La Compañía Nacional de Teatro Clásico presentó hace unos días su temporada 26-27, en la que festejan sus 40 años de existencia. Laila Ripoll presenta su segunda programación al frente de la CNTC renovando su apuesta por conjugar el repertorio con el descubrimiento de nuevos textos, por la diversidad de disciplinas y de voces, y por el apoyo a la coproducción con compañías periféricas. Obras de autores como Lope de Vega, Calderón de la Barca, Ana Caro de Mallén, El Arcipreste de Hita o Shakespeare estarán presentes junto con propuestas de nuevas voces en torno a los textos barrocos.
La Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC), ha presentado su Temporada 26 – 27 en un acto que ha contado con la participación de Paz Santa Cecilia, directora general del INAEM, organismo dependiente del Ministerio de Cultura, y Laila Ripoll. El acto ha supuesto además una celebración de los 40 años de existencia de la CNTC, con un especial reconocimiento a la figura de Adolfo Marsillach, fundador de esta institución que a lo largo de su historia “no solo ha protegido y difundido un patrimonio teatral excepcional, sino que ha contribuido decisivamente a normalizar la presencia del teatro clásico en la vida cultural española”, en palabras de Paz Santa Cecilia.
Laila Ripoll ha destacado que el legado de estas cuatro décadas es “una institución consolidada y sólida que ha sabido tender un puente entre el pasado y el presente, convirtiendo nuestros textos clásicos en teatro profundamente contemporáneo”. Su propuesta para la nueva temporada se ancla en “seguir alternando títulos del repertorio con otros nunca representados, afianzando y descubriendo, mezclando el verso y la prosa”, así como apostando por nuevas voces, por la interdisciplinaridad, y por el apoyo a la producción de compañías periféricas y a aquellas de dilatada trayectoria.
Comenzamos este repaso con las producciones propias y coproducciones que podremos ver en los próximos meses. La próxima temporada se inaugurará con "El caballero de Olmedo", de Lope de Vega, con versión y dirección de Laila Ripoll, y producida por la CNTC. La pieza, "uno de los textos más hermosamente poéticos de nuestro Siglo de Oro", anticipa el universo del héroe romántico y destaca por su modernidad, según la directora de la CNTC. El reparto lo forman Elisabet Altube, Arantxa Aranguren, Clara Cabrera, Javier Díaz, Carlos Jiménez Alfaro, Sandra Landín, David Lorente, Teo Maiztegi, José Luis Martínez, Gerardo Quintana, Mateo Rubistein, Víctor Sáinz y Jorge Varandela. Tras su estreno absoluto abriendo el Festival de Almagro el próximo 2 de julio, podrá verse en la sala principal del Teatro de la Comedia del 24 de septiembre al 22 de noviembre.
La segunda producción propia de la temporada abordará otra obra de Lope: "El amor enamorado", con versión de Brenda Escobedo y dirección de Marta Pazos. que habla de la obra como "un juego escénico donde lo divino y lo humano conviven en un mismo pulso". Pazos trasladará los versos de Lope a su particular lenguaje escénico y plástico, y se pondrá al frente de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. Será en la Sala Principal, del 18 de marzo al 9 de mayo de 2027.
Antes que eso, el elenco de la Joven CNTC participará en otro montaje de carácter transdisciplinar. Una partitura de Juan Hidalgo, considerado el padre de la ópera y la zarzuela en español, y un texto de Calderón de la Barca de temática mitológica se funden en una propuesta que combina teatro áureo y música antigua desde una visión contemporánea. "Andrómeda y Perseo" es una coproducción de la CNTC junto con el Teatro de la Zarzuela y la Fundación Juan March, con versión de Álvaro Tato, dirección de Nuria Castejón y dirección musical de Aarón Zapico. Se estrenará el 30 de septiembre en la sede madrileña de la Fundación Juan March y llegará a la Sala Principal del Teatro de la Comedia el 4 de diciembre.
