Los estrenos de la temporada

Comienza una nueva temporada que viene cargada de interesantes estrenos, tanto en los teatros públicos como en los principales teatros privados. Tendremos los nuevos montajes de directores tan importantes como Pablo Remón, Lucía Carballal, Pablo MessiezMaría VelascoMiguel del ArcoBeatriz Argüello, Sergio Peris-MenchetaBeatriz JaénAndrés LimaLucía Miranda, Juan MayorgaCarlota FerrerAlfredo SanzolDenise DespeyrouxDavid SerranoLaila RipollRicardo IniestaJosé Luis ArellanoMaría GoiricelayaJosep Maria MestresRodrigo García José Troncoso. También podremos ver lo nuevo de compañías como ChévereClub CaníbalCompañía Sr. SmithAgrupación Señor SerranoLa Joven, AtalayaPeeping Tom. Sobre las tablas de los diferentes teatros desfilarán estrellas como Javier Bardem, Victoria Luengo, Javier Cámara, Blanca Portillo, Carmen MachiAlba Flores, Laura Galán, Nüll García, Marina Salas, Israel ElejaldeCarlos HipólitoDavid Castillo, Lucía QuintanaMarta Nieto, Rebeca HernandoJosé Juan RodríguezMaría AdánezDaniel GraoNatalia Millán, Ángela CremonteJorge KentLara Grube, Silvia de Pé, María IsasiElisabet Gelabert, Nuria HerreroClara Segura CrespoFont García, Vito Sanz, Juan VinuesaAlicia Borrachero, Rafa Castejón, Manuela Velasco,Coque MallaCarmen Barrantes, Paula IwasakiMaría Pujalte, Llum Barrera, Cristina Plazas, Pepe Viyuela, Pilar GómezMiguel RellánJuan Carlos Vellido Carmen BalaguéLucía Caraballo, Pilar Castro o Roberto Enríquez.

 




Teatro de La Abadía


El primer gran estreno de la temporada del Teatro de La Abadía (en la sala Juan de la Cruz) es "Libres" (del 11 de Septiembre al 11 de Octubre) producción del Teatro del Barrio con texto de Esther F. Carrodeguas y dirección de Andrés Lima. Un espectáculo que mezcla historia, rebeldía y un toque de humor corrosivo para contar la increíble saga de las mujeres que hicieron temblar los cimientos de la sociedad en tiempos de la Guerra Civil española, aunque ya llevaban luchando desde finales del XIX. El elenco está formado por Alba Flores, Laura Galán, Nüll García y Eva Valdelomar (pianista). En la misma sala tomará el relevo "Mantener fuera del alcance de los niños" (del 29 de Octubre al 22 de Noviembre), el nuevo montaje de María Velasco, autora y directora de la obra, que también forma parte del reparto junto a Al-Blanco y Mario Patrón. Una obra sobre el terror de la exclusión y el sentimiento de no pertenecer. Terminaremos el año con "Largo viaje hacia la noche" (del 27 de noviembre al 3 de enero) de Eugene O’Neill, dirigida por Ernesto Caballero y protagonizada por Carlos Hipólito, Mapi Sagaseta, Álex Villazán, Nicolás Illoro.

Para comenzar 2027 llega "El círculo de tiza caucasiano" (del 14 de enero al 7 de febrero) de Bertolt Brecht, con dramaturgia de Brenda Escobedo y dirigida por Beatriz Argüello. El reparto lo forman Kilian Atoche, Marina Baeza, Samuel Buitrago, Álvaro Cobas, Noa Dahlander, Fabiola Martínez, Andrea Haro, Javi Lera, Amparo Marí, Pablo Montes, Ferran Plana, Júlia Solé y Paula Susavila. Tomará el relevo Juan Mayorga (autor y director de la obra) con "La intérprete" (del 18 de febrero al 4 de abril), con Natalia Hernández y Juan Paños.




En la sala José Luis Alonso podremos ver varios montajes muy interesantes. El primero que queremos destacar es "La ira de Narciso" (18 nov – 6 dic) de Sergio Blanco, dirigida por Xavier Albertí e interpretada por Rubén de Eguía. Ya el próximo año llegará "Los días titánicos" (21 ene – 14 feb) de Antonio Rincón-Cano, con dirección de Beatriz Jaén e interpretada por David Castillo, Lucía Quintana y Paula Mira. Tomará el relevo Lucía Miranda (autora y directora de la pieza) con su "Lo cuento o no lo cuento" (del 25 de febrero al 14 de marzo), producción de Teatro de La Abadía y Cross Border. Y terminamos este repaso con lo último de una de nuestras directoras preferidas, María Goiricelaya (autora y directora de la pieza), con su "Dysphoria" (del 22 de abril al 2 de mayo) de Histrión Teatro, interpretada por Gema Matarranz.

