El Espacio Ibercaja Delicias se ha convertido, desde su apertura en Septiembre, en un hervidero de cultura, fiesta y diversión. Kinky Boots fue una de sus primeras apuestas (en cartel desde el 28 de Septiembre) y podemos asegurar que es uno de los musicales del momento (con lo arriesgado que es decir eso en la ciudad de Madrid). Estamos ante uno de esos espectáculos que vienen precedidos de su éxito internacional, y que aterriza en nuestra ciudad con la aureola que dan los premios cosechados. Con los meses transcurridos ya desde su estreno, las expectativas se han cumplido. Entren y disfruten.
Kinky Boots es un reconocido musical, ya un clásico en Broadway, galardonado con seis premios Tony (incluidos el de Mejor Musical, Mejor Score para Cindy Lauper, Mejor actor para Billy Porter y mejores coreografías para Jerry Mitchell). Un espectáculo con música y letras de la cantante Cyndi Lauper, libreto de Harvey Fierstein (con adaptación de Silvia Montesinos) y dirección de Ricky Pashkus. Este divertido musical está basado en la película británica homónima del año 2005, escrita por Geoff Deane y Tim Firth, que dirigió en su día Julian Jarrod. El texto está inspirado en hechos reales, lo que nos hará aún más emotivo el montaje.
El estreno de este musical tuvo lugar hace casi una década (Octubre de 2012) en Chicago, bajo la dirección y coreografía de Jerry Mitchell, responsable de éxitos como "Hairspray", "Love never dies" o "Legally blonde". Todo esto parecía un "ensayo" antes de dar el salto definitivo a los escenarios de Broadway, concretamente en el Al Hirschfeld Theatre, donde aterrizó el 4 de Abril del 2013. En su estreno en Londres fue galardonado con 3 premios Olivier (Mejor Musical, Mejor diseño de vestuario y Mejor actor en un Musical). Con todo este exitoso bagaje a sus espaldas llegó a Madrid uno de los musicales más esperados de la temporada, que no ha defraudado a los que hemos tenido la oportunidad de ir a verlo. Recordemos, para quien no la tenga en su radar, que la película llegó a España en Julio de 2005 con el título de "Pisando fuerte" (nunca entenderé las traducciones tan libres que se hacen de los títulos de las películas en este país).
El argumento, como ya hemos comentado, está basado en un hecho real. El protagonista Charlie Price, es el hijo de un zapatero artesano, dueño de una fábrica, que da trabajo a varias familias de un pueblo inglés. Su padre confía en que continúe con el negocio familiar, pero Charlie tiene otros sueños y se marcha con su novia de toda la vida, Nicole, a Londres.
Una vez en la gran ciudad, comenzando una nueva vida, les llega la noticia de que el padre de Charlie ha muerto repentinamente, dejando al descubierto que la fábrica no era tan próspera como parecía y está al borde de la bancarrota. Para evitar el cierre, debe reducir costes y comienza despidiendo a 15 trabajadores, hasta que Lauren, una trabajadora enamorada de él en secreto, le dice que si no funciona el negocio tiene que ir a buscar su nicho de mercado y no quedarse llorando.
De nuevo debe volver a Londres para visitar a un antiguo cliente al que trata de vender algunos de los zapatos que su padre tenía almacenados en la fábrica. Charlie acude en ayuda de Simon, una Drag Queen de nombre artístico Lola, al que están golpeando. Simon viste unas largas botas rojas (le llegan casi hasta las ingles) de tacón infinito, pero se queja de la pésima calidad de éstas. A él y a su grupo de ángeles se les rompen casi a diario, porque no están pensadas para que las lleve un hombre. En ese instante es cuando comienza una historia conjunta, tanto empresarial como de amistad, con pasarela en Milán incluida. Charlie ve la luz ante la queja de Simon y decide invitarle a visitar su fábrica para que le enseñe a diseñar el tipo de botas que necesitan para poder trabajar en condiciones.
Con mucha empatía y comprensión, la peculiar pareja consigue acercar sus mundos, aparentemente antagónicos, para crear una línea de stilettos que sorprenderá al mundo. Pero lejos de los logros empresariales, lo más grande que se genera de esta relación es una amistad poderosa, en la que los dos aprender del otro para crecer y liberarse de ataduras y prejuicios. Una historia de superación, de crecimiento ante la adversidad, de logros colectivos.
