Con la llegada de la primavera, tenemos un mes repleto de grandes estrenos, pero también con alguno de los regresos más esperados del curso. Porque los últimos días de este mes de Abril volverán a la cartelera "Una noche sin luna", uno de los acontecimientos teatrales de los últimos años, pero también "Travy" (las dos con todo agotado desde hace meses), "El hijo de la cómica" del gran José Sacristán, o "Paüra". Por si esto no fuese suficiente, tendremos lo nuevo de El Conde de Torrefiel, Romeo Castellucci, Juan Carlos Fisher, Ron Lalá, Laura Garmo, Declan Donnellan, La Conquesta del Pol Sud, Falk Richter, Rafaela Carrasco, Ernesto Caballero o Eduardo Galán. Tendremos la oportunidad de ver en escena, además de Juan Diego Botto u Oriol Pla, a Isabelle Huppert, María Galiana, Gloria Muñoz, Macarena Sanz, Rómulo Assereto, José Luis García-Pérez, María Adánez, Omar Banana, Inma Cuevas, Nuria Herrero, Mona Martínez, Maria Pau Pigem, Nieve de Medina, Alicia Armenteros, Anna Mayo, Ana Garcés, Pablo Béjar, Francesc Galcerán, Emilio Tomé, Elisa Hipólito o Lucía Quintana. Acompáñanos y te lo enseñamos todo.
El Conde de Torrefiel en el Teatro María Guerrero
Comenzamos por todo lo alto, con la nueva creación de El Conde de Torrefiel, "LEXIKON", que se podrá disfrutar en la sala grande del Teatro María Guerrero. La obra "es una metáfora de la comunicación humana que invoca un misterio, una sorpresa, una posibilidad. La palabra es un emisario de información que nos atraviesa y nos transporta a lo largo del tiempo de la vida sin ser conscientes de todos los mensajes y enigmas que cargamos. El lenguaje nutre el cuerpo político, riega el mundo con imágenes e ideas y conforma nuestra forma de vivir en él". Escrita y dirigida por Pablo Gisbert y Tanya Beyeler, que también forma parte del elenco junto a Carmen Collado, Amalia Fernández, Ion Iraizoz y Mauro Molina. Estará en cartel del 24 de Abril al 24 de Mayo.
Romeo Castellucci en los Teatros del Canal
Romeo Castellucci llega a la sala roja de los Teatros del Canal con un espectáculo inspirado en "Bérénice" de Jean Racine, en la que transforma una tragedia clásica en un monólogo protagonizado por una de las grandes figuras de la escena mundial: Isabelle Huppert. Un espectáculo sobre la locura, la verdad y la mentira de amar y ser amado. Para el creador italiano, Racine es contemporáneo precisamente por su inoportunidad. La métrica alejandrina de sus versos es la forma congelada de una visión de la humanidad paralizada por un trágico impasse en sus sentimientos y una disfunción del lenguaje. El amor es el teatro de la crueldad. Acompañan a Huppert en escena Cheikh Kébé y Giovanni Armando Romano, y la presencia de 12 intérpretes locales. En cartel del 10 al 12 de Abril.
Las gratitudes. Teatro de La Abadía
Nos vamos hasta el Teatro de La Abadía, más concretamente a la sala Juan de la Cruz, donde se estrena "Las gratitudes" a partir de la novela de Delphine de Vigan, con traducción de Pablo Martín Sánchez y adaptación de Marta Betoldi. Una obra profundamente conmovedora y humana que explora el peso del silencio y la lucha por recordar, por agradecernos a nosotras mismas y a nosotros mismos antes de que el tiempo nos arrebate las palabras. Un canto a la resiliencia humana, con toques de humor que suavizan la carga emocional, que no solo explora el final de una vida, sino que celebra la esperanza, el poder de decir «gracias» antes de que el tiempo nos haga olvidarlo todo. Producciones Teatrales Contemporáneas nos presentan esta pieza dirigida por Juan Carlos Fisher e interpretada por Gloria Muñoz, Macarena Sanz y Rómulo Assereto. Estará en cartel del 9 de Abril al 10 de Mayo.
Guayominí. Nave 10 Matadero
En Nave 10 Matadero podremos ver esta obra de Laura Garmo, con dirección de Pablo Martínez Bravo. Una historia sobre la importancia de cuidar lo que tienes cerca. Roi, un joven cantautor, consigue la oportunidad única de participar en un concurso que le dará mucha visibilidad. Pero esta oportunidad rápidamente se le vuelve en contra: Cuando está en pleno ascenso, ya debe prepararse para la bajada. Igual que Roi, vivimos en un sistema fagocitante basado en el éxito y en la opinión de los demás, en el que la valía personal se reduce a lo que podemos producir, pero Guayominí viene a recodarnos que la vida no es solo un concurso de talentos. El elenco lo forman Omar Banana, Inma Cuevas, Zack Gómez y Julia Rubio. En cartel del 24 de abril al 17 de mayo.
Teoría King Kong. Teatro de La Abadía
La sala José Luis Alonso del Teatro de La Abadía tendrá en este mes de Abril dos interesantes estrenos. Comenzamos por "Teoría King Kong" de Virginie Despentes. Una producción de La Virgueria y Cassandra Proyectos Artísticos que nos trae la adaptación de este rompedor texto sobre feminismo y teoría de género. Considerado uno de los grandes libros del feminismo y de la teoría del género, en este ensayo incisivo Virginie Despentes comparte su propia experiencia para hablarnos sin tapujos ni concesiones sobre violación, prostitución, represión del deseo, moral, pornografía y maternidad y para contribuir al derribo de las bases patriarcales de la sociedad actual. Dirigida por Isis Martín e interpretada por Maria Pau Pigem. En cartel del 15 al 19 de Abril.
Tomará el relevo Lucia Trentini (autora, directora y protagonista de la pieza) y su "Perra cimarrona", una pieza que pretende hilvanar a través de siglos de violencia y esclavitud el denominador común del sometimiento. Desde la llegada de Colón a América, pasando por exterminios, explotación, civilización y evangelización hasta llegar a una relación jerárquica, sexual y racial que aún continúa hoy. Esta producción de La Santa mezcla de manera activa un fuerte potencial performativo, música en vivo y vídeo en circuito, enfatizando en la belleza y la poesía para contar esta tragedia. Permanecerá en cartel del 22 al 26 de Abril.
