El Centro
de Danza de Matadero abre nueva temporada de una manera inmejorable. De la mano
de María Pagés y su compañía nos trae su creación De Scheherezade, un canto a
la diversidad femenina con una fusión de la música y el cante andaluz con la música
marroquí.
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María Pagés
nació en Sevilla, sus orígenes son catalanes y vive en Madrid. Es bailaora,
coreógrafa y directora. Estudiosa y apasionada de la danza. Inició su carrera profesional con la Compañía de Antonio Gades. Ha
sido primera bailarina de la Compañía de Mario Maya, del Ballet de Rafael
Aguilar, y del Ballet de María Rosa.
Desde inicios de los años 90 del pasado siglo,
crea y dirige su propia Compañía, la Compañía María Pagés. En 2019, fundó junto
a El Arbi El Harti el Centro Coreográfico María Pagés de Fuenlabrada.
Desde entonces han sido muchos los montajes
que ha realizado todos ellos con gran éxito de crítica y público tanto en
España como en el extranjero.
La lista de los premios que ha obtenido a lo
largo de su dilatada carrera es muy extensa premio Princesa de Asturias de las
Artes en 2022. El IV Premio Cultura Universidad de Sevilla 2016, Medalla de oro
al mérito en las Bellas Artes en 2014, el Premio Italiano Leonide Massine 2004
y Premio Nacional de Danza de creación en 2002.
En sus creaciones toma como punto de partida un
libro, en este caso las Mil y una noches, recopilación de cuentos tradicionales
de Oriente Medio, su origen es desconocido y está compuesta por relatos de
India, Persia y el mundo árabe.
Su eje central se basa en la historia
de Scheherezade. Un día el sultán descubre que su esposa le es infiel y
para vengarse de ella cada noche se acuesta con una virgen a la que mata al día
siguiente. Tras miles de mujeres muertas Scheherezade hija del visir se
presenta voluntaria. Pasa esa noche contando una historia al sultán, una
historia sin final que le atrapa hasta el punto que a la mañana siguiente no la
mata. Noche tras noche le pide a Scheherezade que le siga contando historias y es
así como continúa durante mil y una noches. De este modo tan original consigue
salvar su vida.
Es una historia que refleja las difíciles
condiciones en que vivían las mujeres entonces rodeadas de violencia y
crueldad, así como la inteligencia y la astucia de la que tenían que hacer gala
para sobrevivir en ese entorno.
La obra
compuesta por once escenas nos muestran a la mujer en todos sus perfiles, con
sus dudas y certezas, sus fortalezas y debilidades, sus miedos e ilusiones, sus
amores y desamores, su frustración y su esperanza, su triunfo y su fracaso….
Un montaje
que lucha por acabar con ideas preconcebidas sobre las mujeres, los prejuicios y
los estereotipos de género. Un montaje que es historia, intensidad y evocación.
Un montaje que representa una noche, mil y una noches. Un montaje donde la luna
es un personaje más que nos acompaña a lo largo de todo el viaje. Un montaje
donde la música y el baile se hacen palabra. Un montaje donde con muy pocos
complementos, ya sea un libro o un abanico el mensaje que se nos transmite es
claro y directo.
Ya
desde el principio, desde el propio nombre de cada una de las creaciones se nos
guía hacia un viaje evocador; Soy fuego y luna, Amanece, amanece, no
hay más vida que la vida, En tierra de nadie o Venus nace de nuevo nos trasladan al
universo de Scheherezade.
María
Pagés y
El Arbi El Harti son los responsables de la creación y dirección del
espectáculo, así como de la escenografía. El Arbi se encarga también de la
dramaturgia y las letras y María además de la coreografía, diseño de vestuario
y dirección musical.
Se
nota la sintonía y complicidad entra ambos pues el resultado es una auténtica
obra maestra, un espectáculo que es pura magia, pura emoción, un espectáculo que
nos atrapa desde el minuto uno y nos mantiene atrapados en la butaca, esperando
más y más.
La
clase y la elegancia que destila en cada movimiento en cada paso María Pagés se
incrementa cuando se pone a bailar. La expresividad y la ceremoniosidad con que
mueve sus brazos, sus manos, su cuerpo…nos hipnotiza.
Respecto
al montaje María señala "Lo que destacamos, lo que hace que el hilo
conductor sea siempre Scheherezade es que usa la palabra en contra de un hombre
que emplea las armas para asesinar a sus sucesivas esposas. El sultán
Shahriar mataba cada noche una mujer para ocultar un secreto: su incapacidad
para amar, y lo que hace Scheherezade, por medio de
su inteligencia, de su capacidad, de su palabra, es convencerlo de lo
contrario. Scheherezade es un ejemplo en el mundo en que vivimos porque muestra
que es posible cambiar las cosas a través de la palabra. Es la portadora de
valores positivos que evitan el conflicto".
Junto
a María, el grupo de diez mujeres que componen el cuerpo de baile.
Sobresalientes todas ellas que brillan tanto a nivel individual como grupal con
una ejecución de las coreografías simplemente maravillosa.
Rubén
Levaniegos, Sergio Menem, David Moñiz y la propia María son los encargados de la
composición musical. Impecable la selección que han realizado. Un mestizaje del
flamenco y la música popular con la música tradidicional marroquí todo ello
interpretado por dos guitarristas, una violinista y un chelo junto a la percusión
y el cajón. Junto a ellos las maravillosas voces de Ana Ramón Muñoz y Cristina
Pedrosa.
Como decía
una joya que no hace sino poner el listón muy muy alto para la programación de este
Espacio de danza el resto de la temporada.
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Teatro: Centro de Danza
Matadero. Nave 11.
Dirección: Paseo de la Chopera, 14.
Fechas: Del 26 de septiembre al 5 de
octubre.
Viernes y sábados a las 20.00 horas.
Domingos a las 19.00 horas.
Entradas: Desde 27 €.
Ficha artística
Una creación de: María Pagés y El Arbi El Harti.
Dirección: María Pagés y El
Arbi El Harti.
Coreografía, diseño de
vestuario y dirección musical: María Pagés.
Dramaturgia y letras: El
Arbi El Harti.
COMPOSICIÓN MUSICAL: Rubén
Levaniegos, Sergio Menem, David Moñiz, María Pagés
Diseño de iluminación: Olga
García.
Escenografía: María Pagés y
El Arbi El Harti.
Realización de vestuario y
teñido de escenografía: Estudio María Calderón.
BAILE
María Pagés, Eva Varela, Marta
Gálvez, Almudena Roca, Marina González-Madiedo, Ariana López, Raquel Guillén,
Alicia Pajuelo de Castro, Adriana Gómez, Carla Prado, María Cebrián.
Música
Ana Ramón Muñoz (voz), Cristina
Pedrosa (voz), Rubén Levaniegos (guitarra), Isaac Muñoz (guitarra), Gracia del
Saz (violín), Sergio Menem (cello), Txema Uriarte (percusión).
Coordinación técnica: Bernat
Jansá.
Sonido: Kike Cabañas.
Maquinista: Kike Hernando.
