Este pasado viernes se presentó la programación de la próxima temporada del Teatro Fernán-Gómez, que arrancará el 4 de Septiembre. La "celebración" será el eje que marque la nueva temporada. Al 50º aniversario de este espacio se suma el centenario de la Generación del 27, el 65º aniversario de la compañía Els Joglars, la décima edición de Madrid Design Festival, el 30º aniversario de PHotoESPAÑA y los 20 años sin Fernando Fernán Gómez. Se dedicarán al centenario de la Generación de 27 nueve espectáculos de teatro y uno de música. Una temporada que traerá montajes de La Joven Compañía, Els Joglars, compañía de Teatro Clásico de Sevilla, la compañía gallega Contraproducciones, L’Om Imprebís o La Otra Arcadia.
Pero pasemos ya a conocer lo que nos espera en los próximos meses en las dos salas del teatro. La Sala Guirau comenzará la temporada con "El retablo de las maravillas. Variaciones contemporáneas sobre un tema de Cervantes" (del 4 al 27 de Septiembre). Albert Boadella dirige esta producción de Els Joglars que celebra el mayor aniversario de las artes escénicas: 65 años sobre los escenarios, con 42 espectáculos producidos, la convierten en la compañía privada en activo más longeva de Europa. En escena veremos a Ramón Fontserè, Pilar Sáenz, Dolors Tuneu, Bruno López-Linares, Javier Villena, Rafael Blanca y Pep Muñoz.
La compañía de Teatro Clásico de Sevilla, de la mano de su director, Alfonso Zurro, traerá al Fernán Gómez "El Público" (del 1 al 18 de Octubre), de Federico García Lorca, la producción más arriesgada y contundente de la compañía hasta el momento, en la que el autor inició una renovación teatral y poética. En este texto se dan cita teatro, amor, deseo, honestidad, libertad y belleza. El montaje ha recibido seis premios Lorca, un premio ADE a la mejor adaptación y puesta en escena y un premio Max a la mejor labor de producción. El elenco lo forman Juan Motilla, Lorena Ávila, Luis Alberto Domínguez, Santi Rivera, Raquel de Sola, Íñigo Núñez, Piermario Salerno, José María del Castillo y Silvia Beaterio.
En el mismo mes, como ya es tradición en el Fernán Gómez, volverá Don Juan: "La profanación de Don Juan (delirio de Buñuel, Dalí y Lorca)" (del 29 de Octubre al 1 de Noviembre) es una producción propia del teatro basada en fragmentos del texto de Don Juan Tenorio, de José Zorrilla, con la dirección y la versión libre de Juan Mairena. Un Tenorio visto desde la mirada de los tres grandes artistas antes de que se convirtieran en leyendas.
Para terminar el año 2026, la Sala Guirau recibirá la "Crónica del rey pasmado" (del 17 de Diciembre al 10 de Enero), de Gonzalo Torrente Ballester, con dirección y versión de Cándido Pazó. Vuelve así al Fernán Gómez la compañía gallega Contraproducciones, tras su aclamada "Cigarreras", con una puesta en escena en la que se mantienen el humor, la ironía y la brillantez verbal del original, pero trasladando la historia a un territorio escénico donde lo barroco se mezcla con lo contemporáneo. El reparto está formado por Anxo Outumuro, María Roja, Cristina Andrade, Toni Salgado, Nacho Castaño, Adrián Rios y Santi Prego.
Siguiendo con la Generación del 27 y la renovación del humor, llegará "Roque Six" (del 28 de Enero al 7 de Marzo), del dramaturgo y cineasta José López Rubio, en la versión de Ignacio García May y bajo la dirección de Juan Carlos Pérez de la Fuente. Esta producción propia es una comedia vanguardista, delirante y maravillosa sobre un tema, en principio, muy serio.