Nave 10 Matadero

Nave 10 Matadero abre temporada por todo lo alto (tras la reposición de la fabulosa "Vendrán los alienígenas y tendrán tus ojos"), con los nuevos proyectos de dos de los creadores más singulares de la escena teatral: Pablo Remón y Pablo Messiez. El primero escribe y dirige "Verborrea" (del 1 de octubre al 1 de noviembre), interpretada por Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto y Emilio Tomé. Messiez escribe y dirige "La forma humana" (del 20 de noviembre al 20 de diciembre), con un reparto formado por Omar Ayuso, Cris Blanco, Rebeca Hernando y José Juan Rodríguez. El tercer título indispensable es "Conversión. Anna Karenina" (Del 10 al 28 de marzo de 2027) de la mano de José Manuel Mora (dramaturgia) y Carlota Ferrer (dirección), con reparto por confirmar.



Otros títulos que hay que tener en cuenta son "Play Strindberg" (del 6 al 30 de Mayo), dirigida por Rubén Ochandiano y protagonizada por María Adánez y Daniel Grao, "La mujer del tiempo" (del 4 al 28 de Febrero) de Antonio Rojano, dirigida por Luis Luque y protagonizada por Ana Torrent, Inma Cuevas, o "El síndrome de Stendhal" (del 10 al 27 de Junio) de Sergio Blanco, con dirección de Antonio C. Guijosa y un elenco formado por Natalia Millán, Ángela Cremonte, Rodrigo Poisón.


Teatro Español


En el Teatro Español destacan dos estrenos por encima del resto, ambos en la sala principal y reservados para el año próximo. El primero en llegar será "7 minutos" (del 18 de Marzo al 2 de Mayo) de Stefano Massini, con versión y dirección de Sergio Peris-Mencheta. El reparto lo encabeza la gran Blanca Portillo, a la que acompañan en escena Ana Rayo, Alicia González, Fátima Baeza, Farah Hamed, Marta Solaz, Almudena Cid, Noemí Arribas, Nahia Laiz, Almudena Salort y Alma Baeza. Tomará el relevo en la sala grande "La gaviota" (del 18 de Mayo al 11de Julio) de Antón Chéjov en versión libre de Miguel del Arco, que también la dirige. Reparto encabezado por Carmen Machi, Israel Elejalde, Jorge Kent y José Luis Martínez entre otros. También en la sala principal podremos ver la versión de "Yerma" (del 30 de Octubre al 27 de Diciembre) de Eduardo Vasco, con Lara Grube, Silvia de Pé, María Isasi o Ana Veganzones entre otros.



En la Sala Margarita Xirgu también podremos disfrutar de algunos de los estrenos más interesantes de la temporada. Queremos destacar por encima del resto "Al margen" (15 Abril- 23 Mayo 2027) de Victorina Durán, con versión y dirección de Beatriz Jaén y un reparto formado por Elisabet Gelabert, Nuria Herrero, Marc Servera y Paloma Córdoba, y la obra que cierra la temporada "La tumba de Antígona" (5 Junio- 14 Julio) de María Zambrano, con versión y dirección de Sara Mérida y protagonizada por Rebeca Hernando entre otros. Tampoco habrá que perderse otros títulos como "Me casé por alegría" (6 Noviembre- 20 Diciembre) con Lucía Quintana, Puchi Lagarde, Paula Muz y  Sáhara Peña entre otros, y "Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín" (7 Enero- 14 Febrero) de la Compañía Sr. Smith.