Tras el ensayo. Teatro Español
A la sala Margarita Xirgu del Teatro Español llega esta pieza de Ingmar Bergman, versionada y dirigida por Ernesto Caballero. Una obra íntima y penetrante que explora las fronteras entre la vida y el arte, la memoria y el deseo. En un escenario vacío tras un ensayo teatral, el veterano director Henrik se queda solo, reflexionando sobre su carrera y sus obsesiones. Con una estructura casi confesional y una atmósfera cargada de introspección, Tras el ensayo es una meditación sobre el tiempo, la herencia emocional y la complejidad de las relaciones humanas bajo el prisma implacable del teatro. El elenco de la obra está formado por Emilio Tomé, Elisa Hipólito y Lucía Quintana. Permanecerá en cartel del 4 de Abril al 17 de Mayo.
Sin salir del Teatro Español, al salón de los balcones Andrea D´Odorico llega "Tormenta" de August Strindberg, dirigida por Iván López-Ortega. Un diorama rural con cuerpos nubosos y alta posibilidad de precipitaciones. En definitiva, una obra de cámara del maestro de la dramaturgia sueca, August Strindberg. El elenco lo forman Joaquín Notario, Lara Grube, Rocío Suárez de Puga, Paula Muz y Óscar Fervaz. Estará en cartel del 16 de Abril al 3 de Mayo.
Yo solo quiero irme a Francia. Gran Teatro Pavón
Nos vamos hasta el Gran Teatro Pavón, para conocer su nuevo estreno, "Yo solo quiero irme a Francia" escrita y dirigida por Elisabeth Larena. Inés asiste al velatorio de Pilar, una mujer que decide dejarle su casa en herencia sin haberla conocido nunca y sin avisar a Leo, su nieta. Juntas descubrirán un pasado desconocido, abriendo viejas heridas familiares que se remontan a la niñez de Pilar durante los últimos meses de la Guerra Civil y a su juventud en la Sección Femenina. ¿Cuánto pesan las herencias emocionales, esas que nadie reclama, pero marcan a generaciones enteras? Elenco de lujo encabezado por María Galiana, junto a Nieve de Medina, Alicia Armenteros y Anna Mayo. Estará en cartel del 29 de Abril al 24 de Mayo.
Al Teatro Fernán-Gómez llegan este mes de Abril dos esperados estrenos. En la sala Guirau veremos la versión de Eduardo Galán del clásico de Arthur Miller "Panorama desde el puente". Para Galán, Miller nos plantea un drama amoroso y familiar trágico, donde el deseo reprimido de Eddie Carbone por su sobrina Catherine desencadena celos, obsesión y traición. Su rechazo a la relación de Catherine con Rodolfo (migrante italiano primo de su mujer, que vive en su casa) es más emocional que racional, llevándolo a actos destructivos como denunciarlo ante Inmigración. El amor fraternal de Marco por su hermano Rodolfo también juega un papel clave, enfrentándolo a Eddie. La obra muestra cómo el amor prohibido y los celos chocan con las normas sociales, provocando la caída del protagonista y sellando su trágico destino. El reparto estará formado por José Luis García-Pérez, María Adánez, Ana Garcés, Pablo Béjar, Francesc Galcerán, Rodrigo Poisón, Manuel de Andrés y Pedro Orenes. Se podrá disfrutar del 16 de Abril al 17 de Mayo.
A la sala Jardiel Poncela llegará "El veneno del teatro", de Rodolfo Sirera. Un texto que se ha puesto en escena con visiones muy diferentes, que tiene una profundidad notable basada en la búsqueda de la verdad dentro del teatro, y que abre un abanico de posibilidades para reflexionar sobre la autenticidad de la verdad. Una producción de MGM Marta-Guzmán-Management, dirigida por Robert Torres e interpretada por Silvia Maya y Marta Sangú. Se podrá disfrutar del 9 de Abril al 3 de Mayo.
La Desconquista. Teatro Infanta Isabel
Ron Lalá llega con su nuevo espectáculo al Teatro Infanta Isabel. "La Desconquista" es una comedia burlesca, cómica y musical, basada en las crónicas del Descubrimiento. Un viaje disparatado a los sueños y ambiciones imperiales al más puro estilo de Ron Lalá: cinco actores-músicos, teatro en verso clásico a la manera del Siglo de Oro, música en directo, ritmo desenfrenado y, sobre todo, muchas carcajadas. El tándem formado por Álvaro Tato (dramaturgia) y Yayo Cáceres (dirección) volverán a hacernos disfrutar con su particular visión del teatro clásico, tras su portentosa "Tebanas" con la que triunfaron en Febrero en el Teatro de La Abadía. En escena veremos a los habituales Juan Cañas, Miguel Magdalena, Diego Morales, Luis Retana y Daniel Rovalher. Se podrá disfrutar del 22 de Abril al 24 de Mayo. Una visión mordaz y delirante con textos y música originales, humor vertiginoso, poesía escénica y un quinteto de comediantes inimitables. ¡Ron Lalá se lanza a la Desconquista!
Declan Donellan en Teatros del Canal
A la sala verde de Los Teatros del Canal llega la "Medea" de Eurípides, dirigida Declan Donnellan (que vuelve al Canal por tercer año consecutivo), su nueva propuesta de revisión de los clásicos del teatro occidental, como fueron sus montajes anteriores, Edipo y Hamlet. El nombre de Medea puede evocar la imagen de un monstruo asesino y aullante de la antigüedad. Pero Eurípides nos acerca incómodamente a la experiencia de Medea. Su Medea es una mujer muy real que se enfrenta a lo que para ella parece un predicamento intolerable. Teme enfrentarse a una humillación total, que para ella equivale a la aniquilación. Su solución es extrema, pero no inaudita en el mundo actual. El elenco lo forman Radina Kardzhilova, Velislav Pavlov, Valentin Ganev, Asen Dankov, Yavor Valkanov, Stelian Radev, Vyara Tabakova, Radena Valkanova, Joreta Nikolova, Stafania Koleva, Elena Ivanova, Nadya Keranova, Ana Papadopolu y los niños Nikola Sarzhev y Petar Sardzhev (en alternancia con Boris Petrishki y Boyan Chelebiev). En cartel del 30 de abril al 3 de mayo.
