Teatro: Las apariciones. Teatro María Guerrero. Sala de la Princesa.



La compañía Exlímite regresa al lugar donde todo empezó. Allá por el año 2021 aterrizaban en la Sala pequeña del Teatro María Guerrero para presentarnos "Los Remedios", la historia de dos amigos de ese popular barrio sevillano. Ahora vuelven con "Las apariciones" la continuación de aquella.

* * * * * * *



Ya lo he comentado en más de una ocasión. Desde ya hace algún tiempo cuando voy al teatro procuro hacerlo sin expectativas ni ideas preconcebidas, pero como en la vida nos movemos en contradicciones, hay excepciones en las que me acerco a la sala con la mayor esperanza a ver algo muy bueno. Y esta era una de esas ocasiones.

Descubrí a Ex limite y su inolvidable Los Remedios hace unos años, curiosamente fue en la sala pequeña del Teatro María Guerrero. Desde entonces he seguido el trabajo de ambos, tanto en común como en solitario, ya fuera como dramaturgos, actores o escenógrafos.



"Por miedo a acabar solo, intentaba complacer a todo el mundo"


En Las apariciones volvemos a encontrarnos con Fernando y Pablo esos amigos de la infancia que crecieron en el barrio sevillano de Los Remedios y que viajaron a Madrid en busca de su sueño.  

La historia se inicia en el futuro, concretamente en un tanatorio en el que están ambos amigos, ya fallecidos; allí conocemos a la hija de Fernando que nos habla de su padre, de quien dice que "biológicamente es un fraude". A continuación aparece la sobrina de Pablo que también nos recuerda como ha sido la vida de su tío que era "muy gracioso y listo". Nos cuenta que tuvo dos madres y que por ello su tío Pablo era su "ejemplo de hombre". 

A lo largo de la representación se producen saltos en el tiempo yendo del futuro al presente.


"Uno debería tener una visión más alegre de la vida si quiere tener hijos"

En la primera vuelta al presente somos testigos de una crisis entre ambos, que marca cierto distanciamiento. Maravilloso sin duda el diálogo sobre lo que a cada uno le molesta del otro, sin atreverse a decirlo directamente y utilizando para ello la figura de su terapeuta. Ya no son esos jóvenes llegados a Madrid con todas sus ilusiones y esperanzas.

Sus preocupaciones son otras, debido al fallecimiento de familiares empiezan a sentir cierto desasosiego por la muerte. Fernando debe dejar de lado parte de sus proyectos, ha sido padre y se vuelca en su carrera como actor.



"Por la mañana no hago nada, por la tarde lo paso a limpio"

La obra es un viaje en el que acompañamos a ambos por sus proyectos, sus dudas, su incertidumbre, sus miedos, por la inseguridad de lo que la vida les deparará.

Como sucedía en Los Remedios nos encontramos ante momentos de autoficción con claras referencias sociales, culturales y religiosas a su Sevilla natal.

 

"Agarrarse a algo que no existe, desde fuera da miedo"

Pablo se nos presenta en el futuro como un profesional con mucho éxito que supo visualizar donde estaba el futuro del teatro. Primero pensó en diseñar escenografías, pero luego fue un paso más allá y se dijo que si las diseñaba por que no las construía también. Para ello compró una nave en Arganda donde crear todo aquello que había diseñado. Nos enseña algunos de sus trabajos como el realizado para Cucaracha con paisaje de fondo, La fortaleza o la más reciente Los nuestros que llega incluso a “exponerse” en el MOMA. Es consciente que todo en la vida es circular y está convencido que dentro de unos años el teatro volverá a ser el principal “entretenimiento” de la sociedad.

Las apariciones es una cuerda locura, un caos organizado, donde Fernando y Pablo dan vida a un sinfín de personajes, a casi todos aquellos que en determinado momento han pasado por su vida.



"Cuando mis padres mueran ya no tendré un sitio al que volver"

Sin duda lo mejor que tiene es que aúna a la vez diversión, mucha diversión y reflexión. Nos muestran que es posible presentar un texto con un tema intenso y profundo sin convertirlo en algo árido y aburrido. Lejos de desvirtuar el mensaje con el humor que rodea a toda la representación, más bien al contrario nos plantea meditar sobre la existencia, sobre lo efímero de la vida, sobre la familia, sobre la madurez, sobre la amistad, sobre el paso del tiempo, sobre la muerte….

Se trata de una tragicomedia que viaja del humor al surrealismo, de la tragedia a la comedia, de lo liviano a lo profundo, todo ello con un ritmo frenético a lo largo de casi dos horas.



"Las mejores cosas de la vida, son las que al principio no te gustaban"

Una creación original y fresca tal y como nos tienen acostumbrados en sus anteriores producciones. En general una obra muy redonda en la que se pueden resaltar muchas cosas, pero en las que destacaría el diálogo inicial entre ambos y lo que a cada uno molesta del otro. Muy entrañable también el video donde Fernando conversa con la gran Lola Herrera. Maravilloso un Pablo ya maduro donde da rienda suelta a su faceta más cómica y divertida y hace un gran ejercicio de ironía sobre el teatro y los escenógrafos ("Cerraban HM y Zara y abrían teatros"). Sólo por esos minutos que no deberían acabar nunca ya merece la pena acercarse a ver la obra. 

