Con el mes de Octubre llegan los primeros estrenos de los principales teatros, tras un mes de Septiembre marcado por las reposiciones. Pistoletazo de salida para el Centro Dramático Nacional y para la mayor parte de las salas del circuito off, con la XIII edición de Surge Madrid. Saquen sus agendas, porque llega lo nuevo de Pablo Remón, de María Velasco, de Eduardo Vasco, de Juan Mairena, de la compañía gallega Chévere, de Noemi Rodríguez, de la compañía L’Om Imprebís, del Tricicle Paco Mir, de la compañía argentina piel de lava o la nueva producción del Teatro Clásico de Sevilla dirigida por Alfonso Zurro. En escena actores de la talla de Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto, Emilio Tomé, Lara Grube, Rebeca Hernando, Silvia de Pé, Rodrigo Sáenz de Heredia, Pep Cruz, María Isasi, Luis Merlo, Eva Isanta, Juanan Lumbreras, Clara Sanchis Toni Acosta, Diana Palazón, Sergio Mur, Fernando Andina o Dafne Fernández.
Pablo Remón en Nave 10 Matadero
El primer gran estreno de la temporada en Nave 10 Matadero será "Verborrea". Escrita y dirigida por Pablo Remón, que hace a sus personajes narrar un mito de ascenso y caída contemporáneo, el de la ficticia banda punk Verborrea, una historia que usted recuerda con otros nombres, con el mismo rasgueo de guitarra. Un texto trufado de casticismo y cultura popular, cuestionarán cómo heredamos las narraciones, las combatimos, las aceptamos y las repetimos. Rimamos distinto, pero sonamos parecido. El elenco lo forman Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto y Emilio Tomé. Estará en cartel del 1 de Octubre al 1 de Noviembre.
María Velasco en el Teatro de La Abadía
Apurando los últimos días del mes de Octubre llega al Teatro de La Abadía lo nuevo de María Velasco (autora, directora y protagonista de la obra), "Mantener fuera del alcance de los niños". Esta producción del Abadía y Pecado de Hybris nos trae un relato en primera persona en el que revisita sus años escolares en un aula de necesidades educativas especiales. Contará con el cantaor Al-Blanco y el bailarín-perfomer Mario Patrón, en una propuesta en la que el quejido de las infancias no normativas se dan la mano con el quejío flamenco en una celebración de la minoría y de lo diferente. Se podrá ver en la sala Juan de la Cruz del 29 de Octubre al 22 de Noviembre.
La compañía gallega Chévere regresa al Centro Dramático Nacional con "ICTUS (Anatomía de «La última lección» de Castelao)", escrita y dirigida por Xron. Esta es una obra sobre la memoria, sobre la relación que existe entre buena memoria y buena democracia, y sobre los traumas sin resolver de nuestra memoria histórica. El hilo conductor es un cuadro conocido como el “Gernika gallego”, por ser un testimonio contemporáneo de la matanza ejecutada por los autores del golpe de 1936 en Galicia. Es el último cuadro de Alfonso R. Castelao, un artista, profesor y político que fue diputado en el Congreso en 1931 y 1936 y ministro del gobierno de la II República en el exilio. El reparto está formado por Borja Fernández, Miguel de Lira, Patricia de Lorenzo, Marcos Pereira y Gema Santos. En la sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclán del 8 de Octubre al 8 de Noviembre.
Yerma. Teatro Español
El primer estreno de la temporada en la sala principal del Teatro Español será la versión del clásico de Federico García Lorca "Yerma" a cargo de Eduardo Vasco (autor de la versión y director del montaje). Este montaje de Yerma parte de la propia vocación que manifestó en su día García Lorca sobre el regreso a las formas esenciales, a la pureza de la tragedia clásica. En su historia una heroína se enfrenta con un destino que no acepta y sufrirá las consecuencias, inevitables, que tendrán sus actos. Él mismo afirma que la obra es «un cuerpo de tragedia que yo he vestido con ropajes modernos», es decir, como artista en el principio de su madurez propone una vuelta a lo esencial, a la raíz del canto ditirámbico antiguo, pero expresado en un tiempo nuevo. El reparto estará formado por Lara Grube, Francisco Ortiz, Yolanda Arestegui, María Isasi, Toni Agustí, Elena Rayos, Silvia de Pé, Ana Veganzones, Lucía Bravo, Manuela San Leandro, Cristina Salvador y Lidia Guillem. En cartel del 30 de Octubre al 27 de Diciembre.