A comienzos del mes llegará a la sala roja "The Summit" (los días 4 y 5), la nueva comedia del director suizo Christoph Marthaler, divertido y cáustico reinventor del teatro musical. El Théâtre Vidy-Lausanne nos propone una "reunión" en la que seis personajes se encuentran en un chalet en lo alto de la montaña. No sabemos si se han refugiado allí, si se esconden, o si son políticos que se escapan para preparar un evento importante o personalidades que se retiran de un mundo en caos. Pero una vez en la cima, ¿adónde irán? Sin cinismo, con energía y música, una buena dosis de perspectiva y un agudo sentido del absurdo, incluso podrían encontrar lo que no buscaban. Con dramaturgia de Malte Ubenauf y un elenco formado por Liliana Benini, Charlotte Clamens, Raphael Clamer, Federica Fracassi, Lukas Metzenbauer y Graham F. Valentine.
The Silence. Teatro Valle-Inclán
Continuamos con los estrenos internacionales con "The Silence", en la que Falk Richter (autor y director de la obra) profundiza en su historia familiar. Su padre falleció antes de que pudieran tener una conversación reconciliadora. A través de un diálogo con su madre, Richter se centra en verdades que han permanecido ocultas durante décadas, secretos reprimidos y traumas sin resolver que aún lo atormentan. Este enfrentamiento entre madre e hijo se convierte en un viaje a los abismos de la sociedad burguesa de Alemania Occidental desde la posguerra hasta la actualidad. Protagonizada por Dimitrij Schaad. Se verá en la sala grande del Teatro Valle-Inclán del 10 al 12 de Abril.
En la sala Francisco Nieva del Valle-Inclán podremos ver "Tinieblas", una colección de historias sobre personas que se pierden, escrita y dirigida por Edurne Rubio. Un espectáculo en el que público se pierde, se encuentra y se vuelve a perder. El teatro es el centro de un territorio, un lugar con sus propias coordenadas geográficas y, al mismo tiempo, espectadoras y espectadores, unidos, forman un solo cuerpo que se pone en movimiento, como una bandada de estorninos. Se trata de una experiencia sensorial que mantiene siempre la tensión entre el interior y el exterior, entre el lento caminar de un ser humano y la posibilidad de teletransportarse con la imaginación a tal velocidad que provoca vértigo. En escena veremos a Tania Arias y Mona Martínez. Estará en cartel del 30 de Abril al 31 de Mayo.
La Conquesta del Pol Sud en Conde Duque
La compañía catalana La Conquesta del Pol Sud, fundada por Carles Fernández Giua y Eugenio Szwarcer. "Imperio. La nueva ruta de la seda" invita a los espectadores a seguir en paralelo el viaje de documentación de la compañía por la China continental y el Tibet y el recorrido vital de Yan Huang, una joven mujer nacida en China que, establecida en Europa, busca sus raíces culturales y, paradójicamente, aprende más de su China natal desde Madrid que desde Shangai, Hong Kong o Shenzen. Imperio es una composición que pone en escena la aspiración del ser humano hacia un estado de felicidad. ¿Una palabra, un gesto, una pregunta, pueden cambiar el curso de una vida? ¿Puede el arte cambiar nuestra vida. Interpretada por Yan Huang, Chaofeng Wang, Carles F. Giua y Eugenio Szwarcer. Estará en cartel los días 24 y 25 de Abril.
A comienzo del mes podremos ver "A Macbeth song" (los días 10 y 11) en la que tres brujas cantan a Macbeth, un poder demasiado grande para un humano. The Tiger Lillies y La Perla 29 viajan al corazón de esta historia en un espectáculo-concierto que fusiona la música en directo del trío londinense y la estética de la compañía catalana. Guiados por acordeones, ukeleles, canciones inéditas, baladas emocionantes y tres grandes actores, la singular compañía crea una nueva manera de contar esta impactante historia que habla de poder y de guerra, de culpa, de manos manchadas de sangre, de muerte, de hechizos, de noche, de niebla y de la imborrable memoria de los crímenes cometidos por la desmesurada ambición. Escrita y dirigida por Oriol Broggi, con canciones de Martyn Jacques, e interpretada por Enric Cambray, Màrcia Cisteró, Andrew Tarbet & Martyn Jacques, Budi Butenop y Adrian Stout.
La rosa 14. Gran Teatro Pavón
Al Gran Teatro Pavón llega esta interesante propuesta de Gaia Doblas, con dirección de Eva Manjón. Carmen se levanta una mañana en La Cárcel de Las Ventas con la noticia de ir al juzgado. Al llegar allí recuerda la misión que sus amigas, conocidas como las 13 rosas, le dejaron antes de ser fusiladas como un legado: que nuestros nombres no se borren de la historia. Acompañaremos a Carmen en un juicio muy diferentes a los que se vivían entonces donde podremos verla luchar, llorar, reír a carcajadas, sufrir, gritar, amar… y sobre todo… vivir. Porque como una de sus amigas le dijo antes de morir: La vida es muy bonita y por todos los medios hay que conservarla. Una producción de Evita Producciones con música de Juanjo Molina y protagonizada por Marta Navarrete, Gisela del Pino, María Mérida, Ana Pro, Adriana Cura, Sara Menea, Ana Celeiro, Almudena Escoriza, Luiza Saviello, Irene Pulido, Blanca Lozano, Paula Arguimbau, Nikole Olabarrieta y la colaboración de José Manuel Seda como la voz el off.
Bloody Moon. Centro Danza Matadero
Bajo la dirección de Marina Mascarell, llega al Centro Danza Matadero la Danish Dance Theatre Company con su espectáculo "Bloody Moon" que se inspira en la obra de Georges Bataille, Eroticism, y celebra las tres formas de erotismo: el erotismo del cuerpo, el erotismo del corazón y el erotismo sagrado. Como en toda buena celebración, la transgresión es precisamente lo que le confiere un aspecto maravilloso y divino. Asistimos a la depravación, a la última danza de un grupo ansioso por vivir la vida en todo su esplendor, consciente de su finitud y unido por un sentimiento común de vértigo hacia el abismo. El elenco está formado por los bailarines Jessica Lyall, Lukas Hartvig-Møller, Bradley Waller, Leticia Silva, Yi-Shao, Amancio Gonzalez, Wolf Govaerts, Lola Potiron, Luca Tomaselli y Nicky Daniels. Se disfrutara del 9 al 11 de Abril.