Y como contrapunto el monólogo de Fernando en la parte final de la obra donde aparecen menciones a Heidegger o Kierkegaard, impecable. Por último me encantaron las transiciones que en una obra tan intensa como ésta, son a la vez tan importantes como difíciles de realizar.

Como no podía ser de otro modo la escenografía es obra de Pablo Chaves, que consigue trasladarnos a todo ese universo con apenas una especie de ataúd que hace las veces de mesa y de todo aquello que necesiten y un par de sillas. Aquí más que nunca menos es más. Con muy poco se puede viajar a cualquier parte.



"Para esperar y recordar hace falta juventud. Para repetir coraje"

Por otro lado, si en toda obra el trabajo conjunto de toda la parte técnica es fundamental que decir en ésta, imprescindible el trabajo coral de Rodrigo Ortega en la iluminación, Daniel Jumillas en el espacio sonoro y Paola de Diego sobresaliente con el múltiple vestuario.

Fernando Delgado es el responsable del texto. Actor y dramaturgo, autor también de Los Remedios. Pese a su juventud dota a sus obras de un sello propio, muy original. Respecto a Las apariciones señala que “es una autoficción hacia el futuro. La hija que está por venir se aparece a la madre, nos preguntamos si nuestro cuerpo de mayor se parece al de nuestros abuelos. Queremos imaginar nuestra propia muerte acompañados con la presencia del amigo como testigo”. En cuanto al mensaje que se extrae de la obra indica que “al menos, en el juego, late una esperanza: la risa tiene el poder ritual de devolverle la vida a las cosas. Y, desde que éramos pequeños, lo que me hizo ser amigo de Pablo es que nos reímos hasta de nuestra propia sombra."



"Se nos escapa la vida y no hemos entendido nada"

Concluye afirmando que “uno de los ejes fundamentales de la función es el del amigo como un testigo de la propia vida, como esa constante que nos hace de espejo cuando nos hemos olvidado de nuestro verdadero rostro”.

La dirección corre a cargo de Juan Ceacero. Actor y director que ya lo fuera también de Los Remedios. Respecto a esta obra la describe “como una obra de corte clásico como eran los ñaques, género teatral en el que dos intérpretes cuentan en escena una narración cambiando continuamente de personajes en escena”.

Continúa señalando que "en esta obra se padece y se sufre. Es un viaje doloroso y complejo..., pero muy divertido para el público." Y finaliza indicando que “seis años después de Los Remedios y del inicio de esta aventura que es La_Compañía exlímite, nos volvemos a preguntar sobre la identidad, a través de los universos personales de Fernando y Pablo, pero esta vez con la mirada puesta en ese yo que está por venir”.



"Sufrir da prestigio. Sufres para parecer más listo"

Por lo que respecta al elenco lo forman Fernando Delgado y Pablo Chaves, magníficos ambos en sus múltiples personajes. Pocas obras he visto donde tan solo dos personas  den vida a tantos y tan variados personajes y con tanta solvencia, lo que acredita a ambos como actores y creadores muy versátiles. Y digo creadores por que los personajes que aparecen no se interpretan, se crean.

Como ya sucedía en Los Remedios, ambos transmiten gran complicidad y conexión. Se complementan a la perfección mostrando tanto en las escenas dramáticas, como en las más divertidas y gamberras un perfil distinto pero complementario.


"Cada vez tengo más muertos con los que hablar"


A veces me resulta difícil recomendar una obra sin repetirme, en este caso es más sencillo si digo que ya tengo la entrada para volver a disfrutar de estas Apariciones.

-------------------------------------

Teatro: Teatro María Guerrero. Sala de la Princesa.
Dirección: Calle Tamayo y Baus 4.
Fechas: Del 9 de Mayo al 15 de Junio. De Martes a Domingo a las 18:00.
Duración: 2 horas aprox.
Encuentro con el público: 20 de Mayo
Entradas: Desde 12,50€ en entradasinaemPrograma de mano.

Ficha artística


Texto: Fernando Delgado-Hierro.

Dirección: Juan Ceacero.

Reparto: Pablo Chaves y Fernando Delgado-Hierro.

Escenografía: Pablo Chaves.

Iluminación: Rodrigo Ortega.

Vestuario: Paola de Diego.

Espacio sonoro: Daniel Jumillas.

Ayudante de dirección: María Martínez Rivas.

Asesor artístico: Geérard Imbert.

Estudiantes en prácticas: Elena López Pardo y Avelino Rodríguez Aguilar.

Realización de escenografía: SCNIK.

Realización de vestuario: Marisa Sánchez González y Paola de Diego.

Asistencia y realización de vídeo: Inés Sánchez y Mamen Díaz.

Coordinación técnica de La_Compañía exlímite: Leyre Escalera.

Comunicación y títulos de crédito de La_Compañía exlímite: Inés Sánchez.

Distribución de La_Compañía exlímite: Caterina Muñoz Luceño.

Dirección de producción de La_Compañía exlímite: Elena Martínez.

Diseño cartel: Emilio Lorente.

Tráiler y fotografía: Bárbara Sánchez Palomero.

Producción: Centro Dramático Nacional y Juan Ceacero/La_Compañía exlímite.


Critica, Blog de critica teatral, Critica teatral. Teatro. Reseñas. Cartelera. Programación, Crítica teatral, critica teatral Madrid, crítica teatro, crítica teatro Madrid, crítica, críticas, Madrid

Traductor