Jasón y las Furias. Teatro Bellas Artes

En estos tiempos de mundial de fútbol y de temperaturas agobiantes, nos resguardamos en el coqueto Teatro de Bellas Artes para disfrutar de esta poderosa tragedia en la que conoceremos las aventuras de Jason, disfrutaremos con su lucha y nos emocionaremos con una historia que duele y sorprende. Esta producción de Teatro del Noctámbulo es una fantástica historia escrita por nuestro querido Nando López y dirigido por Antonio C. Guijosa, dos referentes que han creado un montaje apabullante.

El hijo de la cómica. Teatro Bellas Artes.

De nuevo la maleta, esa maleta que ya viajó con Machado a esa Francia y su exilio, esa maleta llena de vida, de amargura, de nostalgia, de rabia, de miedo, de incomprensión… de nuevo esa maleta nos recibe en el Teatro Bellas Artes, entre cajas de madera y sillas apiladas en montañas de pasados, en iniestas y galvanes, en viajes a ninguna parte que llegan a cualquier lugar. En el recuerdo. Hay que recordar, hay que recordar… 

Y sale el cómico, el hijo de la cómica, el nieto de la costurera, con su sombrero, con su gabán, recorriendo esos círculos castellanos en aquellas épocas duras, de incertidumbre y sinsentido, de rojos y azules, de ricos y pobres, de vencidos sin vencedores, de hambre en blanco y negro. 

Sale el amigo, don José Sacristán, en un entrañable homenaje a su otro amigo, al maestro, a don Fernando Fernán Gómez, a contar, a narrar sus memorias, su pasado, su vida… sale su madre, sale su abuela, sale ese teatro digno, transformador, puro, ese teatro de caminantes y caminos, de operetas. Sale esa generación dura, recia, humilde, bella. “El 18 de septiembre de 1899 la costurera Carolina Gómez dio a luz a Carola Fernán Gómez…” . Don José nos cuenta un tiempo, un país, una gente, una historia…. 

Cuenta Sacristán que Delibes le enseñó a mirar y Fernán Gómez a escuchar, el privilegio de estar cerca de él y escucharle. Y don José le escuchó, y compartió esa amistad en esa escucha, en esas vivencias, en esos páramos castellanos donde el verano azotaba y el invierno dolía. La tierra, el calor, la compañía, la belleza, la lejanía, la soledad, “el recuerdo de un niño que se muere de risa entre sus brazos”… dualidad en la vida de don Fernando que don José nos transmite con esa verdad del amigo, del amigo de verdad, en esos planos infinitos entre personajes entrañables, entre miradas, silencios, voces, expresiones , cuerpos ,... "para un niño que creció sin padre…", un niño que quiso ser Jackie Cooper en su isla del tesoro, y escribir Sandokanes de Salgari, donde resultaba angustioso no poder ser como los demás ni siquiera en Carnaval. 

Voces en una sola voz. Miradas en un solo corazón. Calles que crecieron al mismo tiempo que ellos, paraísos terrenales tras la puerta de casa… en ese Madrid de postguerra, en su Madrid. “Soy el hijo de la cómica, compañero de juegos de los hijos de mi barrio“. En ese esto de guerra que marcó esas vidas, donde “solo seré actor provisionalmente“. 

Y nos relata don José, nos cuenta con cariño, con mimo, con pasión la vida de su gran amigo, de su querido amigo, donde se palpa esa amistad verdadera, auténtica. De las de toda la vida. Y ya el escenario es suyo, y ya las cartas de la abuela son las de nuestras abuelas, y las voces de su madre son las de las nuestras, y ya las andanzas de Fernán Gómez son las de nuestros abuelos y abuelas, las de nuestros padres y madres, las nuestras también, las de un actor diferente, único, carismático. Genial. 

La mirada triste de aquel niño de diez años que no paraba de gritar nos ha seducido, nos ha conmovido . Sacristán y Fernán Gómez, José y Fernando. Genios de las tablas, del decir y del hacer, del mostrar y del sentir. Sacristán lo ha vuelto a hacer, nos ha vuelto a enamorar del teatro, del relato, de la historia de una España no tan lejana donde sus ecos aún resuenan con peligro hoy en día. Sacristán nos ha vuelto a enamorar. Una vez más. Nos ha ofrecido una clase magistral de este oficio tan querido, tan intenso , tan sufrido, tan de verdad, que nos lleva a lugares tan hermosos... 

