Teatro: Malditos tacones. Teatro Bellas Artes

Comenzamos el mes de Septiembre con una interesante propuesta con aires de cine negro, con aroma de thriller psicológico. Un duelo interpretativo apabullante, con dos soberbias actrices que dan vida a dos poderosas mujeres con muchas cosas que esconder. Una historia de intrigas y misterios, de vidas desperdiciadas y manipuladas, de mentiras disfrazadas de verdad, del poder que oculta la realidad. Dos mujeres triunfadoras a la que la vida las ha llevado al límite, ocultando lo verdaderamente importante. Déjense llevar para conocer los secretos que nos quieren contar. Una gran manera de comenzar la temporada teatral.

Teatro: 14.4. Naves del Español.

Esa distancia, la que separa el continente europeo del africano, hace tiempo que se ha convertido en un abismo, un cementerio en el que cada año mueren miles de personas, intentando alcanzar una vida mejor, dejar atrás las palizas, la penuria, los maltratos, el hambre. Una odisea vital que muchas veces acaba ahogada en esos escasos 14 kilómetros, lo mismos que separan dos mundos que deberían estar condenados a entenderse. Esta es la historia de uno de esos jóvenes no acompañados que llegan hasta nuestras costas en busca de una vida mejor y que están tan estigmatizados por una parte de nuestra sociedad. Ojalá, como se dice en la obra, los veamos con otros ojos al salir del teatro.

Teatro: El chispazo. Teatro del Barrio

Dar visibilidad a las dificultades de las personas con discapacidad, entender que son uno más, que son diferentes, no ponerles más ataduras de las que ya puedan tener. Este poderoso montaje nos introduce en la vida de una de esas personas, en sus miedos y en sus dificultades diarias para relacionarse. Un texto valiente que nos hace reflexionar sobre la crudeza de la vida diaria para estas personas en una sociedad que no está preparada para mirarles como iguales. 

Nueva temporada de los Teatros del Canal

Con el mes de Junio llegan las presentaciones de las nuevas programaciones de los teatros de cara a la próxima temporada. El pasado Lunes, día 3, pudimos conocer lo que se verá en los Teatros del Canal a partir del mes de Agosto. Los grandes autores clásicos y contemporáneos de la escena universal y la presencia de referentes nacionales e internacionales del teatro, la danza, la música, las artes vivas y el circo vertebran la nueva programación del Centro Dramático y Coreográfico de la Comunidad de Madrid con el objetivo de apoyar el talento y atraer nuevos públicos. A lo largo de sus diferentes salas podremos ver más de cien espectáculos de 19 países además de España: Italia, Argentina, Francia, Rumanía, Canadá, Israel, Portugal, Países Bajos, Estados Unidos, Austria, Alemania, México, Chile, Irlanda, Reino Unido, Bélgica, Ucrania y Cabo Verde, de los que 19 serán estrenos absolutos y otros 24 estrenos en nuestro país.

Teatro: Los amigos de ellos dos. Naves del Español

Llega a las Naves del Español esta cruda reflexión sobre nosotros mismos, sobre esta sociedad en la que vivimos, tan pendiente de las apariencias y las relaciones de conveniencia, y donde muchas veces se menosprecia a las personas que tenemos cerca porque pensamos que no están a la altura de lo que esperamos de nuestra propia vida. Una contundente reflexión que nos muestra como este mundo puede desmoronarse en un instante, como esa ilusión creada a base de esfuerzo a lo largo de los años puede desaparecer sin que tengamos muy claro que es lo que hemos hecho mal.

Teatro: No juegues con Carrie. Teatro Quique San Francisco

La infancia puede ser la época más entrañable de la vida, pero también puede ser un infierno del que sea difícil escapar. Cuando no encuentras tu lugar, los ataques se suceden por tu imagen, tu apariencia, tu forma de ser, las risas y las mofas se agolpan en tu cabeza (física y mentalmente) y te van minando poco a poco, arrastrándote a un callejón sin salida, empujándote hacia un abismo por el que es difícil no saltar. Esa desgarradora y conmovedora propuesta nos habla de todo esto desde una profunda reflexión que nos convierte en culpables por no haber levantado la voz, por haber reído las gracias del matón del colegio, mientras el compañero de enfrente se iba desintegrando ante nosotros.

Teatro: Salomé. Teatro Bellas Artes.