Al final de las cosas. Teatro María Guerrero
A la sala de la Princesa del Teatro María Guerrero llega "Al final de las cosas", escrito, dirigido e interpretado por Noemi Rodríguez, a la que acompaña en escena Alejandro Jato. La obra retrata el instante de delirio en el que una pareja arriesga todo lo que conoce para no morir bajo distintas formas de renuncia, miedo y sacrificio. Lo que comienza como un cuento de una noche de verano desemboca en una promesa imposible de cumplir y en el derrumbe de una forma de vida. Una pieza irreverente, brutal y divertida donde la caída es también una forma de ascender. Estará en cartel del 9 de Octubre al 15 de Noviembre.
Sin salir del María Guerrero, en la sala grande, podremos ver "Los huesos", escrita por Michael de Cock, Manuela Infante (que también la dirige y la interpreta) y Marcela Salinas. Esta es una obra poblada de entidades incompletas. Modos de existencia transicionales e indeterminados, que se sitúan en los márgenes de lo perceptible y lo comprobable. Existencias inestables que emergen de la catástrofe de sentido que supone la desaparición forzada. Un trabajo sobre la necesidad de continuar el diálogo entre los vivos y los muertos, sobre todo en el contexto de políticas de Estado destinadas a la producción masiva de espectros. Se podrá ver del 15 al 18 de Octubre.
XIII edición de Surge Madrid
Desde finales de Septiembre tenemos la XIII edición de Surge Madrid en otoño, lugar de encuentro de la escena alternativa. Un total de 58 propuestas integran la programación, que se celebrará en 19 espacios de la región con 37 estrenos absolutos, 5 artistas emergentes, 13 actividades transversas y 3 residencias. Nuevas voces de la escena, creadores consagrados, salas alternativas y público de distintas generaciones se encuentran en una cita que busca la experimentación, la libertad artística y la diversidad. Performance, teatro, danza, música, instalaciones y formatos híbridos interpelarán a los espectadores desde la inmediatez del presente, abordando temas que acucian a la sociedad actual.
La Comunidad de Madrid se consolida como lugar de encuentro de la escena alternativa con la XIII edición de Surge Madrid en otoño, muestra de creación contemporánea que se celebra desde el 22 de septiembre al 11 de octubre en 18 salas de la capital y 1 de Alcorcón. Un total de 58 propuestas forman el cartel de 2026. Una programación diversa, en la que conviven nuevas voces de la escena con creadores consagrados. Artistas, compañías y espacios apelan a un público intergeneracional dispuesto a dejarse sorprender con propuestas arriesgadas, de formatos híbridos, que reflexionan desde la inmediatez sobre los retos del presente.
Moscú no existe. Teatro Fernán-Gómez
L’Om Imprebís nos traen esta sinfonía humana sobre textos de Antón Chéjov, dirigida por Santiago Sánchez y Michel Lopez. ¿Qué sucede cuando el futuro se convierte en una tierra prometida que ya no existe? "Moscú no existe" no es una reconstrucción histórica, sino una síntesis eléctrica de las cuatro obras cumbre de Antón Chéjov: Tío Vania, La gaviota, Las tres hermanas y El jardín de los cerezos. Esta pieza se adentra en la pérdida de los sueños, la ansiedad y el cinismo de una sociedad que —exactamente igual que la nuestra— sigue tomando el té mientras el mundo arde, esperando un tren que nunca llega. El elenco lo forman Carles Montoliu, Víctor Lucas, Pilar Martínez y Beatriu Casanova. Se podrá ver en la sala Jardiel Poncela del 8 de Octubre al 8 de Noviembre.
Órgia. Teatro de La Abadía
Volvemos al Teatro de La Abadía, para conocer los estrenos de la sala José Luis Alonso. Comenzamos con "Órgia", escrita, dirigida y protagonizada por Julia Moyano y Rocío Hoces, a las que acompañan en escena Cristina Almazán, Eloisa Cantón y Eva Gallego. Una producción de La Rara es un acto ecléctico que reúne historias de vidas secuestradas y maltrechas de mujeres que ya no lo pueden contar, relatos íntimos de quiénes lo vivieron y quieren contarlo y una verbena de voces de mujeres ávidas de ser cuerpo, uno solo, y hacerlo saltar. Órgia es un grito contra el olvido. Estará el cartel del 15 al 18.
