Teatro: Alfonso el africano. Teatro María Guerrero

La historia de España y sus linajes reales ha sido siempre bastante esperpéntica, llena de episodios sórdidos y oscuros. Si a esto le sumamos la mordaz visión de los chicos de Club Caníbal, tenemos como resultado esta maravillosa locura, en la que nos relatan las peripecias del rey Alfonso XIII, un personaje muy particular y bastante controvertido. A modo de alocado cabaret, vamos descubriendo las andanzas de este peculiar Rey, que como reconoce en una escena de la obra "lo que más me gusta es follar, fumar, comer, beber, dormir e irme de cacería", todo un ejemplo...

ILUSIONES. Nueve Norte

Las raíces. Las raíces. La identificación que sentí anoche al ver Ilusiones fue catártica. Esos barrios humildes, obreros, “conflictivos” donde hemos crecido, donde tenemos ese sentimiento de amor odio, de pertenencia en ocasiones, de huida en otras. De cambio, de permanencia. De las raíces. De lo que somos y fuimos. De lo que hemos cambiado y de la esencia, del día a día. Del barrio. De Ilusiones. Y esos bancos, esos míticos bancos, de tardes de litros y de pipas. De coqueteo y de charlas. Sin móviles de por medio. De amistad. 

Teatro: PERRA ROYENDO HUESO. El Umbral de Primavera

 Siempre es un regalo tener la oportunidad de ir al Umbral de la Primavera, una de las salas con más magia y encanto a la que podemos acercarnos. Si a ello se une una obra de enorme interés se nos presenta el plan perfecto.

A VUELTAS CON LORCA. Teatro Abadía

Esta mañana, en el salón de mi casa, como anoche en el de Carmelo, en el de Federico, me siento pequeño, muy pequeño a la hora de escribir, y a la vez feliz, enormemente feliz y lleno recordando la función de anoche en el Abadía. Pequeño, muy pequeño al tener que referirme a algo tan grande, tan de verdad y tan emotivo como lo que vivimos ayer. Pequeño al poner palabras a la grandeza del teatro que nos envuelve, que nos mima, que nos atrapa. 

Teatro: La herencia de los Miller. Teatros Luchana.

El mundo de Laura Miller se tensa a cada segundo. Su vida está al límite, en un punto en el que todo se tensa, un momento vital definitivo en el que todo puede cambiar. Estamos ante una comedia locuaz y muy turbia, en el que nos veremos sorprendidos por los continuos descubrimientos sobre la vida de esta poderosa empresaria. El pasado que nos persigue, la ambición, el poder, la maternidad, el matrimonio, todo tiene cabida en esta divertida historia que nos hará disfrutar a la vez que nos deja interesantes reflexiones sobre diversos temas.

Teatro: El método Gronhölm. Teatro Cofidís.

El implacable mundo de la empresa, ese en el que no hay compañeros, solo enemigos. Este aclamado montaje nos pone ante una situación inhóspita y nos muestra la decadencia humana, lo serviles que podemos llegar a ser por mantener nuestro puesto de trabajo o conseguir el ansiado ascenso que nos está minando por dentro. Un fiel reflejo de la sociedad capitalista e individualista en la que vivimos, en la que lejos de ayudar al prójimo todo se convierte en una dura lucha por conseguir los objetivos propios.

Teatro: La lluvia amarilla. Teatro Español.

Llega al Teatro Español La lluvia amarilla, la adaptación de la obra escrita en 1988 por Julio Llamazares. Un texto que ya entonces ponía el acento sobre una de las consecuencias de la masiva migración de los pueblos a las ciudades y que supuso el origen de lo que hoy conocemos como la España vaciada.

 

LAS DIOSAS Y EL CUPLÉ

Da gusto acudir a nuevos espacios artísticos, a contemplar propuestas tan atrevidas, divertidas, irreverentes y evocativas en este Madrid tan acogedor. Acogedor para este tipo de espectáculos, cuidados y mimados, recuperando viejos aspectos culturales tan intrínsecos en nuestro pasado y nuestras raíces. Y qué mejor que una sala joven, atrevida también, ilusionada, coqueta. 

Una sala y una escuela para el desarrollo artístico y personal de las intérpretes (y de los intérpretes), como ellas (y ellos) mismos se definen. Esperemos que esta sea la primera de muchas colaboraciones con la sala. Algo se respira allí; algo diferente. Buen proceso. 

Teatro: ¿Cuándo viene Samuel? Naves del Español

 ¿Cuándo viene Samuel? Una obra familiar sobre el juego en la infancia

Teatro: Caravaggio, Vermeer y Velázquez. Teatro de la Comedia.

Una pequeña joya asoma en la Sala Tirso de Molina del Teatro de la Comedia. De la mano de Xavier Albertí llega Caravaggio, Vermeer y Velázquez. Una creación donde se conjugan el arte, la música y la pintura para hacer un repaso del siglo XVII desde distintos ámbitos.

