 de Enero.
Tras su estreno la pasada temporada en Nave 10 Matadero, "La gramática" vuelve ahora a Madrid para cerrar una exitosa gira que la ha llevado por toda España. La obra, escrita y dirigida por Ernesto Caballero, es una sátira que homenajea nuestra relación con el legado que, según Lázaro Carreter, constituye nuestro patrimonio más sólido: la lengua. ¿Puede la competencia lingüística generar marginación? ¿Puede el uso de una corrección sintáctica impecable resultar ofensivo para algunos? En escena veremos a María Adánez, acompañada en esta ocasión por Joaquín Notario (que sustituye a José Troncoso, a quien vimos en Nave 10). Estarán el día 3 de Diciembre en el Ateneo de Madrid.
Acabamos nuestro repaso por las reposiciones del mes en el Teatro Amaya, a donde llega "Pero que me estás contando", tras su gran acogida en el Teatro Lara. Situaciones corrientes que, con un giro magistral, se transforman en escenas disparatadas, inspiradas en el humor del cine mudo, la commedia dell’arte y hasta la ciencia ficción. Dirigido por Aitana Galán e interpretado por Chema Aguilar, Nicky Negrete y Pablo Rivero Madriñán. Tres sillas bastan para desplegar un universo urbano reconocible, fresco y divertidísimo, acompañado de música original de Ángel Ontalva. Se podrá disfrutar del 13 al 27 en horario matinal, para aprovechar antes del aperitivo.
A priori estamos ante una curiosa propuesta, por el escenario en el que se podrá disfrutar. La nueva comedia escrita y dirigida por José Padilla trata sobre la precariedad, la mentira y los encuentros inesperados. Con diálogos afilados, giros inesperados y situaciones muy reconocibles, Ruido se mueve entre la comedia y la tensión revelando la fragilidad de las certezas y el ruido interior que todos llevamos dentro. Un thriller teatral que explora la manipulación, la precariedad y la fragilidad de los sueños cuando el arte y la supervivencia se cruzan en nuestras vidas. Protagonizada por Zaira Montes y Juan Vinuesa. Esta producción de Príamo Estudio y Ángel Verde Producciones se verá los Lunes de Diciembre (del 1 al 18) en el Hotel Axel Madrid (calle Atocha 49).
En la sala José Luis Alonso del Teatro de La Abadía tendremos dos estrenos este mes. Comenzamos con "Del fandom al troleo. Una sátira del bla bla bla", escrita y dirigida por Berta Prieto, que aunque estrenada a finales de Noviembre, será uno de los platos fuertes de este mes. Esta producción de la Sala Beckett es una sátira sobre el overthinking de la Generación Z, esto es, la necesidad actual de generar una opinión racional para relacionarnos con el mundo. La propuesta invita a la reflexión sobre la posibilidad de haber agotado los conceptos, las palabras, así como de los peligros y consecuencias de la victimización. El reparto lo forman Belén Barenys, Roser Dresaire, Judit Martín, Irene Moray y Laura Roig. Estará en cartel hasta el 15 de Diciembre.
Para las fechas navideñas llega "Komunumo, un vuelo entre generaciones", un montaje para toda la familia del colectivo Eléctrico 28. Una fábula llena de humor, poesía y sorpresas que se detiene en la importancia de cuidarse entre generaciones y de buscar nuevas maneras de vivir. El teatro físico, las máscaras de animales y la música son los elementos característicos a los que se suma por primera vez la incorporación de títeres, en un nuevo desafío por crear un espectáculo de gran formato, que conserve la poética y la cercanía características de su lenguaje escénico. Dirigida por Ana Redi-Milatovic y Jordi Solé e interpretada por Siruan Darbandi, Momo Fabré, David Franch, Mónica Mar y Adam Purtí. Estará en cartel del 20 al 28 de Diciembre.