Tomará el relevo en esta sala "No mires. A partir de la historia de Verónica y Camila Estay" de Cultura i Conflicte. Dirigida por Joan Arqué, la obra presenta una galería de personajes en la frontera entre el compromiso político, la traición, la culpa y el silencio. ¿Cómo se reconoce a un monstruo? ¿Podemos ser nosotros mismos? Y el amor, ¿Dónde queda? ¿Cómo se ama a un padre repudiado por su entorno? No mires es un thriller sobre las zonas grises de la condición humana en su intento de poner palabras a los abismos de una familia y, de paso, de toda la sociedad. Protagonizada por Pep Cruz, Erol Ileri, Marta Marco y Gemma Martínez. Del 22 de Octubre al 1 de Noviembre.
El público. Teatro Fernán-Gómez
A la sala Guirau del Teatro Fernán-Gómez llega la versión del texto de Federico García Lorca "El público", con dramaturgia y dirección de Alfonso Zurro. Una producción del Teatro Clásico de Sevilla que nos muestra un mundo donde se entremezclan diversos planos narrativos, de tiempo, espacio, teatro dentro del teatro, realidad, sueño, recuerdos, deseos … personajes desesperados en busca de amor. Un amor sin límites, sin máscaras. Un amor que quizá sólo sea posible en un teatro bajo la arena, allí donde se descubre la verdad de las sepulturas. Donde podamos gritar y llorar por todo lo que nos queda para ser verdaderos, únicos y libres. El elenco lo forman Juan Motilla, Lorena Ávila, Luis Alberto Dominguez, Santi Rivera, Raquel de Sola, Iñigo Núñez, Piermario Salerno, Jose Maria del Castillo y Silvia Beaterio. Del 1 al 18 de octubre.
Terminará el mes con el estreno de "La profanación de Don Juan (Delirio de Buñuel, Dalí y Lorca)", basada en el montaje realizado en 1924 por Buñuel, Dalí y Lorca en la Residencia de Estudiantes con fragmentos del texto Don Juan Tenorio de José Zorrilla. Esta obra quiere ser un homenaje a la amistad, la alegría y la extraordinaria libertad creativa de un grupo de jóvenes que destacaría entre las figuras más importantes de la cultura del siglo XX. Pero, sobre todo, quiere reivindicar a Maruja Mallo, Margarita Manso y tantas creadoras que permanecieron demasiado tiempo en la sombra y que ahora empiezan a recibir el reconocimiento que merecen. Un siglo después, hemos querido devolverlos por un instante a aquel lugar y a aquel tiempo, subirlos de nuevo a un escenario y continuar el juego que ellos comenzaron. Dramaturgia y dirección de Juan Mairena. El reparto lo forman Manuel Moya, Carlos Algaba, Enrique Meléndez, María Jaimez, Samuel Viyuela González, Sara Moraleda, Rodrigo Sáenz de Heredia. Del 29 de Octubre al 1 de Noviembre.
Locuras paralelas. Gran Teatro Pavón
- Estrenada a finales de septiembre, el nuevo estreno del Gran Teatro Pavón es una comedia psicológica de Gabriela García que juega con los límites entre lo real y lo onírico. Una producción de Secuencia 3 dirigida por Paco Mir. Con un tono que combina inteligencia, provocación y humor, el montaje genera una experiencia escénica que desafía las expectativas del espectador y desemboca en un desenlace completamente inesperado. Una comedia que explora los límites de la identidad, el azar y las múltiples versiones posibles de una misma vida. En escena veremos a Diana Palazón, Sergio Mur, Fernando Andina y Dafne Fernández. En cartel hasta el 25 de Octubre.
- Tomará el relevo en el escenario de la calle Embajadores la comedia musical "Pegados" de Ferrán González, Alicia Serrat y Joan Miquel Pérez. Dirigida por Gabriel Olivares. Con canciones originales interpretadas en directo, un humor afilado y un formato tan sencillo como ingenioso, Pegados se ha convertido en uno de los musicales originales españoles con mayor proyección internacional. Porque, a veces, una pequeña idea es suficiente para crear un gran musical. El reparto aún no se conoce. Del 28 de octubre de 2026 al 08 de noviembre.