Unos días después tendremos la oportunidad de ver el estreno absoluto de "Humo", con el que la coreógrafa y bailarina Rafaela Carrasco (Premio Nacional de Danza 2023) rinde homenaje a las cigarreras, un colectivo histórico de mujeres humildes que pasó al imaginario de nuestro país. Entre mito y realidad, entre literatura y vida, entre copla popular y crónica periodística, la figura de estas mujeres sigue viva. En este espectáculo, con dramaturgia y letras de Álvaro Tato, destacan las cigarreras anónimas del folclore y el flamenco. Ellas sostuvieron a sus familias, lucharon por subsistir y dejaron huella en símbolos y recuerdos de varias generaciones. A la salida de la fábrica, cada atardecer, eran esperadas con avidez por obreros y curiosos. Mujeres de rompe y rasga que forjaron un tipo popular inolvidable. En escena veremos bailar a Rafaela Carrasco, acompañada de Cristina Soler, Julia Gimeno, Magdalena Mannion, Carmen Coy, Nazaret Oliva, Alejandra Gudí, Cristina San Gregorio. Estará en cartel del 16 al 19 de Abril.
El otro lado de la cama. Teatro Alcalá
Y si nos quedamos con ganas de baile, al Teatro Alcalá llega la versión teatral de la exitosa película del año 2002 "El otro lado de la cama". David Serrano, autor del guion original, cede el testigo de esta versión teatral a Borja Rabanal. La dirección musical corre a cargo de Ernest Fuester. Un texto que abrió el camino a nuevas narrativas más honestas sobre la infidelidad, los celos, el deseo, la inseguridad emocional y la amistad entre hombres y mujeres. Es una gran comedia que trata sobre el amor, el sexo y el humor sin filtros ni moralinas. Su mirada irónica e imperfecta sobre las relaciones sigue siendo muy reconocible en series y películas actuales. Esta adaptación teatral estará protagonizada por Ariana Burguera, Ana Villar, Nuria Herrero, María Petri, Mónica Macfer, Adrià Olay, Agustín Otón y Ricky Mata. Se podrá disfrutar desde el 9 de Abril hasta el 17 de Mayo.
Festival Pies Inquietos
A lo largo del mes de Abril y Mayo, llega este festival de artes escénicas para la primera infancia. Una iniciativa de la compañía de danza teatro La Clá y la Asociación el Garaje Teatro y el apoyo del Centro Cultural Sanchinarro. Esta cuarta edición del festival estará compuesto por 13 espectáculos y seis talleres para niños y niñas de 0 a 6 años, y se realizará en 9 municipios de la Comunidad de Madrid. Este año participan las compañías L´Atelier de la Berlue, Baychimo Teatro, Helena Lizari, Titirisolfa y Zumbalé, Lupe Estévez, Xampatito Pato, Michelle Man & friends, Tien Gombau, Sharon Fridman, Compañía Vöel, La Curiosa, Compañía Nacional de danza, Arborecer, {IN}Gobernart, El hilo rojo infancia y juego y La Clá.
Los espacios que participan son, entre otros, Espacio Abierto, Infinito Delicias, Institut Francais de Madrid, CC Paco Rabal, CC Pilar Miró, CC Sanchinarro, Teatro Jaime Salom de Parla, CCHSN de La Cabrera, Teatro Federico García Lorca de San Fernando de Henares, Espacio Tribu y El Rodaje de Manzanares el Real, Centro del títere de Alcorcón o Espacio el Rompeolas. Esta edición se desarrollará entre el 10 de abril y el 24 de mayo.
Grandes regresos que no te puedes perder
La vuelta de "Una noche sin luna" al Teatro Español será uno de los acontecimientos de la temporada. Ya lo fue cuando se anunció su regreso, con récord absoluto en colgar el cartel de "no hay entradas para todos los pases". Y es que todos los que hemos visto esta función la tenemos como un referente, como una experiencia de esas que te marca y de las que no quieres parar de hablar. Este fascinante montaje escrito e interpretado por Juan Diego Botto (inspirado en textos de Federico García Lorca) ha sido dirigido de forma magistral por Sergio Peris-Mencheta, en la que era su segunda colaboración tras la inolvidable "Un trozo invisible de este mundo". Una producción de La Rota Producciones, Barco Pirata Producciones y Concha Busto Producción y Distribución, que volverá a emocionar y deslumbrar a todo el que vaya a verla. Estará en cartel del 30 de Abril al 31 de Mayo.
Otro de los regresos más esperados de la temporada es el de la familia Pla-Solina al Teatro de La Abadía. Tras sorprender a propios y extraños la pasada temporada con este maravilloso espectáculo, regresan para hacer las delicias de todos los que se quedaron con las ganas de verlos y de muchos que volverán a disfrutar de esta experiencia única. Mientras aún resuena el éxito de Oriol Pla y Pau Matas Nogué con su fascinante "Gula" y esperando que Diana Pla, la pequeña de la saga, aterrice en un mes en el Teatro del Barrio con su espectáculo "Mis cosas y yo", volvamos a disfrutar de esta maravillosa familia de payasos. Un espectáculo que expone dos generaciones y dos momentos vitales; los que ya ven el final del camino sin miedo y los que ven el principio del mismo con pánico. Un juego entre la vida y el teatro; la mentira y la verdad. Es escena veremos a Diana Pla, Oriol Pla Solina, Quimet Pla y Núria Solina, la familia Travy. Estará en cartel del 30 de Abril al 24 de Mayo.