Con motivo del 30º aniversario de su estreno, llega a la sala Guirau del Teatro Fernán-Gómez esta versión de "Rent" el clásico de Jonathan Larson, con adaptación y dramaturgia de Adrián Perea, dirección de José Luis Sixto, dirección musical de César Belda y coreografía de Analía González. Una producción de OUTCAST Producciones que narra un año en la vida de un grupo de jóvenes artistas que luchan por sus sueños en un mundo marcado por la precariedad, la rebeldía y el deseo de cambiarlo todo. La lucha por la identidad. Por encontrar un hogar (físico y emocional). La amistad inquebrantable. El amor en todas sus formas. El rechazo al conformismo. El arte como refugio. El VIH como una sombra omnipresente. El reparto lo forman Luis Maesso, Pascual Laborda, Candela Camacho, Tiago Barbosa, Adrián Amaya, Carla Pulpón, Begoña Alvarez, Tatán Sellés, Ailen Maciel, Clara Peteiro, Juls Valls y Paula Cedillo. Del 23 de Diciembre al 25 de Enero.
En el Centro de Cultura Contemporánea Condeduque tendrá lugar esta Certamen que es un punto de encuentro para públicos y profesionales, una oportunidad para ver una gran diversidad de creaciones nuevas provenientes de toda la geografía española, compartir, disfrutar y reflexionar. En esta edición, se mostrarán 12 obras cortas de nueva creación y varias compañías invitadas, entre ellas Agnès Balfegó, con su solo "Brindis", el proyecto La Colé, con una nueva creación, y una obra seleccionada de Aerowaves. Además de las funciones habituales de las compañías seleccionadas el Certamen contará con 5 solos en estado de germen del proyecto Me, Myself & I. Este germen de lo nuevo que se está cociendo se podrá ver del 3 al 7 de Diciembre.
El Ballet Español de la Comunidad de Madrid emprende un "Viaje al Amor Brujo", por tres obras de Manuel de Falla. Comenzamos por "Siete canciones populares", según las entendió Ernesto Halffter; de ahí, al "Homenaje a Debussy", para terminar en "El Amor Brujo". En todas ellas nos esperará la música de Dani de Morón. Será un viaje clásico y flamenco, tradicional y contemporáneo, traído a nuestros días; de manera que las nuevas generaciones se vean reflejadas y sean partícipes de estas historias de música, danza, amor y muerte. Libreto de María Lejárraga García y Antonio Castillo Algarra, dirección musical de Alondra de la Parra y dirección artística de Gala Vivancos, Mónica Fernández y Antonio Castillo Algarra. Se podrá disfrutar en la sala roja de los Teatros del Canal del 4 de Diciembre al 4 de Enero.
Nos subimos hasta la sala negra para conocer "Euforia y desazón" de la Compañía El Eje, dentro del ciclo Canal Hispanidad. Una obra que surge del trabajo de un equipo medio español y medio argentino, que ha establecido un puente entre la creación independiente barcelonesa y la creación independiente bonaerense. Escrita y dirigida por Sergio Boris e interpretada por Eric Balbàs, María Hernández Giralt, Sebastián Mogordoy, Cristina Mariño, David Teixidó. Estará en cartel del 9 al 14 de Diciembre.
La compañía franco-catalana Baro d´evel (Camille Decourtye y Blaï Mateu Trias) nos trae "Qui som?", primera parte de un tríptico en el que la cerámica es, a la vez, la materia y el gesto de una investigación sobre nuestros mundos en construcción, un viaje entre nuestras formas de creer y hacer colectivamente. "Nuestros mundos interiores, nuestros territorios íntimos, son el terreno de los paisajes sociales que vendrán. Por tanto, si el resultado ya está aquí, dentro de nuestros cuerpos, si ya se está fabricando en nosotros, intentamos sacar a la luz todo lo que conserva la alegría, el deseo, lo que resiste al canto y a la danza en nosotros para siempre, para ayudarnos a ser lo suficientemente valientes para vernos y para no olvidar lo peor". En escena veremos a Lucia Bocanegra, Noëmi Bouissou, Rita Carmo Martins, Camille Decortve, Alima Hamel, Dimitri Jourde, Blaï Mateu Trias, Julian Sicard, Marti Soler, Voleak Ung, Guillermo Weickert. Estará en cartel del 5 al 7.