El Alma al Aire, el musical. Teatro OCASO Coliseum
- Llega al Teatro OCASO Coliseum este musical que celebra el universo de Alejandro Sanz. Una ambiciosa producción musical de Stage Entertainment España en torno a los temas emblemáticos de su carrera en una historia luminosa, emocionante y llena de vida. Dirigida con Jonathan Kent y Silvia Montesinos y con libreto de Álvaro Tato, el musical combina costumbrismo y realismo mágico y nos invita a dejar atrás las preocupaciones, y reconectar con lo que realmente importa: vivir. El elenco lo forman Pepe Nufrio, Amanda Digón, Natán Segado, Lydia Fairén, Antonio MM, Inma “La Carbonera”, Miriam Madrid, Inés León, Hugo Ruiz, Lapili Esteban, Chemari Bello, Carmen Calle, Laureano Ramírez, Mario Hornero, Celia Domene, Eduardo Tovar, Gallo Ryan, María Córdoba, Orestes Ots, Urko Fernández, Aurora Frías, Fran León, Paula Diaz y Pedro Martell. Estará en cartel del 1 de Octubre al 31 de Enero.
- Llega a Contemporánea Condeduque la compañía argentina Piel de lava (que son las dramaturgas y directoras de las obras), para presentarnos dos de sus últimos proyectos. El primero en llegar será "Petróleo" (los días 21 y 22) una obra que investiga la posibilidad de habitar personajes masculinos, en diálogo constante con la capacidad de generar ficción a partir de ciertos procedimientos grupales y, también, como una forma de indagar sobre la construcción del género y los estereotipos. A continuación podremos ver "Parlamento" (los días 23 y 24). La obra indaga en la teatralidad de los discursos políticos contemporáneos en el marco de un escenario distópico donde un grupo de diputadas debaten de forma incesante y circular; mientras que la Tierra -o lo que queda de ella- se ha vuelto una abstracción, un "abajo"; un lugar asediado por las llamas. Las dos obras están protagonizadas por Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes. En Parlamento también participa Zypce.
- Unos días antes podremos ver lo último de la artista brasileña Poliana Lima, acompañada de la artista británica de danza flamenca Yinka Esi Graves, "A place to dance" (del 15 al 17). En el centro de este encuentro late el deseo de presentar el cuerpo en su dimensión colectiva y de posicionar la danza como un agente poderoso para crear espacios y transformarlos. Graves y Lima, con sus múltiples herencias culturales, articulan su discurso coreográfico a través del diálogo y juego rítmico, en el que este es reconocido como una tecnología ancestral no hegemónica.
Llega al Centro Danza Matadero la Lali Ayguadé Company con su montaje "Inestable". El montaje gira en torno al mundo virtual de las redes sociales, en oposición al mundo real, sin estilo, de nuestra vida cotidiana. Este contrapunto es parte de un juego de enseñanza y ocultamiento, una especulación sobre la imagen que proyectamos y la que dejamos en la sombra. La positividad que pretendemos mostrar y la negatividad con la que vivimos y queremos mantener en secreto. Inestable investiga ese espacio de relación entre nosotros mismos, la tecnología y las demás personas, esa sensación que nos genera inestabilidad mientras buscamos un lugar común, un punto de encuentro entre nosotros mismos y los otros que sea real. Dirigido por Lali Ayguadé e interpretada por Anna Calsina Forrellad, Joana Gomila, Linda Pasquini, Diego Sinniger, Piero Steiner, Lisard Tranis y Akira Yoshida. Estará en cartel los días 24 y 25 de Octubre.
Unos días después podremos disfrutar de "ULTIMATUM" de Led Silhouette. Concepto y dirección de Jon López & Martxel Rodríguez. Una propuesta que nace del colapso —emocional, climático y político— donde se mezcla danza, teatro y cine. Una obra que explora las contradicciones del ser humano, tratando temas como el aislamiento y la decadencia social. Una reflexión sobre nuestra fragilidad en un mundo que parece desmoronarse, una llamada urgente a mirar el presente. ULTIMATUM es el cuerpo como último territorio, como el lenguaje que nos queda cuando ya no queda nada. En escena veremos a los dos directores acompañados de Katalin Arana, Lucia Burguete, Nicolas Martínez, Edoardo Ramírez. Estará los días 30 y 31 de Octubre.
Grandes regresos
En este mes de Octubre regresa al Teatro Español la tercera de las obras de la pasada temporada, tras "Lugares, personas y cosas" (en cartel hasta el 18 de Octubre) y "El nudo gordiano" (hasta el 25 de Octubre). "Duermen bajo las aguas" (del 8 al 25 de Octubre), la primera novela de Carmen Kurtz sobre la vida de Pilar, una joven barcelonesa de inicios del siglo XX, que se ve atravesada por una época en la que la guerra trastoca todos los planes y es inevitable crecer a un ritmo veloz. Adaptada y dirigida por Sara Mérida, y protagonizada Rebeca Hernando y Ainara Orgaz, la volveremos a disfrutar en el Salón de balcones Andrea D'Odorico.