Vengan al Bellas Artes, vengan al Sacristán, con don José, con don Fernando, y déjense llevar por esos caminos, por esas vidas, por esa pasión. Disfruten de la vivencia. Amen al teatro como solo ellos saben. Y viajen , viajen desde el palco o la platea. "El hijo de la cómica" ha llegado para quedarse. El nieto de la costurera, también.

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Teatro: Teatro Bellas Artes.

Dirección: Calle del Marqués de Casa Riera 2.

Fechas: Del 29 de Abril al 28 de Junio. De Martes a Viernes 20:00. Sábados y Domingo 19:00. 

Duración: 90 minutos aprox.

Entradas: Desde 17,50 € en Teatro Bellas Artes. 

Reparto

José Sacristán

Ficha artística

Adaptación y dirección: José Sacristán
Ayte. dirección: Amparo Pascual
Escenografía audiovisual: Juan Estelrich
Vestuario y atrezzo: Picaporte
Diseño de cartel: David Sueiro
Fotografía de cartel: Javier Naval
Jefe técnico: Ignacio Huerta
Jefe de producción: Juan Pedro Campoy
Ayte. producción: Estela Ferrándiz
Diseño y Técnico de iluminación: Tatiana Reverto
Regiduría, maquinaria y vídeo: Juan José Andreu
Gerencia: Cristina Berhó
Guitarra española: Carlos Goñi
Una producción de Pentación Espectáculos.

 

Gigante. Teatro Bellas Artes

El salón en obras de una casa habitada, caótica, algo destartalada, gigante, nos recibe en el Teatro Bellas Artes en esta pre primavera de pausa entre tanto gris. Las obras, ruidos, golpes, cosas que se rompen… sonidos gigantes que nos trasladan a la confusión, a las vueltas, a idas y venidas. Ambiente que nos prepara, que nos incita al diálogo, al conflicto, a la imposición, a las verdades absolutas con sus dudas. Al día a día. “Sí, sí. Por fin lo han entendido. Mucho más desagradable”.

Mejor no decirlo. Teatro Bellas Artes.

El Teatro Bellas Artes estrena uno de los títulos más esperados de su temporada. Los mimbres no pueden ser más llamativos. Dirección de Claudio Tolcachir y un reparto formado por Imanol Arias y María Barranco. Una ingeniosa comedia de enredo que nos invita a meternos de lleno en la intimidad de una pareja. Ellos viven tranquilos hasta que deciden contarlo todo... "Es mejor mantener la boca cerrada y parecer un estúpido que abrirla y confirmarlo", sabias palabras de Mark Twain que se verán corroboradas en este ingenioso texto de Salomé Lelouch.

Las amargas lágrimas de Petra Von Kant. Teatro Bellas Artes

Amor y rabia en esta tarde fresca y soleada; estertores de un verano que no se quiere ir todavía de nuestras plazas y calles, tan levantadas, tan en obras. Maniquís descabezados nos reciben en este Bellas Artes tan coqueto, con su círculo desdibujado por la propia psique, esa que nos juega buenas y malas pasadas. Espejos que nos desnudan el alma y los cuerpos, caballitos en carrusel en un océano de dudas y emociones que nos llevará a diferentes estados esta tarde, gota a gota. 

VUELVEN!!!!! Los regresos que no te puedes perder

Se presenta una temporada llena de grandes títulos que regresan tras arrasar en los últimos años. A los grandes éxitos de la pasada temporada del Centro Dramático Nacional, Teatro Español o Teatro de La Abadía, se une la aclamada "Una noche sin luna" que agotó entradas para todos sus pases (en el mes de Mayo del próximo año) a los pocos días de ponerse a la venta. Una temporada en la que son más interesantes las obras que se reponen que muchos de los estrenos, pero es arena de otro costal. Ahora toca mostraros la selección de todos esos montajes que volverán a pasar por la cartelera madrileña, para delicias de todos los que se las perdieron en su momento, o para aquellos que queremos volver a verlas. Es muy probable que alguno de los títulos hayan agotado mientras escribo estas líneas, así que no esperes más y revisa que obras no te puedes perder.

Goteras. Teatro Bellas Artes

Llega al Teatro Bellas Artes uno de los estrenos más esperados del verano. Una divertida comedia ideal para estos días de sofocante calor en la capital. Una ingeniosa historia que hará las delicias de los seguidores de "Regreso al futuro", en el que Fernando Albizu y Gonzalo Ramos nos regalan unas interpretaciones impecables para contarnos esta surrealista historia dirigida por Borja Rodríguez. Esta coproducción MIC producciones y Producciones 099 es una de las mejores opciones para este caluroso mes de Julio.