Pero este musical no sólo aborda la quiebra de una fábrica tradicional sustituida por productos más baratos y de peor calidad. La producción artesanal frente a la producción industrial. El montaje habla de la forma de vida rural y la urbana, del rechazo a lo distinto, de la diversidad de identidades, de las nuevas masculinidades que están surgiendo. Y, sobre todo, de cómo nos sentimos ante el peso familiar y la aceptación familiar.
La gran moraleja que se puede extraer de esta obra y que es tan necesaria en estos tiempos que corren, es que hay que vivir la vida como si fuera el último día, no perder la ilusión, alegre y positiva, e intentar no venirse abajo ante las adversidades. Todo ello sin dejar de bailar en toda la obra y de escuchar canciones pegadizas con coreografías que recuerdan a "Siete novias para siete hermanos".
El papel de Lola (Tiago Bardosa), al igual que el de Charlie (Daniel Diges), es interpretado de forma magistral por los dos actores. El resto del elenco no decepcionan, con un trabajo impecable de coordinación e interpretación. Grandes voces y coreografías sobre tacones imposibles hacen que te traslades a los grandes musicales de Broadway. Un maravilloso elenco compuesto por 24 artistas profesionales sobre el escenario que logran que, durante todo el musical, no puedas quitar los ojos ni un solo momento del escenario. Todos y cada uno de los personajes, tengan mayor o menor importancia, son esenciales en el engranaje de la obra, siendo impresionante verlos a todos en el escenario en una pieza tan coordinada y coral.
El diseño de la escenografía corre a cargo de Jorge Ferrari, que aprovecha para recrear todo el espacio de la fábrica y con distintos telones nos va llevando por las diferentes escenas de una forma sencilla, clara e impecable. Otro de los puntos fuertes del montaje es el impecable vestuario diseñado por Verónica del Canal, lleno de color en Simon y sus ángeles y en tonos mucho más apagados en los trabajadores de la fábrica. El emblema de la obra, las botas que crean entre Charlie y Simon, han sido creadas por Luciano Marra. El poderoso diseño de luces de Valerio Tiberi inunda cada escena de la tonalidad precisa, y el diseño de sonido de Poti Martí nos envuelve en todo momento hasta hacernos parte de la historia.
Para finalizar, tenemos que recomendarles que presten mucha atención al espectacular baile final y a la sorpresa que les tienen preparada estos grandes artistas. En definitiva, Kinky Boots es una píldora de energía y buen rollo, tan necesario en estos tiempos tan duros que nos está tocando vivir. Y recuerden que LA CULTURA ES SEGURA. VOLVAMOS A LOS TEATROS.
Fechas: Desde el 28 de Septiembre. Miércoles y Jueves a las 20:00. Viernes y Sábados a las 21:30. Domingos a las 18:00. En Navidades también los Martes a las 20:00. A partir de Enero los Sábados habrá otra función a las 18:00
Tiago Barbosa (en el papel de Lola), Daniel Diges (Charlie), Angy Fernández (Lauren), Alberto Sánchez (interpretando a Mr Price), Daniel Huarte (en el papel de Don), Marc Flynn (Harry), Nil Carbonell (George), María José Capel (Cat), Malia Conde (Trish), Kristina Alonso (Marge), y Roc Bernadí (Bailey). Jimena González, Diego Rodríguez (swing) y Mariano Botindari (swing/ Dance Captain). Ensamble Lucía Ambrossini, Clara Lanzini, Javier Ariano y Javier Santos y los ángeles los interpretarán Álvaro Cuenca, Danel Nogales, Jose Gabriel Atienza, José Montero, Sergi Terns y Jordi Díaz.
Producción Original de Broadway producida por DARYL ROTH HAL LUFTIG JAMES L. NEDERLANDER, TERRY ALLEN KRAMER, INDEPENDENT PRESENTERS NETWORK, CJ E&M, JAYNE BARON SHERMAN, JUST FOR LAUGHS THEATRICALS/JUDITH ANN ABRAMS, YASHUHIRO KAWANA, JANE BERGERE, ALLAN S. GORDON & ADAM S. GORDON, KEN DAVENPORT, HUNTER ARNOLD, LUCY & PHIL SUAREZ, BRYAN BANTRY, RON FIERSTEIN & DORSEY REGAL, JIM KIERSTEAD/GREGORY RAE, BB GROUP/CHRISTINA PAPAGJIKA, MICHAEL DeSANTIS/PATRICK BAUGH, BRIAN SMITH/TOM & CONNIE WALSH, WARREN TREPP, y JUJAMCYN THEATERS.
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