Estrenada la pasada temporada en el Teatro de La Abadía, llega ahora al Teatro Alcázar (del 10 al 24 de Octubre) la nueva producción de La Joven (que acaba de estrenar este mes de Septiembre "Un señor... cualquiera" en el Teatro Fernán-Gómez), "Invisible", la adaptación teatral del best-seller de Eloy Moreno, adaptada por Josep María Miró, una novela con más de un millón de ejemplares vendidos y que ha emocionado a lectores jóvenes y adultos. La obra aborda temas como el acoso escolar, la incomprensión, la empatía y el deseo de ser aceptado. Dirigida por José Luis Arellano García, es una versión escénica fiel al espíritu del libro pero con una mirada propia, teatral y sugerente tratando con honestidad y profundidad temas como el acoso escolar, la autoestima, la diversidad y la necesidad de ser visto. En escena veremos a un reparto formado por Javi Morán, Iballa Rodríguez, Marcos Pérez, Juan Acedo y Mabel del Pozo.
También en el Teatro Alcázar tendremos la oportunidad de volver a ver "Un Dios salvaje" (del 2 de octubre al 29 de noviembre), tras el éxito de su primera temporada. La obra de la dramaturga francesa Yasmina Reza ha sido versionada y dirigida en esta ocasión por Jordi Galcerán. Un texto cómico exquisito con un sencillo argumento disecciona una sátira de la sociedad contemporánea con mucho sentido del humor, la pareja, la educación y la competitividad. Reparto de lujo formado por Luis Merlo, Eva Isanta (que sustituye en esta temporada a Natalia Millán, que protagoniza "La Familia Addams, el musical" en el Teatro Calderón), Juanan Lumbreras y Clara Sanchis.
Continuamos con el regreso de Toni Acosta al Teatro Bellas Artes con "Una madre de película" (del 28 de octubre al 29 de noviembre), escrita y dirigida por Juan Carlos Rubio. Un monólogo cómico-dramático sobre el síndrome del nido vacío, la maternidad, el amor incondicional, la pasión por el cine, la soledad, la identidad y el paso del tiempo.
Terminamos con la inauguración de la X Edición del Festival Fiesta Corral Cervantes, con la reposición de "El lazarillo de Tormes" (día 29 a las 20:00), con la versión de Fernando Fernán Gómez. Rafael Álvarez, El Brujo.(director e interprete de la obra) explica que "la obra afronta un problema universal: hoy también la apetencia actual se mueve en torno a la ambición y el poder. Es como una metáfora que todo el mundo entiende, es un mundo, un pozo de vida y significados que te conducen. Nace en una época de enormes desequilibrios entre el mundo oficial de la Corte y el real, de hambre. Y antes al igual que ahora, no se puede ser feliz en un mundo desgraciado, porque las vidas maltratadas tienen que ver con la tuya. Al menos yo no puedo".
El off nunca falla
Comenzamos como siempre en el Teatro del Barrio, donde continúan éxitos como "Un verano por metro cuadrado" (Domingos 18 y 25 a las 20:30) de 7 minutos de gloria, "La mujer fascista" (Lunes 19 a las 19:30) de Ana Varela, "Taxidermia de una alondra" (del 3 al 31 de Octubre) de Iván López-Ortega, "La gran cacería" (Lunes 5 a las 19:30) de Juan Mayorga, “Una habitación propia” (Domingo 11 a las 13:00) interpretada por Clara Sanchís, "Contra Ana" (los días 9 y 10 a las 19:30) de Alma García, "No solo duelen los golpes" (Sábado 24 a las 13:00) de Pamela Palenciano, "Solo quería bailar" (Miércoles 28 a las 20:30) interpretada por Olalla Hernández, "Feishow" (los días 30 y 31 a las 22:15) de Denis L. Horro, "Malas" (Domingo 11 a las 18:00) dirigida por Beatriz Santiago, "Gloria" (Domingo 4 a las 13:00) de Elisa Coll y "La rabia es nuestra" (Domingo 11 a las 20:30) de Oriol Erausquin y Ricci Galiano.