A lo largo del mes de Diciembre, pasarán por Centro Danza Matadero otras interesantes propuestas como "Im/pasibles" (los días 12 y 13) de Lucía Montes y Mado Dallery, "Les Saisons" (del 17 al 21) de Malandain Ballet Biarritz, y "Crónica de un suceso" (los días 27 y 28) de Rafael Ramírez.
Mes de grandes estrenos en el Teatro Fernán-Gómez. Comenzamos en la sala Jardiel Poncela, donde tendremos la oportunidad de ver la adaptación de Javier Sahuquillo del texto de Joseph Conrad "Los duelistas", dirigida por Emilio Gutiérrez Caba. A principios del siglo XIX Napoleón puso en jaque a Europa con una guerra que parecía inter- minable. Con la intención de difundir los ideales revolucionarios, Napoleón se convirtió en un auténtico dictador que puso en jaque a las monarquías europeas. La historia de este uno contra todos, de este duelo geopolítico quedó recogido en forma de sátira antibelicista por Joseph Conrad en su novela Los duelistas. El reparto lo forman Daniel Ortiz, Juan Carlos Mesonero, José Juan Sevilla, Aurora García Agud. Este montaje de Yapadú Produccions permanecerá en cartel del 11 de Diciembre al 18 de Enero.
Llega al Teatro Arlequín este monólogo de Javi Martín, en clave autobiográfica. Una pieza que no es solo el relato de una enfermedad mental: es un viaje íntimo, crudo y lleno de humor por los pliegues de una mente que empieza a desbordarse. Inspirada en una historia clínica real, la obra navega entre el caos y la lucidez, entre el delirio y la rutina, entre la luna y la Tierra. Y lo hace con una mirada que esquiva el morbo y abraza la comedia, el juego escénico, la confusión y la belleza de estar vivo. Una comedia sobre la bipolaridad contada desde adentro. Un vuelo sin escalas al centro de uno mismo. Una obra valiente y que tiene pinta de que emocionará a los que vayamos a verla. Estará del 1 al 29.
La compañía húngara Recirquel Cirque Danse, con el director y coreógrafo Bence Vági a la cabeza, llega a Condeduque con su montaje "Paradisum" en el que se "explora el mito del renacimiento tras el silencio de un mundo destruido, donde el medio de comunicación es el cuerpo y el único lenguaje común es el movimiento. Las criaturas de esta idílica existencia se despliegan a partir de las fuerzas naturales, siempre cambiantes y arremolinadas, del «tejido de la vida» que las rodea para alcanzar el anima mundi, el alma del mundo, a través de escenas de purificación, nacimiento, despertar y ritual". La obra explora las nuevas posibilidades de la danza circense, un género que combina la danza moderna y las artes circenses, en busca de un lenguaje etéreo del movimiento que exprese las inquietudes de la humanidad. En escena veremos a los performers Demissie Efraim, Yevhen Havrylenko, Kateryna Larina, Andrii Maslov, Sergii Materynskyi / Ádám Fehér y Eszter Seguí-Fabian / Ivett Ignácz. Estará en cartel los días 20 y 21.
Para toda la familia
Como ocurre todos los años por estas fechas, son muchos los espectáculos que estos días se presentan para el disfrute de toda la familia. De ello damos buena cuenta en nuestro artículo "Navidades para toda la familia" del aquí os dejamos una pequeña selección. Comenzamos en Nave 10 Matadero, donde podremos ver "Boira", de Aina Gimeno, que también forma parte del elenco junto a Rebeca Artal-Dato, Enric Romaguera y Marta Torres, y dirigida por Rebeca Valls. Maquinant Teatre convierte el teatro en un espacio escénico mágico, lleno de luz, como el nombre de su protagonista, para tratar la tristeza. En este espectáculo inmersivo pasearemos por el interior de Luz y también por su imaginación, con música e ilustraciones en directo, títeres, esperanza, ternura y mucha alegría. Dirige . Se podrá disfrutar los días 27 y 28 de Diciembre.