La Sala Principal acogerá también, del 4 al 21 de febrero de 2027, un tercer Lope: "El anzuelo de Indias", una versión de "El anzuelo de Fenisa" a cargo de Luis O’Malley, en colaboración con Ruth Sánchez y Mario Vega, y dirigida por este último. "Una relectura caribeña, feminista y revolucionaria donde la sororidad se vuelve estrategia de resistencia y espejo de nuestro presente", producida por la CNTC junto con el Teatro Pérez Galdós, Barco Pirata Producciones Teatrales y unahoramenos producciones.
Junto con la veterana compañía sevillana Atalaya, la CNTC coproducirá "El Libro de buen amor", de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, que acogerá la Sala Principal del 20 de mayo al 6 de junio de 2027. La versión y dirección de Ricardo Iniesta de este gran clásico de la literatura medieval reivindica, según sus palabras, "el carpe diem frente a la religiosidad imperante y sitúa en primer plano la emancipación de la mujer y el libre albedrío frente al orden establecido". El elenco estará formado por Pedro Callealta, Carmen Gallardo, Emmanuel García, Silvia Garzón, Lidia Mauduit, María Sanz y Raúl Vera.
Asimismo, en coproducción con la compañía portuguesa Terra Amarela, con la que el director Marco Paiva atesora una consolidada trayectoria de teatro inclusivo, la CNTC pondrá en escena "Jardín de flores curiosas". Una dramaturgia de Magda Labarga a partir de textos renacentistas y barrocos que propone "una miscelánea de prosa y verso, una performance barroca que mezcla las palabras con lo imposible de decir" y que acogerá la Sala Tirso de Molina del 1 al 18 de abril de 2027.
De las coproducciones pasamos a las compañías invitadas. Comenzamos con El Vodevil, fundada por Pepe Viyuela y Elena González. Del 21 de enero al 21 de febrero, la Sala Tirso de Molina albergará su producción "Guitón Onofre. El pícaro perdido", obra basada en la novela picaresca de Gregorio González y adaptada por Bernardo Sánchez y Pepe Viyuela. Luis d'Ors dirige una divertida puesta en escena protagonizada por Pepe Viyuela y acompañada musicalmente por Sara Águeda.
La joven dramaturga Aurora Parrilla firma "Tinta y mujer, el oro de un siglo", donde da voz a autoras femeninas de esta época, como María de Zayas, Feliciana Enríquez de Guzmán, Leonor de la Cueva o Sor Juana Inés de la Cruz. Una producción de Prodigio Teatro con la dirección de David Boceta que se podrá ver en la Sala Tirso de Molina del 5 al 21 de marzo de 2027. En escena veremos a Jorge Bedoya, Arturo Querejeta e Isabel Rodes.
Para acabar la temporada, la sala Tirso de Molina acogerá el estreno de "La jácara de los cuerpos imposibles" (del 29 de abril al 9 de mayo), un cabaré sicalíptico escrito por Ruth Rubio e hilvanado por escenas de autores y autoras del Siglo de Oro. Con dirección y coreografía de Alberto Velasco, vendrá precedido por un taller de investigación escénica destinado a personas LGTBIQ+ mayores de 60 años, con o sin experiencia en escena, con quienes se trabajará en la performatividad de género que ha servido de base para el montaje.
Pasamos a la parte musical, una de las piezas fundamentales de la programación. La música estará muy presente a lo largo de toda la temporada en la CNTC, comenzando por un Concierto de Navidad muy especial: el 19 y 20 de diciembre, el célebre músico Jordi Savall nos deleitará con sus Folías antiguas y criollas, donde conecta la tradición musical del Viejo y el Nuevo Mundo acompañado por una increíble orquesta en la que participan miembros de la Capella Reial de Catalunya, de Hespèrion XXI y del Tembembe Ensamble Continuo.