La tragedia del amor no correspondido, la rebelión de un pueblo contra el invasor, la soberbia de los poderosos que se creen por encima de todo y que se piensan que pueden tenerlo todo sin que sus actos tengan consecuencias. La historia de Salomé es única por el simbolismo que tiene como mujer empoderada y luchadora, a la que le da igual lo que digan de ella, se mantiene firme en sus ideales. Pero también es la historia de un pueblo oprimido que se niega a ser coartado en su libertad por los invasores, que llegan con esa prepotencia que insufla el poder. Una tragedia con muchas similitudes con los tiempos que vivimos.

Quiero colapsar a tu lado. Sala Cuarta Pared

La necesidad de cambiar nuestra forma de vida para que el planeta no colapse. Lo hemos escuchado muchas veces pero seguimos consumiendo por encima de lo necesario, volando varias veces al año, priorizando nuestra comodidad con respecto a la colectiva, descuidando un planeta que se queja y al que parece que no queremos hacer caso. Esta divertida y contundente propuesta escénica nos habla de todo esto y de las pequeñas iniciativas que intentan frenar esta gran crisis climática. Desde la parte que nos toca, es la hora de recapacitar y volver a nuestros orígenes, para poder seguir disfrutando de este planeta que agoniza.

Teatro: SEÑOR B. Algunos desastres de la guerra. Nave 73

La historia no podrá pasar página hasta que no queden respondidas todas las respuestas que quedan abiertas sobre la Guerra Civil. Esta parece ser el punto inicial o el eje principal sobre el que se mueve esta deliciosa pieza que nos hace transitar la actualidad y los años oscuros de la Guerra, para intentar descubrir aquellos horrores de una Guerra que, como decía la gran Almudena Grandes, resulta interminable. Una pieza divertida y dura, potente y entretenida, un juego de realidades y ficciones que nos lleva de la mano del protagonista por este viaje en busca de la verdadera historia del Señor B.

Teatro: La Colección. Teatro de La Abadía.

La vida se va configurando, como si de un puzle se tratase, de piezas que van formando un todo, una gran colección de anécdotas, de recuerdos, de objetos, de pedazos de nuestra memoria, que nos va configurando en lo que somos. Una colección que alguien debe guardar, una persona capaz de valorar el legado, capaz de comprender lo que implica cada una de esas unidades que forman parte de un todo. Una historia sobre la búsqueda de la propia identidad, sobre el volver la vista atrás para ver lo conseguido, un relato formato de retales para formar un todo majestuoso.

Teatro: Robots. Teatros del Canal

Incluso en los momentos más crudos y desoladores hay gente que intenta aprovecharse de la situación y hacer negocio. Temática de rabiosa actualidad la que nos plantea esta función aparentemente inventada pero que por lo conocido en las últimas semanas parece no distar mucho de lo ocurrido en los meses más crudos de la pandemia. Y es que hay veces que la realidad supera a la ficción. Una ficción en la que conoceremos a políticos corruptos, periodistas sin escrúpulos, millonarios que se saltan las medidas del estado de alarma, expertos en comunicación ansiosos por vender su realidad, mangantes capaces de todo por trepar en el caos.

Teatro: La francesa Laura. Corral Cervantes

Una obra inédita del gran Lope de Vega es la nueva propuesta de la Fundación Siglo de Oro para sorprender y emocionar a todos los amantes del teatro clásico. Una oportunidad de descubrir una obra olvidada, no se sabe muy bien el motivo, que ahora se recupera con toda la grandeza de los grandes clásicos. Enredos de amor, grandes personajes que van desde los nobles a los criados, temáticas de lo más actual que sorprenderán al que se acerque a este título tan divertido como contundente en su propuesta. Una obra deliciosa que engrandece el teatro y nos hace disfrutar desde la platea. Porque el amor y los celos no se llevan nada bien, pero nos dejan historias fabulosas.

Teatro: Por voluntad propia. Teatro Lagrada

Personajes y autores, una lucha desigual en el que los primeros siempre se ven sometidos a las decisiones que toman los segundos. Esto es lo que veremos en este ingenioso y divertido montaje, en el que la realidad se difumina entre las teclas de una máquina de escribir y el reflejo de los espejos no nos devuelven nuestra imagen, sino la de aquellos que nos dictan las reglas. Un divertido juego en el que la realidad no es lo que parece y la ficción intenta salir airosa de su mala fama de traicionera. Personajes revelados ante su destino ya escrito. Autores que intentan buscar en ellos su propia redención. Un camino hacia la búsqueda de la propia identidad.