A la sala Tirso de Molina del Teatro de La Comedia llega "Sueño", espectáculo ganador de barroco infantil 2024, a partir de "Sueño de una noche de verano", de William Shakespeare. En esta ocasión, serán cuatro los intérpretes encargados de encarnar a todos los personajes de la obra original, en un verdadero torbellino teatral plagado de recursos escénicos, despliegue físico, poesía y mucho humor. Una Coproducción de Compañía Criolla y Festivales de Buenos Aires, dirigida por Emiliano Dionisi, al que también veremos en escena junto a Lucía Baya Casal, Ramiro Delgado y Julia Gárriz. Se podrá ver del 19 de Diciembre al 4 de Enero.
Nuestra siguiente parada nos lleva a uno de los clásicos navideños. El Teatro Circo Price nos presenta "Sueña despierto" (del 21 de Diciembre al 6 de Enero) con idea y dirección de Juan Luis Iborra, dirección musical de Nicolás Castro y coreografías de Luis Santamaría. Un grupo de niños se pierde en un bosque durante un viaje escolar navideño. Con la ayuda de animales mágicos (ciervo, ardillas, reno, búho…), llegan a un circo abandonado: «El circo de los sueños». Allí, reviven la magia de la Navidad a través de acrobacias, música, bailes y números circenses. Una aventura que enseña a soñar despiertos para encontrar la ilusión perdida. El elenco lo encabezan Pepa Zaragoza y Xisco González, a los que acompañan, además de los niños, "los animales" Marta Castell, Cruz Toledo, Jorge Martínez, Abril Aguirre y Ethan Terregrosa. También disfrutaremos de los músicos Pablo Rodríguez, Nicolás Castro, Isabel Fernández y la voz de Eva Diago. Por último, tenemos que hablar de los artistas circenses Sergi Buka (sombras chinescas y magia), Dario Dumont (bicicleta acrobática y rulos de equilibrio), La Gata japonesa (aéreos telas y straps con quickchange), Dúo Alambria (funambulistas) y La troupe del Atlas (acrobacias).
Nuestra siguiente parada es el Teatro Bellas Artes, a donde llega "Annie Jr." (del 6 de Diciembre al 4 de Enero) de Thomas Meehan, con música de Charles Strouse y letras de Martin Charnin. Ambientado en la ciudad de Nueva York durante la Gran Depresión, Annie Jr. cuenta la entrañable historia de una niña huérfana valiente y optimista llamada Annie. Aunque vive en un orfanato dirigido por la cruel y gruñona Miss Hannigan, Annie nunca pierde la esperanza de encontrar a sus verdaderos padres. Su vida da un giro inesperado cuando es elegida para pasar unas semanas en la mansión del rico y poderoso Oliver Warbucks. Un musical lleno de esperanza, humor y emoción que celebra el poder de la familia, el coraje y la fe en un futuro mejor. Dirigida por Sonsoles Rodríguez-Villar Mac-Veigh y protagonizada por niños y jóvenes de la Academia Glee Club Academy.
Acabamos con uno de los clásicos de estas fechas, "Cuento de Navidad" (del 27 de noviembre de 2025 al 4 de enero) de Charles Dickens, ya sea en su versión cinematográfica o en esta versión teatral. Esta producción de SEDA se podrá disfrutar en el Teatro Maravillas, con versión y dirección de Triana Lorite. El reparto lo encabezan Antonio Albella, Belén Orihuela, David Bueno, Javier del Arco, Inés León y Mario Patrón, a los que acompañan las niñas Noa Arranz, Antía Prieto, Kayla Matondo y el coro escolanía infantes del Pilar de Zaragoza.