Tras su breve paso por el Teatro Fernán-Gómez la pasada temporada, José Sacristán (autor, director y protagonista de la obra) regresa con "El hijo de la cómica" al Teatro Bellas Artes. Una producción de Pentación en la que el gran intérprete nos hablará de su propia vida. Si el escritor Delibes me enseñó a mirar, el cómico Fernán-Gómez, a escuchar. Durante unos cuantos años tuve el privilegio de estar cerca de él y escucharle. Intercambiamos y compartimos coincidencias en otras tantas historias. Firme, orgullosamente resuelta en su melancolía, sonaba la voz de Fernando al recordar aquellos tiempos, al recordarse. Ecos de Baroja, Galdós, Barea... merodeaban por aquella memoria. La voz del niño soñador, la del meritorio con su puñadito de castañas pilongas en el bolsillo, la del joven enamorado y con prisa, con mucha prisa... Estará en cartel del 29 de Abril al 28 de Junio.
Tras su paso por el Teatro de La Abadía la pasada temporada, la Compañía Lucas Escobedo aterriza ahora en los Teatros del Canal con su fabulosa "Paüra" (del 2 al 5 de abril). El miedo nunca ha sido un buen consejero y, sin embargo, a menudo es lo que nos mueve a accionar. El miedo existe y cohabita en cada uno de nosotros; deseamos no sentirlo, pero lo llevamos dentro. Existen tantos tipos de miedos como personas hay en el mundo. Nuestro objetivo no es presentar un abanico de todos y cada uno de ellos, sino utilizarlos como trampolín para saltar al vacío y desplegar las alas del humor en ese vuelo. Nos adentramos en el lenguaje del payaso, para hablar del miedo con carcajada y poesía. Un concierto teatral. Una pieza musical llena de hilaridad. En escena veremos a Lucas Escobedo (dramaturgo y director de la obra), Raquel Molano, Alfonso Rodríguez y Paula Lloret.
Al Teatro Marquina llegará "El efecto" de Lucy Prebble (creadora de la serie Succesion), tras su paso la pasada temporada por los Teatros del Canal. ¿Estás enamorado o sólo estás experimentando una descarga fuerte de dopamina? ¿Hay alguna diferencia? ¿Tu “yo” verdadero se distingue en algo de la neuroquímica de tu cerebro? Estas son las preguntas que se hacen Connie y Tristán cuando descubren que están enamorados. El problema es que no saben si la conexión que sienten es real o si es la consecuencia de un nuevo antidepresivo. Ellos son dos voluntarios en un ensayo clínico-farmacológico y su romance genera alarmantes dilemas para sus médicos supervisores. Producciones Teatrales Contemporáneas S.L. nos presenta esta obra dirigida por Juan Carlos Ficher e interpretada por Alicia Borrachero, Fran Perea, Itzan Escamilla y Elena Rivera. Del 15 de abril al 24 de mayo.
Y terminamos nuestro repaso a los regresos que no hay que perderse en el Gran Teatro Pavón, a donde este mes regresan tres títulos de lo más interesantes. Comenzamos con "El monstruo de White Roses" (del 4 al 24 de Abril) de El Aedo Teatro, escrita y dirigida por Jesús Torres, una obra que te hará reflexionar sobre el sensacionalismo, la manipulación mediática, la violencia, el síndrome de Estocolmo y la identidad. Protagonizada por Lucía Díez y Víctor Palmero. La compañía Yllana regresa este mes con dos de sus grandes éxitos. "666" (del 06 de Abril al 25 de Mayo), el espectáculo más irreverente y provocador de la compañía, con más de 25 años de historia. Un montaje que despliega todo el humor negro, el absurdo y la sátira más mordaz que han hecho de Yllana un referente del teatro gestual y visual, y "Greenpiss" (del 3 al 26 de Abril), una divertidísima sátira sobre la ecología, el futuro de nuestro planeta y la supervivencia de nuestra propia especie.
El off nunca falla
Un mes más, comenzamos este repaso en el Teatro del Barrio, donde tendremos los estrenos de "Paramnesia. (La vida que recuerdo)" (del 8 al 29) escrita por Antonio Zancada y dirigida por Francisco Reyes, "Animal o la salida humana" (los días 10 y 11) con Luis Sartor, "La diatriba del perro" (del 12 al 26) de Cristina Fallarás, "Yo deseo (recital electrónico de inconfesiones femeninas)" (del 16 al 19) con Eva Rufo y Enrico Barbaro, y "Bajo tu piel" (del 23 al 26) escrita y dirigida por Raúl San Julián.
También este mes tendremos clásicos de la sala como "Hoy tengo algo que hacer" (del 2 al 5) de Pablo Rosal e interpretada por Luis Bermejo, "¡Ay, Carmela!" (del 13 de Abril al 4 de Mayo) con Paula Iwasaki y Guillermo Serrano, "La doble vida de Virginia Woolf" (del 12 al 26) con Roser Pujol y Balbino Lacosta, "Encerrona" (Miércoles 29) de Pepe Viyuela, o "Un verano por metro cuadrado" (Sábados 11 y 18) de 7 Minutos de Gloria.
Un año más llega al Umbral de Primavera el Abril Imaginario, el ciclo que nos muestra seis propuestas teatrales que han crecido a lo largo de los últimos meses con el asesoramiento y acompañamiento de la compañía [los números imaginarios]. En las próximas semanas podremos ver "Crónica de una siesta mientras el mundo arde" (Jueves 2 y 16, Domingos 12 y 26) de Carlos Gorbe; "60 sodomitas a los cuales hice quemar" (Viernes 3, 10, 17 y 24) escrita y dirigida por Ian Loren; "Obra duración zona – o formas de decir la casa" (Sábados 4, 11, 18 y 25) de Gabriela Burgos o Pablo Orteu; "Sospechosos huidas" (Sábados 4, 11, 18 y 25) de la compañía Ética Delincuente; "La inocencia de los lirios" (Domingos 5, 12, 19 y 26) de la compañía La Retórica; y "Un archipiélago colapsa" (Domingos 5 y 19, Jueves 9 y 23) de la compañía Lengua Volcán.