Del 27 al 29 de noviembre, la Sala Tirso de Molina acogerá la propuesta "Ana por Ana. Barroco a compás flamenco", de Histrión Teatro. Con dramaturgia y dirección de Paula Rodríguez, la cantaora AnaMar y el guitarrista Antonio de Quero reviven el legado de Ana Caro de Mallén, destacada dramaturga y poeta del Siglo de Oro, a través del lenguaje universal del flamenco.
Y también podremos volver a disfrutar del aclamado montaje "El rey de la farándula", un cabaré barroco y provocador creado, dirigido e interpretado por Ángel Ruiz y acompañado de forma exquisita por el músico Bru Ferri. La propuesta agotó entradas en el Clásico y no deja de cosechar reconocimientos. Podremos verla de nuevo en la Sala Tirso de Molina del 5 al 22 de noviembre.
Volverá asimismo al Teatro de la Comedia otro montaje muy celebrado: "Farra", un espectáculo familiar coproducido por la CNTC y la Compañía Lucas Escobedo que se estrenó en enero de 2025 en el Clásico y que supone una fiesta de teatro, música y circo para todas las edades. En 2025 se alzó con el Premio Max a Mejor espectáculo musical y nos visitará de nuevo del 7 al 24 de enero de 2027.
El público familiar podrá disfrutar, una temporada más, del espectáculo ganador del certamen Barroco Infantil del Festival de Almagro. Así, del 18 de diciembre al 3 de enero, la Sala Tirso de Molina acogerá la versión de "Hamlet" de la compañía asturiana Guayominí Producciones, un juego teatral, musical y participativo pensado para acercar a Shakespeare al público más joven.
La programación que acogerá el Teatro de la Comedia se verá complementada por otras actividades de fondo y de recorrido externo. Entre ellas, destacan: el proyecto pedagógico Préstame tus palabras, que desde su creación en 2015 sigue acercando el valioso patrimonio clásico a los estudiantes de institutos de toda España a través de la interpretación y el entusiasmo de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico; o las actividades de mediación, que este año ofrecerán el citado taller para personas LGTBIQ+ mayores de 60 dirigido por Alberto Velasco, así como un taller de música urbana que acercará el Siglo de Oro a menores en riesgo de exclusión, invitados a traducir el verso clásico al lenguaje del rap o del hip hop.
Dentro del marco de celebración de las cuatro décadas que cumple en 2026 la Compañía Nacional de Teatro Clásico, cuya historia está narrando a través de la campaña 40 años, 40 voces, el Teatro de la Comedia acogerá la exposición "Lope para todos", un recorrido que recoge la evolución de la CNTC a través de los montajes de textos de Lope de Vega a lo largo de estos últimos cuarenta años. Una exhibición comisariada por Cristina Santolaria y que recopila desde figurines a diseños de escenografía, pasando por elementos escenográficos o carteles, músicas y fragmentos audiovisuales. La muestra se inaugurará en Almagro el 3 de julio, donde se podrá visitar hasta el 13 de septiembre, y recalará en el Teatro de la Comedia del 1 al 25 de octubre.
Esta nueva temporada, la CNTC renueva su compromiso de continuar implementando cada vez más medidas para contribuir a la inclusión y a la accesibilidad de forma transversal en la institución, un trabajo que se está realizando de manera armonizada con todas las unidades del INAEM bajo el paraguas del Plan Integral de Inclusión en las Artes Escénicas y la Música recientemente puesto en marcha por el Ministerio de Cultura.
Asimismo, la CNTC ha renovado su acuerdo de colaboración con el Museo Nacional del Prado para nutrirse del valioso patrimonio que custodia la pinacoteca y fusionar el legado teatral con el pictórico de nuestros artistas clásicos en los carteles de la temporada.
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Teatro: Teatro de la Comedia.
Dirección: Calle Príncipe 14.
Fechas: Del 25 de Septiembre al 31 de Mayo. De Martes a Domingo en diferentes horarios.
Entradas: En entradasinaem. Programa.