Centro Dramático Nacional

Comenzamos este repaso en la sala grande del Teatro Valle-Inclán, donde destacan por encima de todo dos montajes que nos llegan de Catalunya. Cerrará la temporada "La tercera fuga" (del 27 de Mayo al de 06 Junio), escrita por Victoria Szpunberg (que se encarga también de la dirección) y Albert Pijuan. El reparto contará con Sasha Agranov, Emma Arquillué, Anna Castells, Marc Joy, Olga Onrubia, Alèxia Pascual, Carles Pedragosa Torres, Carles Roig, Biel Rossell Pelfort, Fede Salgado, Clara Segura Crespo, Sergi Torrecilla y Ton Vieira. Unos días antes tendremos la oportunidad de ver la última creación de Agrupación Señor Serrano, "Avalancha / L’allau" (9 de Abril al 2 de Mayo), escrita y dirigida por Pau Palacios y Àlex Serrano. En la misma sala también tendremos "La Punzión" (27 de Noviembre al 10 de Enero) de Esther F. Carrodeguas, dirigida por Beatriz Jaén, y "Diálogos" (5 de Febrero al 21 de Marzo) de Federico García Lorca, con versión y dirección Alfredo Sanzol.



Por la sala Francisco Nieva pasarán los nuevos montajes de dos compañías que no suelen dejar indiferente a nadie: Chévere y Club Caníbal. Los gallegos estrenan "ICTUS (Anatomía de «La última lección» de Castelao)" (del 8 de Octubre al 8 de Noviembre), con dramaturgia y dirección de Xron y con un reparto formado por Borja Fernández, Miguel de Lira, Patricia de Lorenzo, Marcos Pereira y Gema Santos. Los chicos capitaneados por Chiqui Carabante (director de la pieza) nos presentan "Y como viento de invierno llegaré" (del 5 de Mayo al 6 de Junio), que protagonizan Font García, Vito Sanz y Juan Vinuesa.




Nos vamos hasta el Teatro María Guerrero, donde en su sala grande destacan don montajes por encima del resto. Dos montajes escritos y dirigidos por dos de las mujeres con una carrera más sólida de la escena. "Un drama romántico / Un drama romàntic" (del 23 de Abril al 23 de Mayo) de Lucía Carballal y con un reparto encabezado por las maravillosas Victoria Luengo y Marina Salas. El otro gran montaje llegará unos meses antes. "Los fugaces" (del 12 de Febrero al 28 de Marzo) de Denise Despeyroux, que también forma parte del reparto junto a Luciano Cáceres, Lorena López, Francisco Reyes, Cristóbal Suárez, Lucía Trentini y Marta Velilla.



También en la sala de la Princesa tendremos interesantes montajes. Abrirá la temporada "Al final de las cosas" (del 9 de Octubre al 15 de Noviembre) escrita y dirigida por Noemi Rodríguez, que también la protagoniza junto a Alejandro Jato. Ya en 2027 llegarán "Club Cariño" (del 20 de Enero al 28 de Febrero), escrita y dirigida por Anto Rodríguez que también la protagonizada junto a Cristina Arias, Óscar Bueno, Bimba Farelo, Hornella Góngora Celeste González, y "Manchas de sangre" (del 19 de Marzo al 25 de Abril) una creación de Torta Torta escrita, dirigida y protagonizada por Areta Bolado y Ailén Kendelman.


Espacio Zafra





Sin lugar a dudas, el debut de Javier Bardem será uno de los acontecimientos de la temporada. "¡Chéjov, Chéjov!" (Del 5 de Noviembre al 31 de Enero) es la adaptación de algunas obras breves, cuentos y escritos de Antón Chéjov a cargo de Juan Carlos Corazza, que también dirige la pieza. En las comedias breves de Antón Chéjov los personajes se enredan en contradicciones y torpezas. Pierden, ganan, hacen lo que pueden en la vida que los golpea duramente. Acaban cómicamente desquiciados, enloquecidos, y a veces felices. Llevan en el alma el deseo humano esencial: relacionarse, acompañarse, unirse. Gracias a Chéjov, al público y a esta compañía, una vez más el teatro, con su eterna fuerza, es un espacio para reunirnos, soñar y comprendernos. Un canto a la vidaUna coproducción de Pingüin Films y Zafra Teatro que pese a los desorbitados precios de las entradas, agotaron las localidades para todos los pases en pocos días. Acompañarán a Bardem en escena Alicia Borrachero, Rafa Castejón, Ben Temple y Manuela Velasco.