Sin salir de Lavapiés, el domingo 19 tendremos una nueva oportunidad de ver en la Sala Mirador "Acción comadres", una pieza performativa de acción feminista en la que participan, entre otras, María Botto, Lydia Aguirre, Violeta Assiego, Piluca Baselga, Cristina Fallarás, Marisa Kohan, Karmele Marchante, Zinnia Quirós o Amparo Sánchez. La recaudación de esta acción se destinará a seguir recogiendo, compilando y difundiendo los testimonios de violencia sexual perpetrados contra las mujeres. En cuanto a las novedades, los días 16 y 17 está programada "La última cena de Victoria", inspirado en el libro póstumo de Victoria Amelina "Mirando a las mujeres que miran la guerra". Esta producción de Pasionarte nos propone una noche de reflexión sobre el destino de un país devastado, a través de las voces de sus mujeres. Cinco actrices se sientan a la mesa, la misma mesa que recibió el ataque de un misil el 27 de junio de 2023, donde falleció Victoria Amelina. Ellas serán Belén Rueda, Catalina Sopelana, Nur Levi, Yolanda Ulloa y Alexandra Fierro. Con la dramaturgia y dirección de Marco Carniti.
A la Cuarta Pared regresa uno de los éxitos de la temporada, "Murmullo" (del 16 de Abril al 2 de Mayo), la segunda entrega del Tríptico de la Vida, el ambicioso proyecto de la sala para celebrar su cuarenta aniversario. El texto de Miguel Valentín y Aitana Sar (que se encarga también de la dirección) nos regala momentos para el recuerdo, imágenes que nos angustian, coreografías que nos hipnotizan, un delicado y delicioso juego entre lo real y lo onírico que nos lleva en volandas por este duelo que atraviesan los protagonistas. Porque la pieza nos habla de muerte, de dolor, de duelo, pero también de la búsqueda de la identidad de uno mismo, de los miedos, del anhelo por los sueños que ya no se cumplirán, por las esperanzas que se deben perseguir. En escena veremos a Nataliya Andru, Marina Herranz, Andrés Picazo y Fran Vélez. Una semana antes tendremos la oportunidad de ver "Lo que queda" (del 9 al 11) de Chevi Muraday, un solo de danza teatro que celebra los 30 años de trayectoria de LOSDEDAE, una de las compañías independientes más longevas y radicalmente honestas de la escena contemporánea española.
Cruzamos la acera para ver las novedades del Teatro Lagrada, donde comienzan el mes con "Mujeres caracoles" (del 2 al 5) de la compañía Asociación In Género, dirigida por David Ortega y Rubén Bustamante. También este mes veremos "Almas gemelas" (del 10 al 19) de la compañía PlanC Producciones Teatrales, escrita por Eduardo Rovner y dirigida por Diego Bergier Starkman; y "Paraíso" (los días 24, 25 y 26 de Abril y 1, 2 y 3 de Mayo) de la compañía Teatro del Astillero, con dramaturgia de Inmaculada Alvear y dirección de Luis Miguel González Cruz. Sin salir de la calle Ercilla bajamos a Plot Point, donde podemos ver "Luchadoras" (Viernes 17 de abril) de Carla Novi, "Soledades" (del 18 al 25) con Leticia Ruiz y Javier Páez y "Muñecas" (del 12 de Abril al 10 de Mayo) de Apolo Ruiz. Terminamos en Estudio2 Galiana, donde este mes permanecen en cartel "La casa de Bernarda Alba" (Viernes 10, 17 y 24) dirigida por Óscar Olmeda, "El lector de Galdós" (Domingo 19) y "El enfermo imaginario" (Domingo 26) ambas dirigidas por Manuel Galiana.
Este mes llega lleno de novedades a Nave 73. Por un lado, llegan los espectáculos ganadores del Festival A4bandas (organizado por Factoría Jarama en colaboración con Nave 73) "Int. Museo" (Jueves 2,9,16,23 y 30) escrita y dirigida por Manuel Tejera, y "El cuadro de la avaricia" (Viernes 3,10 y 17) de la compañía El Telón Blanco. La Ferviente Compañía estrena "Giselle" (Sábados 4,11,18 y 25), escrita y dirigida por Carmen Adrados. La joven compañía Nomai presenta "Sonia dice que descansaremos" (Domingos 5, 12, 19 y 26) escrita y dirigida por Mattis G. de la Fuente. Por último, para las sesiones de noche, llegan "Bisontes en llamas" (Viernes 3,10,17 y 24) de la compañía M5 Teatro, y "Sola mente tu" (Sábados 4,11,18 y 25) de Nagore Germes.
En la misma calle Palos de la frontera, nos acercamos a La Usina, donde este mes se estrena "Indio de mierda" (Jueves 9, 16 y 30) de la compañía Núcleo de Creación Armada, "Tres en raya" (Domingos 5, 19 y 26) de la compañía Boina21, "Loving pepe" (Domingos 19 y 26) de Las Intensas del Teatro, y "Las heridas cerradas también sangran" (Viernes 3 y 24, Sábado 11 y Domingo 19 abril) de Aitana Quiñoy y María Fariñas.
A la sala Bululú llega este mes de Abril "La infancia perpetua" (Viernes 10, 17 y 24) de Catarsis Teatro, escrita por Luis Bartolomé Herrero, dirigida por Quike Sánchez y protagonizada por Cristina San Juan y Alberto Sombría. También permanecen en cartel "Las ventajas de conocerse" (Sábados 18 y 25 y Domingo 12) escrita y dirigida por Jonatan González y protagonizada por Carlos B. Rodríguez, Emi Caínzos y Luis Miguel Pareja, y "Beaten" (Sábado 11, Domingo 19 y Jueves 23) de Tonsura Teatro, escrita y dirigida por Daniel Díaz de la Fuente y protagonizada por Luz Juanes, David Martínez Atozqui, Gonzalo Lanata y Anaís Cuña Pérez.
Buscamos las novedades de la sala Pasillo verde, a donde este mes llegan "Morir (un instante antes de morir)" (Jueves 9 y 23 y Domingos 12, 19 y 26) con Alba Sotelo, Priscila Murcia, Saška Vujinović y Joseline Coronel, y "Sin traumas y a lo loco" (Sábados 11, 18 y 25) con Alberto Hernández, Ana Belén Ayuso, María José M. Arjona, Enrique Aliende, Jennifer Baldoria, Ricardo Mendi, Paco Ríos, Ernesto Martín, Shadow y África Murciano. Pasamos por SOJO Teatro, donde este mes se puede estrenan "34 formas de decir te quiero" (del 3 al 12) con Caly Hernández y Micaela Benitez. También permanecen en cartel obras como "Calcárea" (los días 17 y 25) de Carla Chaves Ruiz, "A mi manera" (los días 3, 12 y 26) con Eva Gómez y Enric Fonteta, o "No hables con los muertos" (Jueves a las 20:00) de Francisco J. de los Ríos.