El OFF nunca falla
Comenzamos, como es habitual, en el Teatro del Barrio, que este mes nos propone dos estrenos. Comenzamos el mes con "No ni ná" (del 3 al 7), un monólogo de Zahira Montalvo, con dirección de Ana Cavilla y Pamela Palenciano; Para acabar el año por todo lo alto llega "Miñán (hermanito)" (días 19 y 20) de Ibrahim Balde, adaptado por Timberlake Wertenbaker y dirección de Ander Lipus, que también forma parte del elenco junto a Sambou Diaby, Eihara Fernández de Larrea y Mikel Kaye. También regresan "PEPINO, debajo del melón que explota raro" (los días 6, 26, 27 y 28) de Ángel Cantizani, dirigido por Elena Lombao, "La rabia es nuestra" (Jueves 4) de Oriol Erausquin y Ricci Galiano, y "Sobria y Serena" (Sábado 27) de Teresa Alonso, que también forma parte del elenco junto a Itziar Bajo y Bea Gómez.
En estas próximas semanas también veremos clásicos de la sala como "Gordas, lisiadas y mamarrachas" (los días 22 y 28) de Anna Marchessi y Coria Castillo, "Autorretrato de un joven capitalista español" (los días 10 y 11) de Alberto San Juan, "Arrancamiento" (Domingo 7) y "No solo duelen los golpes" (Sábado 6) de Pamela Palenciano, "La gran cacería" (Lunes 1) de Juan Mayorga, "Malas" (Domingo 21) dirigida por Beatriz Santiago, o "Federico. No hay olvido, ni sueño: Carne viva" (Domingo 21), una producción de Proyecto 43-2, escrita y dirigida por María San Miguel, que también la interpreta al lado de Alba Muñoz y Pablo Rodríguez/Luis Heras.
Muy cerca de allí está El Umbral de Primavera, que este mes nos trae varias novedades, como son "Las voces de Cervantes" (Jueves 4), una creación de Esther Acevedo, Fredeswinda Gijón y Silvia Nogales, "El insomnio de Goethe" (Domingos 7 y 21), una creación de Sueños Lúcidos; "La respiración" (Domingos 7, 14 y 21), una creación de La Rueda Teatro Social, "Romeo y Julieta" (los jueves 11 y 18 y el viernes 19), una creación de la Compañía Di Pace; e "IFI Genia" (Viernes 5 y 12, Sábados 13 y 20), una creación de La Petite Mort. También mantienen en cartel "Un público" (Sábados 13 y 20), una creación de Kurasana; "Taxidermia de una alondra" (Viernes 5 y 12), una obra de Iván López-Ortega; y "Artemisa" (Sábado 6), una creación de Logga SC.
Muy cerca tenemos la Sala Mirador, que este mes estrena la producción de A de Ardilla "El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes" (del 5 al 14), basada en la novela de Tatiana Tibuleac, con dramaturgia y dirección de Miguel Alcantud. En escena veremos a Juan Díaz, acompañado de la artista plástica Bárbara Shunyi. También este mes regresa "La tuerta" (el día 19, con todo agotado desde hace tiempo), la fabulosa propuesta de Nueve de Nueve Teatro con dramaturgia y dirección de Jorge Usón (Premio Max como Mejor Autor Revelación 2024) e interpretada por María Jáimez. Disfruten los afortunados que hayan conseguido entrada...
Nos vamos hasta la calle Ercilla, donde en la sala Cuarta Pared se estrena "Animales en Apnea" la segunda entrega de Temporada Verde, un ecodrama escrito y dirigido por Juan Asego, que también lo protagoniza junto a Mar Galera, Ricardo Teva y Frasco Contreras. La obra parte de un hecho real: la aparición de un cachalote con 37 kilos de plástico en su estómago. Entre el eco del mar y el “mar de plástico” de Almería, el relato, que transita entre la tragedia y el espectáculo, es llevada a escena por Colectivo Trance. Estará en cartel del 4 al 20 de Diciembre.