Teatro Infanta Isabel


El primer gran estreno de este teatro es la versión del clásico de Bertolt Brecht (texto) y Kurt Weill (música) en colaboración con Elisabeth Hauptmann "La ópera de los tres centavos", basada en "La ópera del mendigo" de John Gay. Barco Pirata, Unahoramenos produccciones y el Teatro Pérez Galdós traen a la actualidad esta obra, bajo la dirección de Mario Vega (Unahoramenos Producciones). El texto de Brecht es una crítica feroz contra el capitalismo, en la que enseña al mundo la versión más cruda de este sistema económico, que el autor considera que funciona como una gran maquinaria de delito organizado. El elenco lo encabeza Coque Malla, al que acompañan Carmen Barrantes, Omar Calicchio, Paula Iwasaki, Miquel Mars, Cristina García, Andrea Guasch, Pablo Novoa, Néstor Ballesteros y Dulcinea Juárez (Cover). En cartel del 18 de septiembre al 6 de noviembre.






El otro gran estreno de la temporada en el Infanta Isabel llegará el próximo año. Se trata de "Las bárbaras" (del 29 de enero al 14 de marzo) de Lucía Carballal, dirigida por David SelvasEsta coproducción de La Brutal y Bitò con el soporte del ICEC – Generalitat de Catalunya, es una obra que propone un diálogo entre generaciones. Es una obra sobre nuestras contradicciones, pero, sobre todo, una celebración de la amistad. De todas mis obras, es sin duda la más luminosa porque se atreve a ser divertida a partir de un tema que, en general, tiende a enfadarnos y separarnos. Defiende radicalmente la posibilidad de amarnos a pesar de las diferencias. Quizás estas diferencias son, incluso, un buen motivo para amarnos. El reparto está formado por María Pujalte, Llum Barrera, Cristina Plazas y Berta Gratacós. Se podrá disfrutar. También a comienzo de año llegará "Mi reno de peluche" (desde el 28 de Enero) de Richard Gadd, dirigida por David Selvas con Raúl PrietoEl monólogo teatral que dió lugar a la serie "Baby Reindeer".

Teatro de La Comedia


Tras su estreno hace un par de meses en el Festival de Teatro Clásico de Almagro, llega a la sala principal del Teatro de la Comedia "El caballero de Olmedo", el clásico de Lope de Vega, con versión y dirección de Laila Ripoll. Un fantástico montaje visualmente embriagador, con un maravilloso elenco formado por Elisabet Altube, Arantxa Aranguren, Clara Cabrera, Javier Díaz Gil, Carlos Jiménez Alfaro, Sandra Landín, David Lorente, Teo Maiztegi, José Luis Martínez, Gerardo Quintana, Mateo Rubistein, Víctor Sáinz y Jorge Varandela. Estará en cartel del 24 de Septiembre al 22 de Noviembre. Tomará el relevo "Andrómeda y Perseo" (del 4 al 13 de Diciembre) de Pedro Calderón de la Barca, con versión de  Álvaro Tatodirección Nuria Castejón. En escena veremos a la séptima promoción de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico.

Ya en el nuevo año llegará "El Anzuelo de Indias" (del 4 al 21 de Febrero) versión libre de "El anzuelo de Fenisa" de Lope de Vega, a cargo de Luis O’Malley en colaboración con Ruth Sánchez y Mario Vega (que se encarga también de la dirección). En escena veremos Daniel Albadalejo y Pilar Gómez entre otros. La Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, de la mano de Brenda Escobedo (dramaturgia) y Marta Pazos (dirección) nos traerán "El amor enamorado" (del 18 de Marzo al 9 de Mayo) de Lope de Vega. Y cerrará temporada la coproducción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y Atalaya "El libro de buen amor" (del 20 de Mayo al 6 de Junio), con dramaturgia y dirección de Ricardo Iniesta.






En la Sala Tirso de Molina tenemos que destacar dos títulos por encima del resto. El primero en llegar, tras su paso por Almagro, será "Guitón Onofre. El pícaro perdido" (del 21 de Enero al 21 de Febrero) de Gregorio GonzálezVersión y adaptación Bernardo Sánchez y Pepe Viyuela, que también la protagoniza junto a Sara Águeda, y dirigida por Luis d’Ors. El otro título que queremos destacar es "La jácara de los cuerpos imposibles" (del 29 de Abril al 9 de Mayo) con dramaturgia de Ruth Rubiopartir de textos de autores/as del Siglo de Oro. Idea original, dirección y coreografía de Alberto Velasco, que también la protagoniza junto a Lucía Arestegui y Joan Galo.