En lo que a estrenos se refiere, llegarán en las próximas semanas "Hermafroditas a caballo o la rebelión del deseo" (del 24 al 26) con Laura Vila Kremer, "Patas arriba" (los días 15 y 16 a las 22:15) con Gemma Almagro – Izaskun Barbarie, "Doce metros cuadrados de piel" (los días 12 y 14 a las 19:30) de La Rueda Teatro Social, "Huérfanos" (Domingo 18 a las 12:30) dirigida por Luis Sorolla, "Paramnesia. (La vida que recuerdo)" (Miércoles 21 a las 19:30) dirigida por Natalia Hernández, "Trilogía del absurdo. Segunda Parte" (los días 17 y 18) de Los Torreznos, "Feliz día" (los días 28 y 29) lo nuevo de SUTOTTOS, y "La diatriba del perro" (Sábado 31 a las 13:00) escrito por Cristina Fallarás e interpretado por Sato Díaz.
Nos acercamos hasta el Umbral de Primavera, a donde regresan dos de sus grandes éxitos de la temporada pasada "Los caminos de Federico" (Domingo 25 a las 13:00) de Flor Saraví, y "El insomnio de Goethe" (Domingo 4 a las 13:00) de Georgina Rey. Como novedades, además de los títulos del Festival Surge, tenemos "Rebis: es un ser extraño el alma en la tierra" (Sábados a las 20:00) escrita y dirigida por Roberto Egea Brandt e interpretada por Carmen Belio, Pablo Gar y Guillermo Dómenech, y "Padre Carlos. El rey pescador" (Domingo 25 a las 20:00) una creación de Korinthio Teatro interpretada por Pablo Razuk.
A la Cuarta Pared llega "La certeza" (del 29 de Octubre al 14 de Noviembre), escrita y dirigida por Antonio C. Guijosa. Un montaje de Serena Producciones en el que se reivindica la figura de un personaje relegado de la mitología clásica para traer al presente una cuestión moral y existencial: ¿Es la duda una forma superior de conciencia o una excusa para no actuar? El reparto lo forman Fael García, Beatriz Grimaldos y Claudia Taboada. Cruzamos de acera, para conocer las novedades del Teatro Lagrada, entre las que queremos destacar el II Festival de Teatro Stanislavsky, con obras como "La boda" (Jueves 15 a las 20:00) de la compañía Teatro Estudio Balagan, "La hora de Chejov" (Viernes 16 a las 20:00) de la compañía Teatro de los Sueños, "El capote" (Sábado 17 a las 20:00) de Teatro Yulia Vashenko o "El sueño del tío" (Domingo 18 a las 19:00) adaptación y dirección de Svetlana Kartunova.
Un poco más abajo, sin salir de la calle Ercilla, tenemos la sala Plot point, donde destacamos "FRIDA KAHLO - Viva la vida!" (los días 2 y 3) de Humberto Robles, protagonizada por Ruxandra Balasu y Ion Tudorache, y "Un ligero malestar" (del 10 al 18) de la Asociación Cultural Boca de Escena. Acabamos esta zona plagada de teatros en la calle Moratines, más concretamente en el Estudio 2 Manuel Galiana, donde además de clásicos de la sala como "La casa de Bernarda Alba" (Viernes a las 20:00), "Bodas de sangre" (Sábados a las 20:00) y "El lector de Galdós" (Viernes 2 a las 20:00), llega "El suplente" (Domingos 4 y 18 a las 19:00) dirigida por Olympia Sotelino y protagonizada por Óscar Olmeda, Hugo de la Vega y Myriam Gas.
Nos vamos hasta la calle Palos de la frontera, más concretamente hasta Nave 73. Allí también tendremos montajes del Surge con otros estrenos. El primero en llegar será "Punto positivo" (días 8 y 9 a las 20:00) con dramaturgia de Sergio Toyos y protagonizada por Sergio Silva, al que seguirán "Orgía" (días 10 y 11 a las 19:00) con Miquel Barcelona, Helena Gispert, Martí Güell, Raúl Lorenzo, Bea Vergés, Danielle Mesquita, Isabella Dubroca, Carla Sisteré y Albert Barros, "Trovador" (del 15 al 18 a las 20:00) de Compañía Laboratorio Teatro con Carlos Martín-Peñasco, Jùlia R. Aymar, Germana Gentile, Óscar García Carranza, Marcos Ribera, Rafael Herrera, Paloma Remolina y Jessica Walker, "El buen marido" (días 22 y 23 a las 20:00h) escrita y dirigida por Pilar G. Almansa protagonizada por Rosa Merás y Sergio Gayol, "Don Juan desenmascarado" (días 29 y 30 a las 20:00, sábado 31 a las 19:00), dirigida por Paz Buelta Serrano e interpretada por Germán Gundín, Patricia Torres y Sergio de Medina.