Cruzamos de acera para conocer las novedades del Teatro Lagrada. Este mes nos presentan el Festival de Teatro Stanislavski, del 5 al 8 de Diciembre. Las obras que se presentan son "El canto del cisne" (día 5) de la Compañía Teatro Estudio Balagán, "3 cuentos de Chéjov" (día 6) de la Compañía Actores Chéjov, "Amiga" (día 7) de la Compañía Teatro Tribueñe, y "El dragón" (día 8) de la Compañía Cazú Cazú. Terminamos el recorrido por esta calle tan teatrera en la sala Plot Point, donde este mes podremos ver uno de sus clásicos, "Mi madre, Serrat y yo" (Sábados a las 18:30), en la que será su 17 y última temporada en cartel.
Nos acercamos hasta la calle Palos de la frontera, otra de las que más salas tiene en apenas dos manzanas. Empezamos por Nave 73, donde continúan en cartel "Return" (Jueves 4, 11 y 18) con dramaturgia de Pablo Messiez y dirección de Chevi Muraday, "Perfect ass" (Domingos a las 19:00) de La Impura Compañía; y "Yo soy azul" (Viernes 5, 12 y 19) de La Chivata Teatro; "La imposibilidad" (Sábados a las 19:00) de La Vértigo Teatro; y en la sesión de noche "Azúcar picante" (Viernes 5, 12 19 a las 22:00 y viernes 26 a las 20:00) escrita por Fé Colucci y dirigida por Carlos Be; y "Danzad, malditos, danzad" (Sábados a las 22:00) de Cristina Alcázar. En su vecina La Sala tendremos oportunidad de ver "Un día perfecto" (Domingos 7 y 21) dirigida por Diego Cabrales y Laura Cepeda, que también la protagonizada junto a Eva Quirós, Ricardo Reguera y Gonzalo Hermoso.
No lejos de allí nos encontramos la sala Timbre 4, donde podemos seguir disfrutando de "Mi hijo solo camina un poco más lento" (Domingos 7 y 14) de Ivor Martinic, con dirección de María García de Oteyza y Santi Marín, y un elenco formado por María Cabal, Jacobo Camarena, Pilar Matas, Marta Megías, Julieta Navarro y Nur Olabarria. Terminamos nuestro paseo por esta calle en La Usina, donde se estrenan "Separata" (Domingo 21 de Diciembre) de PuraVida Teatro, escrita por Rocío Chico y dirigida por Cecilia T. Palafox; y "Microrituales" (Domingo 7) de Proyecto Urmah. También continúan en cartel éxitos como "Macabro" (Sábados 13 y 20 a las 22:00) de La Paranoia de Trastaravíes, o "Punto de fuga" (Domingos a las 17:30) de FunFanfarria.
Nos vamos al sur, al barrio de Usera, para ver que lo que nos propone la sala Exlímite. Este mes estrenan "Que este lugar sea algo" (los días 12, 13 y 14) una autoficción sobre irse y llegar. Escrita e interpretada por Inés Hartmann y María Sanguinetti, y dirigida por Pilar Mazzoli. María e Inés no solo comparten 15 años de amistad y un sótano en Lavapiés, sino también la incertidumbre de haberlo dejado todo en Montevideo para empezar de cero en Madrid. Una autoficción sobre migrar, buscarse y seguir intentando que algo -lo que sea- tenga sentido.
En el barrio de Carabanchel, vamos a la sala Tarambana, que este mes presenta "Me alegro tanto de verte" (del 3 al 7) de Susana Sierra, dirigida por Inma Nieto e interpretada por Esperanza de la Vega y Mamen Godoy; la versión del clásico "Libro de Buen Amor" (los días 11 y 12) una producción de Teatro Guirigai con versión y dirección de Agustín Iglesias, y un reparto formado por Raúl Rodríguez, Magda Gª-Arenal, Jesús Peñas, Mercedes Lur y Asunción Sanz; y terminamos con "Sancho en Barataria" (los días 13 y 14) de Azar Teatro, con dirección de Javier Esteban y un elenco formado por Mercedes Asenjo, Alberto Díez y Carlos Tapia.