Teatro Fernán-Gómez


En la Sala Guirau se han programado varias versiones interesantes que debemos apuntar como ineludibles. Comenzamos con "El público" (del 1 al 18 de Octubre), una producción de Teatro Clásico de Sevilla del texto de Federico García Lorca. Con dramaturgia y dirección de Alfonso Zurro. Para acabar el año tendremos la versión del clásico de Gonzalo Torrente Ballester "Crónica del rey pasmado" (del 17 de diciembre al 10 de enero). Una producción de Contraproducciones con versión y dirección de Cándido Pazo y un elenco formado por Anxo Outumuro, María Roja, Cristina Andrade, Toni Salgado, Nacho Castaño, Adrián Rios y Antonio Mourelos.

Ya el próximo año llegará "La colmena" (del 12 de marzo al 4 de abril) de Camilo José Cela, adaptada por Eduardo Galán y dirigida por Ignacio García. Una producción de Secuencia 3 protagonizada por Críspulo Cabezas, Patxi Freytez, Pepa Pedroche, Elena Ballesteros, Juan Carlos Talavera, Alejandro Arestegui, Sara Moraleda y Mireia Martínez. Cerrará la temporada "La muerte y la doncella" (del 20 de mayo al 20 de junio) de Ariel Dorfman, adaptada y dirigida por David Serrano. Una producción de Producciones Teatrales Contemporáneas SL protagonizada por Miguel Rellán, Manuela Velasco y Juan Carlos Vellido.




También en la sala Jardiel Poncela tendremos grandes montajes. Para empezar la temporada, La Joven estrena su última obra "Un señor... cualquiera" (del 10 de septiembre al 4 de octubre) de Mercedes Pinto, con versión de Raúl Losánez y dirección de José Luis Arellano García y Mabel del Pozo, y protagonizada por Paula Feror, Helena Lanza y Raúl Martín. Otros títulos que prometen emociones son "La señorita Julia" (del 11 de diciembre al 10 de enero) de August Strindberg con adaptación y dirección de Pilar Valenciano, "Doña Rosita la soltera" (el 18 de febrero al 14 de marzo) de Federico García Lorca,  con versión de Marc Rosich, con algún verso de La Carrá. Dirección de Rafa Cruz, o "Doña Jimena Díaz de Vivar, gran señora de todos los deberes" (del 25 de marzo al 18 de abril), de María Teresa León, con dirección y dramaturgia de Ignacio García


Teatros del Canal


Dentro de la extensa programación que nos ofrecen en sus diferentes salas, queremos recomendaros los que consideramos ineludibles. Empezamos por la sala verde donde queremos destacar, por orden de llegada a la cartelera, "A puerta cerrada" (del 5 al 30 de diciembre) de Jean-Paul Sartre, con traducción de Alfonso Sastre y dirección de Ainhoa AmestoyCon Isabel Ordaz, Pere Ponce, Olivia Molina y Jesús Asensi. Ya en Abril, en la misma sala podremos ver "Enemigo del pueblo" (Del 29 de abril al 16 de mayo), basada en la obra de H. Ibsen, con versión y dirección de David Gaitán. El reparto lo forman Roberto Enríquez, Aura Garrido y Elías González. Para terminar la temporada llegará "Las hijas de Bernarda" (del 17 al 20 de Junio) de César Oliva, dirigida por Helena Pimenta y con un elenco formado por Eva Llorach, Lidia Otón, Marta Poveda, Carmen del Valle, Agustín Otón y Nacho Fresneda.

A la sala Roja llegará el cuarto de los títulos que queremos destacar por encima del resto. Inspirado en "Howards End" de E. M. Forster, "La herencia", de Matthew López, es una producción del Teatre Lliure que dirige Josep Maria MestresUna pieza sobre las transmisiones y los legados, épica, divertida, política, sensual y conmovedora. Ojo con la duración, seis horas, que se puede disfrutar de una vez (días 30 y 31 de Enero y 5 y 6 de Febrero) o en días consecutivos (3 y 4 de Febrero). El elenco lo forman Dafnis Balduz, Ricard Boyle, Carlos Cuevas, Abel Folk, Eudald Font, Víctor G. Casademunt, Teresa Lozano, Lluís Marquès, Carles Martínez, Alfons Nieto, Albert Salazar, Marc Soler y Ferran Vilajosana. 