En la misma calle tenemos la sala Timbre 4, donde se estrenan "NENUCHA (o el problema madre)" (los días 2 y 4 a las 21:00) de Rodrigo Garbarino (autor, director y protagonista de la obra) y "Experimento Noelia" (Sábados a las 20:00) una obra de alumnxs del taller de montaje de Lautaro Perotti. Al final de la calle tenemos La Usina, a donde este mes llegan, entre otros montajes, ""TEMPESTAD" Disturbios Atmosféricos Violentos" (Sábados a las 19:00h) de Teatro de Operaciones, "La imagen olvidada" (Domingos a las 12:30h.) de Esther Pais, "Buzón escénico: Lorca" (Viernes 23 y 30 a las 22:00h) de la compañía Oh, Sultán Producciones.
Salimos del centro de la ciudad para ir hasta el barrio de Usera, a la sala Exlímite, donde podremos ver "No Luisa" (días 29 y 30 a las 20:00), escrita, dirigida e interpretada por Elena Vallinas. Una obra en la que veremos a Mariana Maya, una exitosa publicista española (o lo que queda de ella), recibe la visita de un joven procedente de Bolivia que dice ser el hijo de Luisa, la mujer que cuidó de la hija de Maya hasta sus quince años. Juanito, que así se llama el chico, pide a Maya que se convierta en la madre que le quitó. En el barrio de Carabanchel tenemos la sala Tarambana, donde podemos ver "Epílogo" (Sábado 10 a las 21:00 y Domingo 11 a las 19:00), escrita y dirigida por Chema Cardeña e interpretada por Iria Márquez y Juan Carlos Garés, "Z/B. Zweig – Bernanos" (los días 14 y 15 a las 20:00) con dramaturgia de Frederic Roda (que también dirige) y Sadurní Vergés, y protagonizada por Òscar Intente y Joan Gomila.
Cerca de Atocha tenemos Salto escénico, donde podemos ver "Creduto morto" (Viernes 2, 9 y 16 a las 21:30) escrita y dirigida por Cristian Torrero y Ricardo Jiménez, que también la protagonizan junto a Belén Rubio, Ailén Amicuzi, Daniel del Olmo, Alaitz Catalá y Cristina Vidal; "La piel dócil" (Viernes 16 y 23 a las 18:30) escrita por Javier Aranzadi (que también dirige) y Vanessa Ruiz, que también forma parte del elenco junto a Cristina Pineda, Itziar Ortega y Laura Jabois; o "La Grieta" (Domingos 18 y 25 a las 17:00), escrita, dirigida y protagonizada por Laura del Barrio.
En la sala Lola Membrives del Teatro Lara tenemos el estreno de "Un día perfecto" (del 13 de octubre al 1 de diciembre) de MisAmigos Producciones, con Laura Cepeda, Eva Quirós, Rodrigo Sáenz de Heredia y Gonzalo Hermoso. También regresan "Todos menos Jack" (del 3 de octubre al 7 de noviembre) dirigida e interpretada por Alex Peracaula, Carla Derkas y Carlos Alcaide, y "La balada de John y Yoko" (Sábado 10 de Octubre a las 13:00) de Producciones Fin de Curso (PFC), con Rita López Panach y Alberto Mate.
A unas pocas calles tenemos el Garaje del actor, donde este mes podemos ver "De profundis" (del 16 al 18) con Paco Pando, "Clasicomio" (del 23 al 30) de Señoras Underground, "Una niebla de cenizas" (Domingo 11 y Viernes 16) con Ana Lizon, Alejandro Garrido, Luis Alonso, Samu Vala y Sergio Brotons. Pasamos al barrio de Chueca para recomendaros algunos de los montajes de la sala Azarte, como "El amor dura tres años" (del 2 al 30) de Laureano Arreyes, o las reposiciones de "El barrio" (del 1 al 29) y "El lapso" (del 13 de Septiembre al 29 de Octubre) ambas de la compañía La joie de la colina y dirigidas por Diego Da Costa.
