Una casa magnífica, elegante, acogedora, cálida, nos acoge esta noche otoñal en la sala Margarita Xirgu del Teatro Español, vecinos de "Yerma", que se encuentra arriba. Un público experimentado en sus arrugas y miradas espera. Al lado un colega con el que departimos, cosas del teatro y gustos, de antes y de ahora. Suena un piano, un trueno. Y aparece Lucía, y ya nos empieza a contar esta comedia de Natalia Ginzburg. Me casé por alegría, que mejor motivo para casarse.
“¿Dónde está mi sombrero?”, así nos introduce esta adaptación teatral de la comedia de la escritora italiana Natalia Ginzburg, que conserva todo su encanto. “Una mirada tierna y divertida sobre el amor impulsivo, la incomunicación y los pequeños desastres cotidianos que hacen tan difícil —y tan necesario— compartir la vida con otro”.
Giuliana, torbellino de mujer que no para de hablar, a la que le gusta escucharse, se casa en poco menos de un mes con su némesis, con Pietro, serio, disciplinado, calculador, una colisión frontal en toda regla entre lo divino y humano, el ying y el yang.
Jane Fonda y Robert Redford descalzándose en su apartamento neoyorquino donde el abogado juega con la artista, donde la artista juega a querer al abogado , donde el amor intenta triunfar entre tanto desencuentro, donde la felicidad nos espera en la tormenta, o en el parque. Aquí cambiamos el escenario por Roma, ciudad eterna, y por esa naturaleza italiana tan nuestra, tan latina, tan vehemente, tan natural. Con sus comidas y sus funerales, sus sombreros y sus manteles de cuadros, sus vecinos, sus madres, tan importantes, sus hermanas, sus criadas, sus comidas, sus manías, sus universos.
Ella estaba dispuesta a casarse con cualquiera, porque ella se tenía que casar, y él también, él se tenía que casar también. Ella se casó por dinero , y él por alegría, y de ahí sale este mejunje pantagruélico entre lo que soñamos y pensamos, con ese lenguaje sencillo y rico que nos invita con notas de comedia a observarnos en nuestras relaciones, donde ya lo cotidiano nos lleva a la apatía de lo esperado frente a la locura de las sorpresas, tan necesarias en la vida. Jesús , llévame contigo.
Los sesenta italianos, europeos, que envejecen bien, ante tanta universalidad en conceptos cotidianos como el amor y la convivencia, el deseo y el día a día. La negociación y lo conveniente. La dolce vita en toda su extensión. “Me sentía feliz porque estaba en Roma”.
Y ya nos metemos en el elenco de la obra, de esta mezcolanza social azzurra donde caben ricos y pobres, aristócratas y criadas; clasismo a la italiana en este bloque de escaleras con vistas al Coliseo. Con la ruptura de la cuarta pared, donde somos una parte más del elenco, la que escucha, a la que se dirigen continuamente todos los personajes, quizá abusando de alguna propuesta que se repite innecesariamente, como la voz reverberada. Lucía Quintana como Giuliana, José Luis Patiño como Pietro, Paula Muz, como Vittoria, Sáhara Peña como Ginestra, la hermana de Pietro y Puchi Lagarde como esa madre tan importante.
Lucía nos cuenta su vida a través de todos ellos, con sus conversaciones con Pietro, como Vittoria, hasta con su suegra, a la que acaba de conocer. Lucía se mueve por el espacio con una sensualidad y elegancia innata, con cariño, con mucho oficio, con un texto eterno que defiende a la perfección , con cambios continuos en su deambular, en su espera, en sus preocupaciones. José Luis Patiño como partenaire , que la sujeta, que la confronta, con humor, con ironía, con tradición, con sus costumbres sombreriles, con su quehacer y gestualidad tierna. Y Vittoria, Paula Muz, esa criada tan natural, tan criada, tan sincera, sin pelos en la lengua, , con estilo. “¿Te parece que tengo estilo?” Y esa cena con la madre y la hermana, con Sáhara Peña y Puchi Lagarde, en otro guiño a ese maravilloso descalzos en el parque, que le dan a Pietro otra visión de su relación, otra mirada, la de la suegra inconformista que sigue tratando a su hijo como un niño malcriado y la hermana que todo lo comprende, que todo lo siente, que todo lo aguanta. Y esos benditos pollos de corral.
Esta obra sin conflicto aparente, porque la propia situación es el conflicto, nos llena de ironía la tarde noche, con la dirección de Fran Weber, nos situamos en una comedia más trascendental de lo que parece. Vengan a comprobar esa situación, y confronten con lo que tienen en casa. No variará mucho, créanme. Y la reflexión final, que entenderán al ver la obra. ¿Por qué son tan importantes las madres?..
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Teatro: Teatro Español. Sala Margarita Xirgu.
Dirección: Plaza de Santa Ana. Calle Príncipe 25.
Fechas: Del 6 de Noviembre al 20 de Diciembre. De Martes a Domingos a las 19:30.
Función accesible: Viernes 4 de Diciembre.
Duración: 90 minutos
Entradas: Desde 15€ en Teatro Español. Programa de mano.
Ficha artística
Autor: Natalia Ginzburg
Dirección: Fran Weber
Traducción: Andrés Barba
Reparto:
Giuliana: Lucía Quintana
Pietro: José Luis Patiño
Madre: Puchi Lagarde
Vittoria: Paula Muz
Ginestra: Sáhara Peña
Escenografía: Isi Ponce
Vestuario: Almudena Rodríguez Huertas
Iluminación: Rodrigo Ortega
Composición musical y espacio sonoro: Juan Diego Vela
Caracterización: Moisés Echevarría
Ayudante de dirección: Giulia De Crescenzo
Residente de ayudantía de dirección: Pere Vallribera
Asistente artístico: Toni Gelabert
El espectáculo contiene efectos realizados con luz estroboscópica
Producción: Teatro Español
