Nueva Temporada del Teatro Español

El Teatro Español presentó hace unos días la programación de la nueva temporada 2026/2027, en la que el programa "Madrid en la Generación del 27" será el eje vertebrador de la programación, con Federico García Lorca presente en las tres salas del teatro y un ciclo íntegro dedicado a obras de las escritoras y creadoras del Grupo. Junto al programa del centenario, aparecen grandes títulos del repertorio universal contemporáneo, con autores como Duncan Macmillan, Stefano Massini, Natalia Ginzburg o Anton Chéjov. El escenario del Español acogerá a intérpretes de la talla de Blanca Portillo, Carmen Machi, Irene Escolar, Ginés García Millán, Joaquín Notario, Lara Grube, Lucía Quintana, Gloria Muñoz, Elisabet Gelabert, Nuria Herrero, Eva Rufo o María Morales.

La última noche con mi hermano. Teatro María Guerrero

Salimos a la fría noche madrileña conmocionados y emocionados por lo que acabamos de ver. Una dolorosa historia contada de una forma extremadamente bella y cruda a la vez. Al salir, agradecemos el aire fresco en la cara, para comenzar a procesar todo lo que hemos visto, todo lo que hemos sentido, la cantidad de emociones que nos han recorrido el alma en las últimas dos horas y media. Es difícil llegar a explicar como de una historia tan desoladora puedes crear algo tan bello, una obra que no se regocija en el dolor, sino que lo transita como un elemento más del proceso de la enfermedad, pero dejando en todo momento lugar para la belleza, para el amor, para la rabia, para la desesperación. Una magistral propuesta que nos da un vuelco al corazón, pero que nos deja con una inmensa sonrisa. Como dice la protagonista al comienzo de la obra: "teatro hecho por los muertos para dar fuerza a los vivos".

Teatro: Mefisto for ever. Teatro Fernán-Gómez

La llegada al poder de los nazis y el posterior estallido de la guerra hacen retumbar los cimientos de una compañía de teatro, que se debate entre escapar o resistir desde la interpretación de los clásicos. Muchos son los temas que aborda este interesante montaje, y que van desde el compromiso del actor con el arte hasta la utilidad de la cultura como arma para hacer una crítica política. El teatro se resquebraja, como ocurría con el resto de Europa en esos tiempos, pero la compañía decide continuar, el espectáculo debe continuar. Pero ¿Cuál es el precio a pagar? ¿Se puede hacer una resistencia real esquivando la censura del régimen? ¿Hay que mantener la trinchera teatral en tiempos de guerra?

Teatro: Nápoles Millonaria!. Teatro Español.

Son los años más duros de la Segunda Guerra Mundial y la bulliciosa ciudad de Nápoles vive las vicisitudes de la contienda. Este es el marco en el que transcurre esta deliciosa y dolorosa pieza en la que conoceremos a fondo a una familia napolitana que lucha por sobrevivir a cualquier precio. Una contundente propuesta que nos adentra en el lado más oscuro de la mente humana, ese que sale a relucir cuando estamos en situaciones límite.