A los Teatros Luchana regresa "Amigas de verdad" (del 7 de octubre al 30 de diciembre), dirigida por Gabriel Olivares y protagonizada esta temporada por Natalie Pinot, Mariona Terés, Esther Rivas, Estefanía Rocamora y Rafaela Rivas. Como novedades tenemos "Segunda oportunidad" (del 7 de octubre al 1 de noviembre), dirigida por Carlos Campuzano y protagonizada por Paco Márquez, Candela Arestegui, Álvaro Larrán, Ana Ruano y Aida Quintana, "Sirena" (del 15 de octubre al 19 de noviembre), dirigida por Juan Ceacero y protagonizada por Enrique Cervantes, Irene Esteban, Marta Levenfeld, Pablo Vélez; "Fiesta rachada, verbena a la gallega" (del 7 de octubre al 4 de noviembre) escrita y dirigida por Irene Miranda; "Las cosas por su nombre" (del 1 de octubre al 5 de noviembre) escrita y dirigida por Manu Imízcoz y protagonizada por Carlos Liberto y José Miguel Blanco; o "Patos y promesas" (del 17 de octubre de 2026 al 19 de enero) de Luis Flor, protagonizada por María Garralón, Roger Álvarez y Néstor Rubio/ Mario Jiménez (cover).
Nos vamos hasta el Teatro Serrano, donde este mes estrenan "La casa de Bernarda Alba" (del 2 de octubre al 18 de diciembre) y "El último verso" (del 2 de octubre al 18 de diciembre) de Timaginas Teatro, y "La odisea" (del 24 de octubre al 5 de diciembre) de El Aedo Teatro. De esta compañía regresan "La regenta" (Del 3 al 31 de octubre) y "La celestina" (Del 10 de octubre al 7 de noviembre), con dramaturgia y dirección de Jesús Torres y protagonizadas por Eva Rodríguez y Carol Delgado respectivamente.
En Réplika Teatro podremos disfrutar de "Ópera Prima", nombre que se le ha dado a las XII Jornadas Escénicas Injuve que se celebrarán, junto al Cine Doré, del 16 al 19 de Octubre. Los artistas beneficiarios de las Ayudas Injuve para la Creación Joven compartirán sus trabajos y el resultado de sus procesos de investigación, en formato de estreno, ensayo abierto o conferencia. Ellos son Mabel Olea, Viva Roberta y Subcult Plataforma, Carla R. Cabané, Cercle de fades, Alejandro Coello y Empty Rooms. Tres jornadas de exhibición donde asistir a la frescura de los primeros trabajos y un cineclub que propone recuperar los inicios de dos artistas de una generación anterior que abrió camino en el teatro y la danza contemporánea, tal y como lo hace ahora esta nueva generación.
Unos días más tarde llegará "Häxan" (del 23 al 25) de la agrupación artística ÉSKATON, con una pieza que transita entre la coreografía, la performance, la música y la teatralidad para adentrarse en los imaginarios de la brujería, lo sobrenatural y la monstruosidad. Con dramaturgia de Miguel Deblas y dirección de George Marinov, con los performers Miguel Deblas y Macarena Bielski.
Un mes más acabamos nuestro recorrido en el Teatro Tribueñe, donde este mes se estrenan "Todo terminará para Navidad" (los días 2 y 3 a las 19:00), de El Rayo Misterioso, escrita y dirigida por Aldo El-Jatib Amato, que también forma parte del reparto acompañado de Exequiel Orteu, Marcelo Lavatelli, Leticia Beux, Josefina Valdes y Maywa Vargas, "La cabeza del Bautista" (Jueves 15, 22 y 29 y Viernes 16, 23 y 30 a las 19:00) de Ramón María del Valle-Inclán, dirigida por Irina Kouberskaya e interpretada por Juan Matute, Rocío Osuna, Miguel Pérez-Muñoz, Pablo Mújica, Chelo Vivares, José Manuel Ramos, Candelaria de la Serena y Virginia Hernández, y "Zambomba suite" (Sábados 24 y 31, Domingo 25 a las 19:00) escrita y dirigida por Hugo Pérez de la Pica y protagonizada por Raquel Valencia, Lucinda Usaola, Candelaria de la Serena, Badia Albayati, Jesús Chozas, Rocío Osuna, Carmen Rodríguez de la Pica, Alberto Roldán y Tatiana Studyonova. También regresa el éxito "Mujeres Catedrales" (Domingos 11 y 18 a las 19:00) escrita y dirigida por Hugo Pérez de la Pica.