Terminamos nuestro recorrido por el sur de la ciudad en el recién estrenado Espacio Mistral, que este mes nos presenta "La maestra serial" (Jueves 11) un unipersonal del dramaturgo Gonzalo Demaría bajo la dirección de Martín Blanco y con la interpretación de Lucila Gandolfo; "El Bululú, antología endiablada" (los días 12 y 13), una propuesta teatral inspirada en el legado de José María Vilches, actor español radicado en Argentina que marcó los inicios artísticos de Osqui Guzmán; y "Negra" (Jueves 18), una historia profundamente humana que combina humor, emoción y música en vivo para retratar la despedida y, al mismo tiempo, la celebración de un vínculo entrañable. Escrita, dirigida y protagonizada por Dennis Smith.
De vuelta al centro nos pasamos por Teatro Soho Madrid, donde este mes podremos ver "Casandra" (que también se podrá los días 19 y 26 en SOJO Laboratorio teatral) escrita por María de las Heras y dirigida por Carla Chaves Ruiz, que también la protagonizan junto a Henar Casajús y Milagros Portocarrero. Esta apasionante reinterpretación del mito de Casandra te invita a descubrir las luces y sombras de un personaje fascinante, envuelto en la historia y la tragedia. La podremos ver los días 12 y 13. Unos días después se estrena "El jardín de las tentaciones" (del 19 de Diciembre al 30 de Enero) de La Nada Producciones, con dramaturgia de Eneko Arkas.que también la dirige junto a Mimi Muelas. La obra invita al espectador a sumergirse en un universo sensorial y simbólico donde la belleza y la contradicción humana se enfrentan. El elenco lo forman Berta Álvaro, Diana Tobar / Auba Ramis, Eva López / Estefanía Domenéch, Roberto Moralo, Carlos Arroyo / Mack, Marcos Pastor / Xavi Méndez, Vicky Pozas, Silvia Martín, Adrián Parejo / Sergio Coronado, Mimi Muelas / Carolina Vicente, Eneko Arcas, Ángela Granero y Mikel Sola.
Nos subimos hasta el barrio de Malasaña, para ver las novedades de la sala Lola Membrives del Teatro Lara. "Todos menos Jack" (del 2 de diciembre al 20 de enero) es el estreno del mes. Una historia sobre el entretenimiento y el morbo. Tres true crimers quieren exprimir al máximo una historia de una desaparición para dar con el prestigio que anhelan hace tiempo. Una producción de AlfaRed-PapaCharlie y Mesina Troupe, escrita, dirigida e interpretada por Alex Peracaula, al que acompañan en escena Carla Derkas y Carlos Alcaide, ambos también directores de la pieza. Este mes también se reestrena "Anonimato" (del 18 de diciembre al 19 de febrero) de Doble Sentido Producciones, dirigida por María Pastor, con dramaturgia de Mariano Rochman, al que acompañan en escena Alba Alonso y Fanny Condado. Por último, hay que destacar la nueva representación de "Bernarda y Poncia" (el día 26) de Manuel Galiana, con Pilar Ávila y Pilar Civera.
Muy cerca de allí, en la calle Pez, se encuentra el Teatro Victoria. Este mes nos traen "Hamlet 1623" de la Compañía de teatro de Paloma Mejía. Esta obra es una versión libre de la tragedia isabelina que ha llegado a ser una de las más grandes expresiones literarias de todos los tiempos. El elenco lo forman Alejandro Precioso, Rodrigo Ruiz / Diego Herrera, Jorge Fuentes / David Cebolla, Andrea Fernández / Paloma Mejía, Alberto Rueda / Juanjo Herbe, Giselle Quintana y Diego Herrera / Rodrigo Ruiz. Se podrá ver el día 13 de Diciembre.