El Fernán Gómez presentará la adaptación de la novela española más importante de los últimos cien años: "La Colmena" (del 12 de Marzo al 7 de Abril), de Camilo José Cela, que reconstruye la vida del Madrid de posguerra. Secuencia 3 produce este montaje en la versión de Eduardo Galán, bajo la dirección de Ignacio García y con Críspulo Cabezas, Patxi Freytez, Pepa Pedroche, Elena Ballesteros, Juan Carlos Talavera, Alejandro Arestegui, Sara Moraleda y Mireia Martínez formando el elenco.
En abril llegará la pieza clave de dos grandes celebraciones: la Generación del 27 y el 50 aniversario del teatro, y para ello se presentará otra producción propia: "Guardad los labios por si vuelvo. Mística y arquitectura del deseo revelado" (del 22 de Abril al 16 de Mayo). Una selección de poemas y textos a cargo de Jesús García Calero y Juan Mairena, con dramaturgia de este último y dirección de Pérez de la Fuente. La celebración del aniversario contará con un nuevo logo que acompañará durante todo el año los eventos que se celebren.
"La muerte y la doncella" (del 20 de Mayo al 20 de Junio), de Ariel Dorfman, llegará en mayo con la dirección y la adaptación de David Serrano y con Miguel Rellán, Manuela Velasco y Juan Carlos Vellido en el reparto. Producciones Teatrales Contemporáneas presentará este montaje con un texto que sigue igual de vigente que cuando lo escribió Dorfman.
La temporada teatral en la sala principal acabará con "La orgía dorada" (del 24 de Junio al 18 de Julio). Cabaret lírico en un acto, con dramaturgia de Pedro Víllora. Se trata de una reinterpretación contemporánea de la revista original de Muñoz Seca, Pérez Fernández y Borrás, con música de los maestros Guerrero y Benlloch. Emiliano Suárez firma la dirección de escena y la producción estará a cargo de Ópera Garage Producciones.
Pasamos a la Sala Jardiel Poncela, donde "Un señor… cualquiera" (del 10 de Septiembre al 4 de Octubre), de Mercedes Pinto, será la obra encargada de levantar el telón de la temporada. La Joven Compañía trae este estreno absoluto, en la versión de Raúl Losánez y con la dirección de José Luis Arellano García y Mabel del Pozo. Con la recuperación de esta autora, cuyo texto es incisivo, irónico, directo, combativo y con una fuerte carga de denuncia social, se quiere reivindicar el papel de las mujeres creadoras y olvidadas de la Generación del 27.
Tomará el relevo "Moscú no existe" (del 8 de Octubre al 8 de Noviembre), un espectáculo de L’Om Imprebís sobre textos de Antón Chéjov, con la dirección de Santiago Sánchez y Michel López. Este montaje no pretende ser una reconstrucción histórica, sino una síntesis de las cuatro obras cumbre de Chéjov: "Tío Vania", "La gaviota", "Las tres hermanas" y "El jardín de los cerezos".
Con motivo de las fiestas de Santos y Difuntos, La Otra Arcadia presentará el estreno absoluto de "Leyendas nuevas de Zorrilla" (del 13 de Noviembre al 6 de Diciembre), de Raúl Losánez, a partir de textos de José Zorrilla y con Ana Contreras en la dirección. Interpretada por Eva Rufo, Jesús Barranco y Raquel Molano. Ya a finales de 2026, Pilar Valenciano adaptará y dirigirá la obra de August Strindberg "La señorita Julia" (del 11 de Diciembre al 10 de Enero). Este montaje de La Raíz Producciones apuesta por una Julia de la época actual. En escena veremos a Marta Guerras (por ahora única interprete confirmada).
La Generación del 27 también seguirá en la Sala Jardiel Poncela con "El sueño de un poeta. Miguel Hernández" (del 15 de Enero al 14 de Febrero). Jesús Cracio dirige este montaje que cuenta con la dramaturgia de Amparo Climent a partir de la vida y obra de Miguel Hernández, con música original de Gloria Vega y Maru Mararía, quien además estará al piano.