Además de estos cuatro títulos, queremos hablaros de otras propuestas interesantes. Los primeros estrenos son "Los locos de Valencia" (en la sala verde del 1 al 20 de septiembre), de Lope de Vega, con versión de José Luis Alonso de Santos y dirigida por Pepa Pedroche. El reparto está formado por Arturo Querejeta, Daniel Muriel, Jacobo Dicenta, Florencia Otero, Lucila Gandolfo, Xavi Caudevilla / Pepe Sevilla, Guillermo Calero, Antonia Paso, Ángeles Martín, Carlos Manrique Sastre, Alberto Vela y Beatriz Fernández, y "Electra Jonda" (en la sala roja del 5 al 18 de septiembre) de Juan Guerrero Zamora, con dirección de Manuel Canseco. El reparto está formado por Alejandra Torray, Carolina Lapausa, Paula Colorado, Teresa Hernández/Gabriela Giménez, Juan Gea, María Garralón / Natalia Jara, Daniel Migueláñez, César Lucendo, Jaime Puente y Ainhoa Molina, a los que acompañan en escena el guitarrista José Luis Montón (autor de la composición y dirección musical) y el Coro Ibérica de Danza.

En torno a la celebración del centenario de la Generación del 27 podremos ver "El otro del 27" (del 12 al 24 de Enero) en torno a la figura de Rafael de León, a quien dará vida el gran Pedro Casablanc, al que acompañarán en escena Juan Valderrama, Roko, Carlos de Austria y Guillem Calafí. Dramaturgia y dirección a cargo de Santiago Sánchez y Víctor Lucas. "Las chicas del 27" (del 18 al 28 de febrerobusca recuperar un legado esencial de la tradición cultural española, mostrando al público actual la riqueza literaria, musical y teatral de la Generación del 27, desde una perspectiva poco conocida y fascinante. Escrita y dirigida por Xavier Albertí, que tocará el piano para acompañar a la actriz Silvia Marsó.


Tras una primera etapa de trabajo en La Casa Encendida, llega a Contemporánea Condeduque "Están jodidos/dicen que se alegran" (del 24 al 27 de septiembre), el nuevo proyecto de Rodrigo García. Una producción de Actoral (Marseille), con la participación de Contemporánea Condeduque, La Casa Encendida y Maison de la Culture d’Amiens. En escena veremos a Volmir Cordeiro y A.Livingstone, Pier Bruera (batería en directo), las esculturas de Cristina Busto y los vídeos de Arturo Iturbe. El próximo año comenzará con "Belvedere" (del 14 al 24 de Enero) de Juan Ollero, con Ángela Boix y Francesco Carril.




A lo largo de los siguientes meses pasarán por este espacio escénico algunas de las figuras más relevantes del panorama nacional e internacional. El primero en llegar será Xabier Bobés con "Epitap" (los días 12 y 13 de Febrero), montaje en el que comparte escenario con Mercè Badia y Dani Jané. Tras arrasar la pasada temporada en el Centro de Danza Matadero, La Veronal presentará "Living & Leaving" (del 25 al 28 de Febrero), escrita y dirigida por Marcos Morau, y protagonizada por Fabio Calvisi y Marina Rodriguez. Una de las figuras internacionales que se ha convertido en un asiduo a Condeduque es Milo Rau, que nos presentará "The Seer" (los días 12 y 13 de Marzo). En Abril podremos ver "Creer en las máscaras" (los días 16 y 17 de Abril) la nueva performance de Romeo Castellucci, una experiencia escénica radical y minimalista que transforma la ausencia en presencia. Sin actores ni acción aparente, esta instalación invita al público a habitar un espacio de silencio, memoria y palabra.


Centro de danza Matadero


El regreso de la compañía belga Peeping Tom es todo un acontecimiento. Con su nuevo montaje "Chroniques" (12 al 15 de noviembre) nos presentan cinco figuras atrapadas en un laberinto temporal, mutando y chocando en un intento por desafiar la inmortalidad. Su existencia tiene lugar en un vasto paisaje sulfúrico, que se desarrolla a través de una serie de crónicas o capítulos breves. ¿Es este paisaje el terreno para nuevas creaciones o está hecho de los restos de lo que una vez existió? La obra está dirigida por Gabriela Carrizo (fundador de la compañía junto a Franck Chartier) e interpretada por Simon Bus, Seungwoo Park, Charlie Skuy, Boston Gallacher y Balder Hansen.