Circo: Bacanal. Recinto Ferial IFEMA Madrid

BACANAL. UN CIRCO PARA ADULTOS

Teatro: En el aire. Teatro Lara

Dos personajes perdidos, dos almas a la deriva, un encuentro fortuito (o no) que puede cambiarlo todo. El azar puede en algunos instantes de la vida ser caprichoso y hacer coincidir a personas aparentemente opuestas, que llegan a salvarse mutuamente. Esta es una historia de sueños no cumplidos, de vidas no deseadas, de miedos que atenazan, de pasiones ocultas. Cuando el mundo hostil se reduce a cuatro paredes en las que parece que el tiempo se para, que toda la energía del universo se concentra en una habitación, que los tabiques que antes te atrapaban ahora te protegen y te dejan expresar lo que sientes.

Teatro: GLORIA. NueveNorte

Acordes de guitarra clásica nos reciben en la Nueve Norte. Focos móviles, bofetadas de realidad en escena. Miradas de verano en otoño. Gafas que ocultan la emoción, que la nivelan, que la comparten. Y de fondo, Gloria, con todas sus acepciones, con todas sus realidades, con todo su dolor. “Ella quiere morirse”. Adentrarse en el mundo de Gloria es toda una aventura. Acompáñenos a revivirla.

Teatro: Las piscinas de la Barceloneta. Sala Mirador

En los años oscuros de finales de los setenta, todo el país deseaba despertar de la pesadilla de la dictadura. El miedo agarrotaba, la violencia policial atemorizaba, pero en aquel año 1977 hubo un oasis en el que todo podía ocurrir. En aquellas "Piscinas de la Barceloneta" en mundo se coloreaba, fuera los grises, para dar paso a la mayor explosión de verdad y visibilidad de aquel país teñido por el NO-DO. Un espacio en el que todo podía ocurrir, en el que nadie juzgaba ni preguntaba lo que eras, sólo se dejaba llevar y se lanzaba a esa piscina de agua salada en el que todo era posible. Sumergirse en ese lugar era dar un salto a la vanguardia, pero también al exceso. Aquella piscina era todo lo que había deseado la ciudad durante casi cuarenta años y ahora quería recuperarlo todo en un solo verano.

 

Teatro: Cada átomo de mi cuerpo es un vibroscopio. Teatro Abadía

Vivir en la oscuridad, no conocer el mundo que habitas, depender siempre de alguien que te va enseñando lo que hay al otro lado de tu piel, de tus poros, eso que no puedes ver ni escuchar pero que puedes sentir. Este imponente e impactante montaje nos pone en esa tesitura, en la de descubrir el mundo a través de los ojos de otro, sólo con la intuición y la valentía de una confianza absoluta en la persona que nos acompaña. El texto destila filosofía, trascendencia, intimidad, verdad. La obra se compone de piezas estremecedoras, otras reflexivas, para formar un resultado primoroso.

Teatro: Si esto es un hombre. Teatro del Barrio.

Sabíamos a lo que entrábamos en el teatro. Íbamos mentalizados de lo que veríamos sería impactante. Pero una vez comienza la función todo resulta más demoledor y real de lo que podríamos haber imaginado. Porque los hechos lo son, porque el relato de Levi lo es, porque el actor hace un meticuloso trabajo que nos deja helados. Salimos más conmovidos de lo que pensábamos, las frases e imágenes vistas nos golearán con fuerza las entrañas por mucho tiempo. Porque montajes así, pese a su crudeza y dramatismo, son inmensamente instructivos. Hay que agradecer al Teatro del Barrio que siempre esté dispuesto a arriesgar con este tipo de montajes tan impactantes y necesarios.

Teatro: Juego. Teatros Luchana

Un juego a modo de ruleta rusa, en el que con cada eliminatoria los jugadores ponen en juego todo lo que tienen para salir victoriosos. Una única opción, ganar. El premio lo merece, pero el riesgo por momentos parece demasiado. Conseguir discernir lo real de lo imaginario, la verdad de la mentira, la vida real del juego. Todos ellos lo necesitan, pero solo uno puede lograrlo.

 

Teatro: Turistas. Teatro Fernán-Gómez

Una imagen vale más que mil palabras. Eso debieron pensar los responsables de este montaje al ver la desgarradora fotografía que sirvió de punto de partida para la creación de este relato. La aparente normalidad de una pareja de turistas disfrutando de sus apacibles vacaciones contrasta con el cuerpo sin vida de un emigrante que se puede ver al fondo, ante la pasividad de los veraneantes. Un instante que capta a la perfección la esencia de esta obra, la cual ha sabido captar la esencia de este impactante testimonio gráfico.

Teatro: Despierta. Teatro Español.

Y como no hay dos sin tres vamos con otro inicio de temporada. En este caso con la Sala Margarita Xirgu del Teatro Español, donde de la mano de Ana Rayo llega Despierta. Un monólogo muy personal escrito e interpretado por la propia Ana y bajo la dirección de Natalia Menéndez.

 

Teatro: Nada que perder. Sala Cuarta Pared

No hay mejor modo de retomar la nueva temporada teatral que con la posibilidad de ver o volver a hacerlo, Nada que perder la primera obra de la Trilogía Negra. Estrenada en 2015 y con más de 200 funciones a sus espaldas. Llega además avalada por el incontestable éxito tanto de crítica como de público.