"Doña Rosita la soltera" (del 18 de Febrero al 14 de Marzo), con algún verso de La Carrá, basada en la obra de Lorca, llegará desde Valencia de la mano de La Máquina y en versión de Marc Rosich. Rafa Cruz dirige a Gretel Stuyck, Nuria Bartolomé, Roser Arroyas y Candela Mora, que ofrecerán una versión de este texto donde no faltarán canciones de Rafaella Carrá. De María Teresa León, otra de las grandes autoras de la Generación del 27, se representará "Doña Jimena Díaz de Vivar" (del 25 de marzo al 18 de Abril), gran señora de todos los deberes, una producción propia del Fernán Gómez, con dirección y dramaturgia de Ignacio García.
En abril, regresará "Poeta (perdido) en Nueva York" (del 22 de Abril al 9 de Mayo), tras el éxito de la pasada temporada, con el reconocimiento del premio Max de Artes Escénicas 2026 al mejor diseño de producción privada. Jesús Torres dirige, versiona e interpreta este montaje que parte de las cartas y poemas de Federico García Lorca. Javier Sánchez-Collado y Carlos Martínez-Abarca también volverán con "1984" (del 13 de Mayo al 6 de Junio), de George Orwell, donde Winston Smith relatará su experiencia a través del diario que decide escribir como acto de rebeldía contra el pensamiento único del partido. Una producción de Escorzo Teatro que protagonizan David Lázaro, Javier Ruiz de Alegría, Cristina Arranz y José Luis Santar y que la temporada anterior agotó las localidades antes de su estreno.
La temporada teatral en la Sala Jardiel Poncela terminará con "Divinas Palabras" (del 18 de Junio al 11 de Julio), de Valle-Inclán, en versión de Antonio Campos y Javier Uriarte, quien también firma la dirección de escena. Protagonizada por el propio Antonio Campos, es una propuesta de teatro de actor, palabra y riesgo.
El Fernán Gómez continuará siendo uno de los centros de referencia de la oferta musical de la ciudad. Durante la nueva temporada, volverá a ser sede del Festival Internacional JazzMADRID, de la mano de su director musical Luis Martín. Y ya en diciembre, no faltarán dos citas tradicionales: Los Grandes del Góspel, con Luis Manjarrés al frente, y el Coro de la Escolanía del Escorial, que ofrecerá el Gran Concierto de Navidad. La programación musical finalizará con una nueva edición del festival Música Antigua Madrid, que celebra ocho años en el teatro. Mónica H. Totland nos acercará a la música de la Generación del 27.
Para terminar este repaso tenemos que hablar de la temporada expositiva, que comenzará en octubre con "Teatro de grandeza. Arte, arquitectura y ciudad en el Madrid Barroco", muestra organizada por la Dirección General de Patrimonio Cultural y Paisaje Urbano del Ayuntamiento de Madrid en colaboración con el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa. Esta exposición, que se podrá visitar hasta el mes de enero, gira en torno a la arquitectura, el urbanismo y los grandes edificios y artífices del Madrid del siglo XVII, momento de máximo esplendor de la Villa y Corte barroca.
"Madrid Design Festival", con Álvaro Matías como director, celebrará su décimo aniversario con su lema "rediseñar el mundo", que seguirá mostrando una forma de entender el diseño como disciplina transversal para mejorar la vida de las personas. Ya en mayo llegará PHotoESPAÑA, con María Santoyo como directora del festival, que celebrará su 30º aniversario y el bicentenario oficial de la fotografía, con Francia como país invitado. Esta edición reflexionará sobre la evolución de la imagen y el papel que sigue desempeñando la fotografía en la sociedad.
La Sala María Dolores Pradera acogerá, por séptimo año consecutivo, el Altar de Muertos, coincidiendo con la programación del Día de Todos los Santos y el Día de Difuntos y que este año tendrá como protagonista a la Generación del 27.
