Teatro: Los nadadores diurnos (Salón de belleza). Naves del Español

Casi una década después de sorprender a propios y extraños con su aclamada "Los nadadores nocturnos", la cual que recibió entre otros, el Premios Max al mejor espectáculo revelación en 2015, el tándem formado por Carlota Ferrer y José Manuel Mora nos llevan de nuevo a ese onírico universo, desde el mismo espacio en el que estrenaron la primera parte, las Naves de Matadero. Esta secuela nos habla de cuidados, de búsqueda de una identidad, de almas perdidas en busca de redención. Esta nueva entrega de los nadadores huye de la violencia para refugiarse en lo sagrado, en lo espiritual, en lo ancestral.

Teatro: El beso de la mujer araña. Teatro Bellas Artes.

«El beso de la mujer araña», que podemos ver desde esta semana en Madrid, es una versión de la tan versionada y aclamada obra del escritor argentino  Manuel Puig, adaptada al teatro por Diego Sabanés y dirigida por Carlota Ferrer.

 

 

 

Esta historia nos habla sobre las relaciones humanas, la dominación de unos frente a otros, de libertad, de identidad, de coacción.

Teatro: El Grito. Teatro Fernán-Gómez

La igualdad que debería existir en cualquier sociedad civilizada brilla por su ausencia sin miramos a nuestro alrededor. Una igualdad necesaria, por la que se debe luchar e ir derribando todos los muros levantados a lo largo de los años por una sociedad machista. Son muchos los ejemplos que, casi a diario, inundan nuestro entorno de injusticias, micromachismos, desigualdad salarial, etc. Se van consiguiendo pequeñas cosas, pero aún queda mucho camino por recorrer. Esta obra nos acerca a uno de esos muchos casos de sangrante desigualdad, por la situación pero también por la sociedad que estigmatiza a la mujer por el simple hecho de serlo.

Teatro: La leyenda del tiempo. El Pavón Teatro Kamikaze

Pasados cinco años habrá un matrimonio esperado pero imposible por la negativa de la novia. Pasados cinco años, Federico García Lorca será fusilado. Es el tiempo que transcurre desde la publicación, en Agosto de 1931, de "Así que pasen cinco años", hasta su fusilamiento en Agosto de 1936. Uno de los textos más vanguardistas del poeta, viene precedido por ese halo de misterio que estremece. Una historia llena de imágenes que nos retumban, como lo hicieron en la cabeza del autor durante los últimos años de su vida. El amor, el tiempo, la sexualidad, las relaciones personales, la identidad sexual, temas que centraron la vida de Lorca y que inundan esta obra.

Teatro: El último rinoceronte blanco. Teatros del Canal

La maternidad y el amor sobrevuelan este montaje desde el comienzo, y no precisamente de la mano. La necesidad del ser humano por procrear choca en determinados momentos con el amor que se siente por la pareja, ya que llegado el momento todo debe ser "compartido". Desde este punto de vista tan particular, este montaje nos habla del amor como algo obsesivo, tanto hacia la pareja como hacia la familia. Un torbellino de sentimientos que nos llevará por caminos intransitados, capaces de hacernos vivir situaciones nunca antes planteadas.