Cassandra o el elogio del fracaso. Teatro Bellas Artes

El Teatro Bellas Artes nos presenta, dentro del ciclo de obras del Festival de Mérida, “Cassandra o el elogio del fracaso” obra  lúdica y divertida que nos acerca al mito de esta mujer que se negó a acostarse con un dios y fue castigada por ello.

Es una propuesta fresca, irreverente y reflexiva de cómo las mujeres han sido silenciadas a lo largo de la historia y de cómo han sido utilizadas sexualmente sin su consentimiento. Aborda temas universales sobre el derecho a ser una misma y no ser castigada y lanzada al Inframundo y al olvido.

Teatro: Camino a la Meca. Teatro Bellas Artes.

Llega al Teatro Bellas Artes esta interesante propuesta inspirada en la historia real de la escultora y artista sudafricana Helen Martins,  conocida por transformar su hogar en un  espacio lleno de esculturas y que respiraba arte en cada esquina. Una mujer llena de vida, de energía, con unos principios y convicciones sólidos, que sirvieron al autor Athol Fugard para hacer una inteligente crítica sobre la sociedad de su época, pero que nos deja temas de lo más universales, como son la dependencia, los cuidados o la soledad. Una pieza que invita a reflexionar sobre el valor de ser uno mismo en un mundo que exige conformidad.

Lo que no te puedes perder en Marzo

Llega el mes de Marzo con interesantes propuestas muy variadas. La nueva edición del Festival Teatralia, la consolidación del Centro del danza Matadero como un espacio que ha tenido una gran acogida, o una interesante variedad de estrenos. Tendremos oportunidad de ver los nuevos montajes de Rakel Camacho, Beatriz Argüello, Andrea Jiménez, Ainhoa Amestoy, Claudio Tolcachir, Vanessa Espín, Cris Blanco, o el esperado "Ciclo de los milagros" de la Premio Nacional de Danza Luz Arcas, con su compañía La Pharmaco. Y en escena veremos intérpretes de la talla de Lola Herrera, Luis Bermejo con su inolvidable "El minuto del payaso", Susana Abaitua, Félix Gómez, Aura Garrido, Celia Freijeiro, Ana Torrent, Ernesto Alterio, Marta Belenguer, Eneko Sagardoy, Natalia Dicenta, Roberto Enríquez, Nacho Fresneda, Lidia Otón, Nacho Guerreros y Nicolás Pérez Costa. También tendremos oportunidad de celebrar los cinco lustros de la compañía Impromadrid. Un mes cargado de emociones.

Remátame otra vez en Teatro Reina Victoria

 

¡Qué tarde mas divertida ¡ Se respira aire fresco en el Teatro Reina Victoria, muchas risas y una trama de lo mas interesante y pícara que se puedan imaginar. Empieza con fuerza  y con un público entregado, la nueva temporada en el Reina Victoria.

Dos tronos dos reinas en Teatro Bellas Artes

Teatro Isabelino, mujeres que desaparecen para ser interpretadas por hombres. Shakespeare pululando en escena, la muerte constante en escena, sin nombrarla, escondida en la certeza del destino y de saber que mas allá de condiciones, existe una razón de Estado que puede con todo , más allá de que los actores pongan énfasis en la mujer y no en la reina, más allá de valores o el amor y el odio. El poder, la muerte, impertérritas al paso del tiempo.

Teatro: Malditos tacones. Teatro Bellas Artes

Comenzamos el mes de Septiembre con una interesante propuesta con aires de cine negro, con aroma de thriller psicológico. Un duelo interpretativo apabullante, con dos soberbias actrices que dan vida a dos poderosas mujeres con muchas cosas que esconder. Una historia de intrigas y misterios, de vidas desperdiciadas y manipuladas, de mentiras disfrazadas de verdad, del poder que oculta la realidad. Dos mujeres triunfadoras a la que la vida las ha llevado al límite, ocultando lo verdaderamente importante. Déjense llevar para conocer los secretos que nos quieren contar. Una gran manera de comenzar la temporada teatral.

Nueva temporada de los teatros Pentación

Con el mes de Septiembre llega la nueva temporada teatral. El pasado 10 de Septiembre se presentó la programación de los teatros del grupo Pentación (La Latina, Bellas Artes y Reina Victoria), que incluirá musicales, teatro de texto, humor, magia y espectáculos para toda la familia. Nombres ilustres de la talla de Lola Herrera, Rafael Álvarez ‘El Brujo’, Victoria Abril, Adrián Lastra, Fernando Tejero, Magüi Mira, Olivia Molina, Pepón Nieto, Luisa Martín, Rulo Pardo, Claudio Tolcachir, Dani Rovira, Eva Isanta, Carles Sans, Toni Acosta, Fernando Albizu, Dani Muriel, Ana Labordeta Silvia Abril, Natalia Dicenta o Gustavo Salmerón serán protagonistas de la temporada que acaba de comenzar.

