Uno de los estrenos de la temporada, el regreso de uno de los musicales más míticos de la historia. Y se puede ver en el Teatro Apolo, con una producción digna de la fama de este musical que ha emocionado a crítica y público en los diversos montajes que se han hecho. En este caso, la producción es abrumadora, monumental, con un elenco fabuloso y una dirección que no deja nada al azar. Uno de los musicales que darán que hablar en la temporada.
El eslogan dice “Uno de los mayores musicales jamás
creados” y no le falta razón.
La nueva producción de Los Miserables llega a
Madrid para confirmar que la capital no tiene nada que envidiar a Broadway.
Tiene la fuerza del clásico indiscutible, pero a su vez conmueve tanto
al público que ya ha visto el musical en otras ocasiones, como al público de
musical que se acerca por primera vez. Estrenada en el Teatro Apolo el
29 de noviembre, esta reposición coincide con el 40º aniversario del
montaje original, con unos actores y actrices inconmensurables, una orquesta
apasionante y una escenografía impresionante, moderna, sigilosa… (me
faltan adjetivos para describir la maravilla).

Desde los primeros acordes, la partitura de Alain Boublil
y Claude‑Michel Schönberg demuestra por qué este musical se ha convertido en
leyenda: himnos como “I Dreamed a Dream” o “Do You Hear the People Sing?”
llegan con toda su potencia, registros emocionales y épicos, sostenidos por una
orquesta en directo que acompaña con precisión dramatúrgica. Pero para evitar
sorpresas, el musical es en castellano, así que aunque no podáis cantar,
podréis tararear (y se queda la música los días sucesivos).

El reparto en Madrid brilla con luz propia. El
protagonista, Adrián Salzedo (Jean Valjean), se enfrenta a ese arco de
redención con una voz cargada de matices, reflejando la complejidad emocional
del personaje con gran intensidad. Su gran antagonista, Javert lo interpreta Pitu
Manubens con su presencia autoritaria, tensa, cargada de contradicciones, y
su interpretación del desenlace deja sin aliento. Pero en un gran drama, se
necesita personajes que tengan comicidad y aporten aire al ambiente de niebla,
y para ello, Xavi Melero y Malia Conde (Thénardier) dan la energía y
comicidad justa que necesita la obra. Como la ternura de Alèxia Pascual
(Cosette) y Teresa Ferrer (Fantine) y la fuerza de Quique Niza
(Marius). Todo el coro es una maravilla, sólido, coral y equilibrado.

La puesta en escena merece una mención especial. La escenografía logra que la Francia de 1832 cobre vida:
desde las miserables galerías de convicts hasta las barricadas de una
revolución a punto de estallar, los cambios de luces, el sonido, la
ambientación y el vestuario cumplen en crear una atmósfera envolvente. Sientes
que estás dentro de la revuelta, del subsuelo, del bosque… Y con unas
transiciones tan sutiles que no das crédito. Impresionante.
Sobre la obra en sí, poco nuevo que decir. Las escenas más
conmovedoras (de redención, sacrificio, dolor, esperanza..) se entrelazan con
tensión dramática, acción, y para mí, de lo mejor, de humor.

Así que, lo mejor y lo peor es lo mismo, no hay sorpresas
en la historia. Si vas a ver Los Miserables, sabes perfectamente qué vas a ver.
Pero, si te dejas llevar, la música de primera, las voces sobresalientes, la
historia con sus conflictos humanos, no solo conmueve sino que también te hace reflexionar
en la justicia, la redención y la solidaridad, en definitiva, en el amor.
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Teatro: Teatro Apolo.
Dirección: Plaza Tirso de Molina 1.
Fechas: Del 21 de Noviembre al 11 de Enero. De martes a Jueves a las 20:00; Viernes y sábados a las 16:00 y a las 20:00, domingo a las 16:00
Duración: 170min. aprox.
Equipo artístico
Reparto:
Adrián Salzedo (Jean Valjean)
Pitu Manubens (Javert)
Teresa Ferrer (Fantine)
Quique Niza (Marius)
Xavi Melero (Thénardier)
Malia Conde (Madame Thénardier)
Elsa Ruiz Monleón (Éponine)
Alèxia Pascual (Cosette)
Javier Manente (Enjolras)
Carlos Solano (Alternante Valjean / Capataz / Claquesous)
Gema Bastante (Ensemble)
Iván Clemente (Jean Prouvaire)
Silvia Cordero (Chica de la fábrica)
Pedro Estrada (Montparnasse)
Íñigo Etayo (Combeferre)
Carme Giner (Ensemble)
Marc Gómez (Bamatobois / Babet)
Pablo Gómez Jones (Joly)
Álvaro Karvac (Feuilly)
Carlota L’Hotellerie (Ensemble)
Flor Lopardo (Ensemble)
Laura Martín (Ensemble)
Inma Mira (Madame)
Jay Müller (Courfeyrac)
Álvaro Puertas (Obispo de Digne / Brujon)
Nicole Quiala (Ensemble)
Pablo Raya (Grantaire)
Guillermo Sabariegos (Lesgles)
Antonio Buendía (Swing)
Imanol Fuentes (Swing)
Elena González (Swing)
Sara Navacerrada (Swing)
Adrián Quiles Arias (Swing)
Maximiliano Arango (Gavroche)
Mikael Caballero (Gavroche)
Tomás Carretero (Gavroche)
Mateo Casado (Gavroche)
Alejandro Ferrà (Gavroche)
Diego Torner (Gavroche)
Marta Camargo (Pequeña Cosette)
Lía Luna (Pequeña Cosette)
Paula Prieto (Pequeña Cosette)
Salma Arranz (Pequeña Éponine)
Bárbara Gutiérrez (Pequeña Éponine)
Cristina Rigall (Pequeña Éponine)
Olivia López-Rosa (Pequeña Éponine)
Ficha técnica
Dirección residente (Madrid): Víctor Conde
Traducción: Albert Mas-Griera
Autoría original: Víctor Hugo
Productor original: Cameron Mackintosh
Concepto, libreto y textos originales (francés): Alain Boublil
Libreto y música: Claude-Michel Schönberg
Letrista: Herbert Kretzmer
Texto original en francés: Jean-Marc Natel
Material adicional: James Fenton
Adaptación: Trevor Nunn y John Caird
Nuevas orquestaciones: Stephen Metcalfe, Christopher Jahnke, Stephen Brooker
Orquestaciones originales: John Cameron
Puesta en escena musical: Geoffrey Garratt
Proyecciones realizadas por: Finn Ross; Fifty-Nine Productions
Sonido: Mick Potter
Iluminación: Paule Constable
Diseño de vestuario: Andreane Neofitou
Diseñadores de vestuario adicionales: Christine Rowland y Paul Wills
Diseño de escenografía e imagen: Matt Kinley
Dirección: Laurence Connor, James Powell
Diseñador de sonido asociado (Madrid): Nic Gray
Diseño de vídeo asociado (Madrid): Dan Light
Diseñador de iluminación asociado (Madrid): Simon Sherriff
Diseño de escenografía asociado (Madrid): David Harris
Diseñador de caracterización (Madrid): Stefan Musch
Diseño de vestuario asociada (Madrid): Laura Hunt
Director de movimiento (Madrid): Jesse Robb
Dirección musical (Madrid): Enric Garcia
Director asociado (Madrid): Christopher Key
Supervisor musical (Madrid): Alfonso Casado Trigo
Producción: ATG Entertainment