Antes de cruzar el río, pasamos por el Corral Cervantes, a donde este mes regresa la maravillosa obra "La francesa Laura" (del 8 de Abril al 24 de Mayo) dirigida por Marta Poveda y protagonizada, entre otros, por Samuel Asensio, Manuela Morales, Martín Puñal, María Mota o Luis Moreno. También tendremos la oportunidad de ver "A nadie se le dio veneno en risa" (Domingo 19) de Impromadrid Teatro, "Cid" (del 25 de Abril al 13 de Junio) con Antonio Campos, y "Don Gil de las calzas verdes" (del 15 de Abril al 21 de Junio) dirigida por Laura Ferrer e interpretada, entre otros, por Samuel Asensio, Manuela Morales, Martín Puñal, Luz Araque, María Mota, Santiago Céspedes, Luis Moreno o Pablo Sevilla.
Nos acercamos hasta Menéndez Pelayo, a la sala Salto Escénico (Calle Granada 10), donde podemos ver montajes que ya triunfaron en otras salas, como "Ancestras" (Sábado 11), con Fátima Cué, Eli Zapata y Esperanza García-Maroto, que estuvo en La Usina, o "La noche que lo cambió todo" (Viernes 24 de Abril), que estuvo en Nave 73, una producción de Teatro Sin Red escrita por Jesús Sarmiento, dirigida por Wada Muñoz y protagonizada por Jesús Sarmiento, Jose Carpe, Dani Tomás, Pablo Vélez y Mariano Andrés. Como novedad, llega "Ante el espejo" (Sábado 25), dirigida por Manuel Cenizo Rodríguez e interpretada por Carmen González, Marga Luengo, Nzukami Toujours, Mariló Montero, Blanca J. González, Esperanza Manso, Manuel Cenizo, Tomás García, Yago Patiño, David Conejo y Federico M. Font.
En el barrio de Carabanchel tenemos la sala Tarambana, que este mes nos presenta dos novedades. Comenzamos por "Más perdidos que Carracuca" (del 10 al 26), escrita y dirigida por Emilio del Valle. Una pieza que retrata la marginalidad, la fragilidad de los vínculos y la dignidad que persiste incluso en el submundo. En Escena veremos a Jorge Muñoz y David Fernández «Fabu». El otro estreno del mes será "Me alegro tanto de verte" (Jueves a las 20:00), escrita por Susana Sierra y dirigida por Inma Nieto. En escena veremos a Mamen Godoy y Marta Bódalo. También tendremos una nueva oportunidad de ver "La escuela perdida" (Jueves 29), la producción de Solo es nuestro deseo y La pera del olmo, dirigida por Toni Ruiz, uno de los éxitos de la temporada.
En el barrio de Usera está la sala Exlímite, que este mes estrenan "SPHÄRE" (del 10 al 19), adaptación de "La Ronda" de Arthur Schnitzler a cargo de Pablo Cortés-Fernández, que se encarga también de la dirección de este montaje. Una obra de ĀRĀMA CREACIŌN protagonizada por Samuel Naranjo, Lucía Michiels, Roger Figueras y Alba Sanz. Muy cerca de allí tenemos Chulona mía, a donde este mes llegará "Kilos por gramos" de Tania Malvar, tras su exitoso paso por Nave 73. Una producción de La Tremenda Compañía, protagonizada por Cristóbal Amorós, Andrea Gober, Álvaro Málaga, Tania Malvar y Mario Saura. "Shinjû" (del 17 al 19) con María Lozano y María Adrio, "Finlandia" (del 24 al 26) con Sonia Cabrera y Oier Agirre, "Sonia dice que descansaremos" (del 2 al 4) de La Nomai escrita y dirigida por Mattis G. de la Fuente.
Nos vamos hasta el Espacio Mistral, a donde este mes llega "El Retablo de las Maravillas" (los días 25 y 26) de Hipótesis Ficción, estrenada hace meses con gran acogida en Nave 73. Una versión libre del clásico entremés de Miguel de Cervantes que conecta el Siglo de Oro con la era digital. A través del cruce entre el barroco español y la autoficción, la compañía explora los límites entre realidad y ficción, para preguntarse cuál es el lugar que ocupa el teatro en una sociedad que habita la virtualidad de forma compulsiva. Otros títulos que podremos ver son "Okasan - Diario de viaje de una madre" (del 9 al 17) protagonizada por Carola Reyna, y "Chico" (días 11 y 18) de Boy Olmi.
Nos vamos hasta el barrio de La Latina, a conocer las novedades de sus salas de menor formato. En el Teatro de las aguas permanecen tres de sus obras de mayor éxito "Una noche con Federico" (del 2 al 28) escrita y dirigida por Raquel Reyes e interpretada por Susana Garrote, "Protocolo" (del 2 al 25) con Daniel Acebes y Gabriel García, y "El reencuentro" (del 11 al 25) una producción de Agua de Borrajas. También en Off Latina permanecen "Fantásticamente bien" (los días 18 y 26) de La Roche producciones, "Las Kellys" (Viernes a las 21:00) de Violeta Cúneo Álvarez y Laura Martínez Burón, "¿Quién teme al lobo feroz?" (Viernes 24 a las 19:30) de Jorge Bódalo, o "El rescate" (Sábado 4 a las 21:30) de la compañía Extraescena. Pasamos por la Plaza de España, donde está el Teatro Soho, para ver "Yo, la reyna" (Domingo 12 a las 19:00), escrita por Eduardo Mohedano, que también se encarga de la dirección junto con Israel Huertas. Una producción de Con tablas y a lo loco y Senda Estudio, protagonizada por Mariángeles Lucas, Pilar Manzanares, Pedro Chorro, Eduardo Mohedano e Israel Huertas.
