49 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro

El pasado jueves, el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro presentó las cartas de su 49.ª edición, que se celebrará del 2 al 26 de julio, con una invitación a jugar, a perderse para encontrarse en el laberinto del barroco. Medio centenar de espectáculos —16 estrenos absolutos y tres en España— de 50 compañías se cruzan en el tablero que componen los nueve espacios que integran el certamen. En una programación plagada de propuestas de lo más variado e interesante, sobre los diversos escenarios del festival veremos nombres de la talla de Ana Wagener, Secun de la Rosa, Pepe Viyuela, Mina El Hammani, Marta Poveda, David Lorente, Itziar Miranda, Lola Baldrich, Joaquín Notario, Ane Pikaza, Juan Mayorga, Rakel Camacho, Alberto Conejero, Rosa León o María Goiricelaya.

Ni flores, ni funeral, ni cenizas, ni tantán. Teatro de La Abadía

La vida y la muerte, el transitar por este mundo sabiendo de antemano que la única certeza que tenemos es la finitud del camino. Es importante poder enfrentarnos al camino con decisión y energía, pero no lo es menos asumir nuestra finitud, abrazar a la muerte como una parte más de la vida, intentar hablar de ella, no esconderla como un tabú del que no se puede hablar. Transitemos el camino con alegría, disfrutemos de la experiencia, del andar, de la vida, pero miremos de frente al final sin miedo, sin resignación, como una pieza más del puzle. Como decía el poeta "Caminante no hay camino, se hace camino al andar".

Teatro: Festen. Naves del Español

Todas las familias tienen secretos que prefieren ocultar, pero algunos deben salir a la luz para que la vida pueda seguir su curso. Esta prodigiosa obra nos lleva a esos lugares oscuros a los que nadie quiere mirar. Una familia resquebrajada que se cimienta en la mentira, en el dolor, en los traumas de unos niños que callaron porque no tenían otra opción. Ese castillo familiar, aparentemente robusto y fascinante (pero que está construido sobre arenas movedizas), debe ser derribado. La verdad tiene que abrirse paso, el silencio debe dar paso a los gritos, las mentiras sustituirse por la dolorosa verdad. Da igual las consecuencias, el teatrillo ha durado demasiado y las consecuencias ya son irreparables.

Teatro: Yerma. Teatro Fernán Gómez (Sala Jardiel Poncela)

La compañía La Dramática Errante nos trae una de las obras más representadas de uno de los principales autores españoles del siglo pasado. Se trata de Yerma inspirada en la inmortal obra de Federico García Lorca, con gran éxito de crítica y público que logró hace un año el Premio Max a la mejor adaptación.

Unos minutos antes de comenzar la representación, entra en escena una joven que empieza a ir echando unos líquidos de distinto color en un recipiente que se proyecta en una gran pantalla al fondo del escenario.