Teatro: Instrucciones para sobrevivir en lo oscuro. Naves del Español

Este país nuestro, tan de pandereta y cachiporra, es proclive a reírse de si mismo. Y en esto tenemos unos maestros que saben sacar todo el jugo a los tópicos y vergüenzas de nuestra piel de toro. Ellos son los chicos de Club Caníbal, que hacen de cada nuevo montaje una mordaz crítica sobre la sociedad española. Regresan a las Naves del Español con este "Instrucciones para sobrevivir en lo oscuro" nos hablan de negacionismo climático, de los problemas de los agricultores, de la corrupción de la política y la iglesia, con personajes que nos recuerdan a esos políticos vehementes y populistas que vemos cada día en televisión, capaces de cualquier cosa por un puñado de votos.

Teatro: El Padre. Teatro Bellas Artes.

La pérdida de la memoria es como ir perdiendo la vida poco a poco. Ya no sabemos quienes somos, quienes son las personas que nos rodean, el lugar en el que vivimos,... ni donde hemos puesto nuestro querido reloj de pulsera. Llega al Teatro Bellas Artes esta contundente pieza en torno a la vejez y la pérdida paulatina de todo lo que nos hizo lo que somos. Este proceso doloroso (tanto para el que lo sufre como para quienes le rodean) nos hace cada vez más vulnerables y dependientes, por mucho que el afectado sea el último en verlo, o en querer asumirlo. Adentrémonos en este viaje a la incertidumbre del Alzheimer. 

Teatro: Ay Carmela. Teatro del Barrio.

No se me ocurre mejor lugar para ver este clásico contemporáneo que el Teatro del Barrio, un espacio de lucha, una trinchera desde la que seguir defendiendo la memoria, desde el que responder a todos los ataques que intentan que dejemos de ser como somos, un espacio para pensar, para luchar, para disfrutar, para vivir la cultura. Y así llevan ya una década, siendo un espacio en el que ver montajes en los que el contenido nos muestra una forma diferente de ver la vida. En estos días regresa el clásico de Sinisterra, tantas veces visitado pero con plena vigencia en nuestros días tan negros. 

Teatro: La madre. Teatro Pavón

La vida de una madre cambia de forma abrupta cuando sus hijos se van. Toda su vida ha girado en torno a ellos, y ahora descubre un vacío existencial al que no sabe como hacer frente. Una nueva vida en la que tendrá que convivir únicamente con un marido ausente la mayor parte del tiempo, y con una soledad que la ahoga cada vez más. Un abismo en el que parece que todo ha sido en balde, en el que siente el abandono de su entorno y la rutina se apodera de ella hasta convertirse en una cárcel de la que es difícil poder salir.

Teatro: Dos tronos, dos reinas. Teatros Luchana.

Dos reinas aparecen majestuosas ante nosotros, mitad duelo por el poder, mitad confesión de íntimas amigas. Y el misterio, el rencor, el ansia de poder, las muescas por las continuas traiciones. Una batalla con las cartas marcadas, en las que ambas saben cual será el desenlace final, y quizás justo por esto necesiten hablar y decirse todo lo que piensan la una de la otra. No habrá más oportunidad. O quizás si. Todo está en su mano. Habrá que descubrir si la sangre tira más que el poder, si los rencores vencen a los afectos, si estas primas consiguen volver a verse como familia y no como enemigas en busca de reino.

Teatro: Diario de un casi. Nave 73

Tres almas perdidas se encuentran en la noche y comienzan un proceso de autodestrucción en el que se van retroalimentando, creando su pequeño mundo en el que se manejan entre sexo, drogas y alcohol, a lo largo de la noche madrileña de los años noventa. En esta espiral de autodestrucción iremos descubriendo que fue de ellos, desde la perspectiva de los años pasados.

Teatro: La Casa de Bernarda Alba. Teatro María Guerrero

Volvemos a adentrarnos en la casa de Bernarda, un lugar que conocemos y que intimida con solo nombrarlo. Una casa que es una cárcel, en la que el dolor y el deseo enquistan la vida, donde la noche esconde los secretos y recrudece las heridas. Este nuevo montaje en torno al clásico de Lorca es descomunal, imperial, superlativo. Desde ese gran telón de ganchillo maravilloso que nos recibe al entrar en la sala, todo adquiere otra dimensión en esta obra, que pese a haberla visto tantas veces se nos muestra como algo diferente por la originalidad de la puesta en escena y el desarrollo de la historia.