En la sala Lola Membrives del Teatro Lara es un mes de despedidas. Tendremos las últimas funciones de "El proceso" (hasta el 24) escrita por Paula Guida y dirigida por Alberto Sabina, "Vaga y Maleanta" (hasta el 27) con Kiki Morgan (Enrique Montero), y "Pero qué me estás contando" (hasta el 30) con Pablo Rivero Madriñán, Chema Aguilar (Agui) y Nicky Negrete. Como novedad, tendremos una nueva función de "La balada de John y Yoko" de Producciones Fin de Curso (PFC), el Sábado 18. Muy cerca de allí, en la calle Pez, tenemos en el Teatro Victoria, la oportunidad de disfrutar, de la mano de la Compañía de Paloma Mejía, de "Hamlet 1623" (Viernes 10) y el microclásico "Bodas de sangre" (Domingo 12). Sin salir de Malasaña, en El garaje del actor (Calle Daoiz 4 ) podemos ver "Bushido: la elegía del metro de Albacete" (del 11 al 25) con Javier Bódalo, David Blanka y Sergio Brotóns, "La causa" (del 11 al 16) con Clairet Hernández, y "El perdón" (del 11 al 23) con Carlos del Estal.
Nos vamos a Chueca, a la sala Azarte, donde este mes se estrena la producción de Las Antípodas "Un árbol tan frondoso que no deja entrar la luz" (los jueves del 9 al 30) escrita y dirigida por Manuel F. Tirado. El elenco de la obra lo forman Paloma Pérez Flores, Raquel Soto y Samuel Serrano. En la misma sala se despide definitivamente de Madrid "La Cama Rota" (Sábados 11, 18 y 25). Una experiencia teatral única escrita y dirigida por Mauro Russo y protagonizada por Konstantin Mariov y Juan Calderón. También continúa en cartel la interesante "Historia de amor" (Domingos a las 19:00) dirigida por Marcos Mayo e interpretada por Jull Beviá y Carlos Moya.
Ya en Chamberí, nos acercamos a los Teatros Luchana, donde este mes se despiden de la cartelera "Me cago en el porno" (Sábado 4) de Iván Calvo y Quique Niza, y "Aplausos a Teresa" (todos los Jueves hasta el 30) de Zalo Calero. Los estrenos del mes son "La historia vagenial" (del 12 de abril al 3 de mayo) de Raquel Nogueira (que también la protagoniza) e Iván Marcos (que también la dirige), "A las mujeres de mi famlia" (del 10 de Abril al 16 de Mayo) de La Provinciana, escrita e interpretada por Esther Sanz, "Matarratas la pureza" (del 16 de abril al 28 de mayo) de Helena Merino, dirigida por el gran Miguel Rellán y protagonizada por Mónica Caballero, Esther del Cura, Natalia del Álamo, Manu Hernández, y "Carnaval 2K18" (del 16 de abril al 22 de mayo) escrita y dirigida por Esther Sanz, que también la protagoniza junto a Efie Ortiz, Tamara Pereau y Jessica Perales.
Nos vamos hasta Réplika Teatro, alejándonos del centro, donde este mes podremos ver el estreno en España de "Near misses" (los días 11 y 12), una obra de la coreógrafa y creadora escénica griega Fotini Stamatelopoulou. Una pieza para una sola performer y, al mismo tiempo, una instalación visual que aborda el cuerpo como un territorio de lucha. En escena veremos a la performer Despina Sanida Crezia. Unos días después llegará la séptima edición del MMMAD Festival (los días 17, 18 y 19). Bajo el lema "Condiciones de Uso", esta edición reúne una serie de prácticas artísticas que exploran cómo los cuerpos, las tecnologías y las ecologías contemporáneas se configuran mutuamente dentro de sistemas complejos que ya habitamos.
Otra de las salas más alternativas de la ciudad la tenemos en el barrio de Prosperidad. Teatro Pradillo nos ofrece siempre una programación diferente y transgresora. Este mes podremos ver "Emergency Exit" (los días 23, 24 y 25) de Antonella D’Ascenzi, una pieza de danza y video-mapping que relata de una forma visual, los diferentes roles de la mujer en la época contemporánea. Una semana antes, la compañía El Curro DT nos presenta "Sin poema de amor/Sin poema desesperado" (los días 16, 17 y 18) interpretada por Alberto Almazán, Carlos A. Alonso, Álvaro Caboalles, José Luis Campos, Luiscar Cuevas, Catuxa Fabeiro Pardal, Violeta Frión, Almudena de la Fuente, Alberto García, Moisés González, Pedro Montelongo, Inés Narváez, Teresa Rivera, Mónica Runde, Jose Sánchez Galiana, José Luis Sendarrubias, Rocío Suárez, Guille de la Tassa, Mª José Utrera y Fabiola Vargas.
Llega al Espacio Zafra el "Ciclo Zafra de primavera (cinco obras en cinco fines de semana)", cinco compañías que durante los meses de Abril y Mayo compartirán su creatividad, trabajo y propuesta artística cargada de humor, tragedia, danza y música. Durante este mes podremos ver "FUR" (los días 3, 4 y 5) de Al Descubierto Physical Theater, "Tres versiones de la vida" (los días 10, 11 y 12) de Yasmina Reza dirigida por Susana Merino, y "Planeta Yo" (los días 24, 25 y 26) de la compañía Mitra Teatro, escrita y dirigida por Markel Hernández.
Acabamos un mes en el Teatro Tribueñe, donde este mes se estrena "Prometeo, bufón y mártir" (los días 16 y 17) una coproducción de El gato negro y Stivalaccio Teatro, dirigida por Marco Zoppello e interpretada por Alberto Castrillo-Ferrer. También este mes permanecen en cartel "La gaviota" (todos los sábados) dirigida por Irina Kouberskaya y "Mujeres catedrales" (todos los domingos) escrita y dirigida por Hugo Pérez de la Pica. Regresan producciones propias como "Deje que el viento hable" (Jueves 30) escrita y dirigida por Irina Kouberskaya, o la versión del texto de Ramón María del Valle-Inclán "Ligazón" (Jueves 23 y Viernes 24) dirigido por Irina Kouberskaya. Por último, podremos ver las versiones de los clásicos de Federico García Lorca "La casa de Bernarda Alba" (Jueves 9), dirigida por Irina Kouberskaya y Hugo Pérez de la Pica, y "Bodas de sangre" (Viernes 10), con dirección de Irina Kouberskaya.
