Salí del Teatro Español con la sensación de haber asistido a una sesión intensiva de rehabilitación teatral. Duncan Macmillan firma el texto, sí, pero lo que pasa sobre el escenario es Messiez cien por cien, con su tufillo a lo sostenido frente a la aceleración de la puesta en escena.
La llegada al poder de los nazis y el posterior estallido de la guerra hacen retumbar los cimientos de una compañía de teatro, que se debate entre escapar o resistir desde la interpretación de los clásicos. Muchos son los temas que aborda este interesante montaje, y que van desde el compromiso del actor con el arte hasta la utilidad de la cultura como arma para hacer una crítica política. El teatro se resquebraja, como ocurría con el resto de Europa en esos tiempos, pero la compañía decide continuar, el espectáculo debe continuar. Pero ¿Cuál es el precio a pagar? ¿Se puede hacer una resistencia real esquivando la censura del régimen? ¿Hay que mantener la trinchera teatral en tiempos de guerra?
En el primer mundo en el que alardeamos vivir siguen ocurriendo cosas que parecen de otra época. Legislaciones que nos parecen obsoletas y que ponen en peligro a colectivos como el LGTBI por el simple hecho de existir. "No hay barrera, cerradura, ni cerrojo que puedas imponer a la libertad de mi mente" estas palabras de Virginia Woolf siguen vigentes y resuenan con más fuerza si cabe cuando se sigue persiguiendo al que tiene una orientación sexual determinada. La lucha sigue vigente, como hemos podido observar hace unos días en el Senado. Por mucho que hayamos avanzado, queda mucho camino por recorrer para que todos podamos vivir acorde a nuestra orientación sin que por ello tengas que ocultarte o la gente (si se les puede llamar así) te falte al respeto o te agreda.