Unos meses antes, concretamente en este mes de Septiembre tendrá lugar el estreno absoluto del nuevo espectáculo de María Pagés Compañía "Bilbao Square" (del 25 de septiembre al 4 de octubre), un espectáculo que narra en clave coreográfica flamenca el legado sentimental de María Pagés, centrándose en su migración ritual desde su Sevilla natal a Madrid, su puerta al mundo. Una creación de María Pagés y El Arbi El Harti que explora la identidad y el paso de la infancia a la madurez a través de la experiencia vital de Pagés. El elenco lo forman María Pagés (baile), Ana Ramón y Cristina Pedrosa (cante), Rubén Levaniegos y Pablo Heredia (guitarra), Alicia Avilés y Andrea Guzmán (chelo), Graci del Saz (violín), Chema Uriarte (percusión). 


Teatro Bellas Artes




"La pasión infinita" (Del 1 de diciembre al 10 de enero) es el primer estreno confirmado del Teatro Bellas Artes para esta temporada. Una producción de Mixtolobo y Pentación Espectáculos, escrita y dirigida por José Troncoso. La obra es una tragicomedia que explora, desde el humor y la ternura, la vida de un hombre que siente una vocación por el teatro tan intensa como desafortunada. Desde su infancia, sueña con actuar, aunque carece por completo de talento. A pesar de las advertencias de su entorno, su pasión por el arte escénico lo impulsa a seguir adelante y, finalmente, lo lleva a una audición en la que, sorprendentemente, es elegido. A partir de ese momento, su historia se convierte en un espectáculo que cuestiona los límites entre la ilusión personal y la cruda realidad. El reparto lo forman Pepón Nieto, Claudio Tolcachir, Ana Labordeta y Avelino Piedad, acompañados por la pianista Lola BarrosoEn Enero llegará "Calle Esperanza" (del 13 de enero al 21 de febrero), una producción de Pentación, escrita por Marta Torres y Alexander Merelo y dirigida por Miguel Rellán. En escena veremos a María Galiana, acompañada por Javier Mora y Alberto Fraga.


Teatro Marquina





En el Teatro Marquina, se estrena otro de los títulos más esperados de la temporada, "Las amistades peligrosas". La versión de Curro Novallas y David Serrano (que se encarga también de la dirección) del clásico de Christopher Hampton, un libro que arde como el hielo, como dijo Baudelaire. Un texto que habla de cosas que han pasado, pero que todavía siguen pasando, de cómo las clases más poderosas son capaces de jugar con total impunidad con los menos favorecidos, y de cómo el sexo y la necesidad de poseer marcan, a menudo, nuestras vidas. El propio autor decía al poco de estrenar su obra que "lo que fascina de esta historia es su vigencia. La manipulación de los sentimientos y el uso del amor como arma son temas tan actuales hoy como lo eran en el siglo XVIII". Elenco de lujo formado por Ángela Cremonte, Carmen Balagué, Iván Lapadula, Elisa Scianca, Pilar Castro y Roberto Enríquez. Estará en cartel del 8 de septiembre al 18 de octubre.


Gran Teatro Pavón

El teatro de la Calle Embajadores intercala en su programación exitosas reposiciones con interesantes estrenos. De las obras que tienen confirmadas a día de hoy, destacan cuatro comedias de muy diferente temática y concepción. La primera en llegar será "Bestseller" (del 9 al 27 de Septiembre) de Ozkar Galán, dirigida por Gabriel Olivares e interpretada por Nacho GuerrerosAna AriasRebeca SalaAndrea Alvarado. Tomará el relevo a finales de este mes "Locuras paralelas" (del 30 de Septiembre al 25 de Octubre) de Gabriela García. Una producción de Secuencia 3, dirigida por Paco Mir y protagonizada por Diana Palazón, Sergio Mur, Fernando Andina y Dafne Fernández.





El año próximo arrancará con la obra de Agustín Moreto "El lindo Don Diego" (del 19 al 31 de Enero) con versión de Fernando Sansegundo y dirección de Borja Rodríguez. El reparto lo encabeza Alfonso Lara, al que acompañan en escena Gloria Albalate, Inés González, Raúl Ferrando, José Luis Verguizas, Mariano Estudillo, Luna Mayo y Alba Recondo. El último de los estrenos ya confirmados es la versión teatral de "53 Domingos" (del 25 de Marzo al 25 de Abril) de Cesc Gay (que también dirige esta versión), tras el éxito de versión cinematográfica estrenada en Netflix hace unos meses. El reparto está formado por Julián López, Pepa Charro, Xavi Mira y Candela Serrat.



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