Nos acercamos al barrio de Chueca, donde la sala Azarte nos propone varios títulos interesantes. "Pongamos que hablo de Madrid" (Viernes 5, 12 y 19), es un retrato conmovedor de la capital española construido a partir de los testimonios de sus habitantes. Escrita por Laura López, Miguel Ángel Bueno (que también la protagonizan) y Max Ilzarbe (que también la dirige). El otro título que se mantiene en cartelera un mes más es "Reencuentro" (Jueves 4, 11 y 18) un monólogo escrito por María Inés González y Miguel Ángel Cárcano (que también la dirige) e interpretada por Walter De La Reta. La novedad del mes será "Marejada" (Sábados 6, 13 y 20 a las 21:00), escrita y dirigida por Diego Beares y protagonizada por Alba Campayo, Rey Ferreira, Alba Martin y Alejandro Reina.
De uno de los barrios más bulliciosos nos vamos a una de las salas más aisladas de las ciudad, en lo que a su entorno se refiere. Nos referimos a Réplika Teatro, que este mes nos ha preparado una programación de lo más interesante. El autor y director Pablo Messiez presenta "Podría pasar cualquier cosa" (los días 20 y 21) una pieza escénica que forma parte del proceso de creación de su última pieza "La forma humana". En este caso este acercamiento contará con la participación del elenco de la obra, formado por Omar Ayuso, Cris Blanco, Rebeca Hernando, José Juan Rodríguez y lxs alumnxs de Tercer Curso de la Diplomatura en Arte Dramático de Réplika Teatro. Unas semanas antes, la bailarina y coreógrafa Clara Pampyn nos presentará "La intérprete" (del 5 al 7), pieza estrenada en esta misma sala dentro del la XI Muestra de Creación Escénica SURGE MADRID hace unos meses.
Continuamos la ruta en el Teatro Pradillo, donde en las próximos días podremos ver "El Pacto del Olvido" (del 4 al 6) escrita, dirigida e interpretada por Sergi Casero Nieto, con extractos de textos de Jorge Luis Borges, Federico García Lorca y el test de memoria de Clara Valverde. Una performance que sondea la transmisión intergeneracional del silencio político en España desde el comienzo de la dictadura franquista hasta la actualidad. El siguiente fin de semana llegará "Esa otra persona" (los días 13 y 14) una producción de Teatro Círculo sobre un texto de Irene Klein Fariza, con adaptación y dirección de Cruz Hernández e interpretada por Beatriz Fariza & Nef Martínez. Una pieza que trata el conflicto que le genera a una mujer el hecho de cuidar al padre que la maltrató, a ella y a su madre. Un texto pronunciado por la hija pero que no deja de mostrar las palabras de la nieta y los conflictos de la estructura familiar.
Terminamos nuestro repaso mensual en el Teatro Tribueñe, que nos ofrece una interesante programación basada en producciones propias. Este mes podremos ver "Mujeres Catedrales" (Domingos 14, 21 y 28), escrita y dirigida por Hugo Pérez de la Pica, "Amiga" (Jueves 4) escrita y dirigida por Irina Kouberskaya, "Bodas de sangre" (Jueves 11) de Federico García Lorca, con dirección de Irina Kouberskaya, "La gaviota" (Viernes 12 y 19 y Sábados 13 y 20) de Chejov, dirigida por Irina Kouberskaya, y la navideña "Zambomba flamenca" (Jueves 18) con dirección de Hugo Pérez de la Pica.
Solo nos queda desearles lo mejor en estas fechas tan especiales. En un mes lleno de citas y planes (a los que mayormente vamos por compromiso) no está de más evadirse en las salas de teatro. Disfruten de los seres queridos y no dejen de llevarles al teatro.