Lo que no te puedes perder en Septiembre

Se alza el telón de una nueva temporada con grandes regresos y los nuevos trabajos de artistas como Anjélica Liddell, Pablo Rosal y Luis Bermejo, Magüi Mira, Rakel Camacho (al frente de su compañía Hijas de Maritornes) o José Troncoso. A la expectativa de que algunos teatros desvelen sus programaciones, como el caso del Teatro Español (sólo adelantó lo que se verá en el mes de Septiembre, además de saber el nuevo giro que tendrán las Naves del Español), los Teatros del grupo Pentación, Teatro Fernán-Gómez, Conde Duque, el Teatro del Barrio o algunos otros que han dejado caer algún adelanto. Aún con todo eso tenemos los regresos de títulos tan interesantes como "Prima Facie", "Eclipse total" o la trilogía de la compañía Kulunka. Un mes para empezar a llenar las agendas con propuestas teatrales de lo más variado.

Grandes regresos para empezar la temporada.

Ya se han dado a conocer la mayoría de las programaciones de los teatros de cara a la próxima temporada, y como es habitual tenemos una buena remesa de títulos que regresan a la cartelera tras su éxito la pasada temporada. Este mes de Septiembre comenzará sobrecargado de obras que nos emocionaron hace meses y que tendremos la oportunidad de volver a disfrutar, o de ver por primera vez si te los perdiste por algún motivo. Volverá la grandiosa Vicky Luengo, los inclasificables Pont Flotant y Kulunka Teatro, o creadores tan diversos como Sergio Peris-Mencheta, Andrea Jiménez, Lucía Carballal, Jorge Usón, Alberto San Juan, Luis Bermejo, Malena Alterio o Nacho Guerreros. Solo nos queda comentaros todo lo que se avecina en las próximas semanas. Acompáñenos en este paseo.

Teatro: Salomé. Teatro Bellas Artes.

La tragedia del amor no correspondido, la rebelión de un pueblo contra el invasor, la soberbia de los poderosos que se creen por encima de todo y que se piensan que pueden tenerlo todo sin que sus actos tengan consecuencias. La historia de Salomé es única por el simbolismo que tiene como mujer empoderada y luchadora, a la que le da igual lo que digan de ella, se mantiene firme en sus ideales. Pero también es la historia de un pueblo oprimido que se niega a ser coartado en su libertad por los invasores, que llegan con esa prepotencia que insufla el poder. Una tragedia con muchas similitudes con los tiempos que vivimos.

Teatro: El Padre. Teatro Bellas Artes.

La pérdida de la memoria es como ir perdiendo la vida poco a poco. Ya no sabemos quienes somos, quienes son las personas que nos rodean, el lugar en el que vivimos,... ni donde hemos puesto nuestro querido reloj de pulsera. Llega al Teatro Bellas Artes esta contundente pieza en torno a la vejez y la pérdida paulatina de todo lo que nos hizo lo que somos. Este proceso doloroso (tanto para el que lo sufre como para quienes le rodean) nos hace cada vez más vulnerables y dependientes, por mucho que el afectado sea el último en verlo, o en querer asumirlo. Adentrémonos en este viaje a la incertidumbre del Alzheimer. 

La ilusión conyugal. Teatro Bellas Artes

 

Los actores Alejo Sauras, Ángela Cremonte y Álex Barahona protagonizan la obra de teatro 'La ilusión conyugal', una nueva producción de Pentación Espectáculos dirigida por Antonio Hortelano, que puede verse en el Teatro Bellas Artes desde el 30  de noviembre.

 

Teatro: Animales de compañía. Teatro Bellas Artes

Las relaciones humanas tienen algo de misterioso, pequeños detalles que se van quedando almacenados y de los que nunca se habla, complejas tramas que convierten a las pandillas de amigos en complejos universos que permanecen en equilibrio hasta que un hecho puntual hace que todo se derrumbe. Esto es lo que ha ocurrido a los protagonistas de esta historia, y ahora es el momento de intentar reconstruir ese entramado de alianzas, volver a a levantar esos vínculos, recuperar la confianza y meter los secretos en el baúl de lo prohibido. Pero todo ha cambiado, los que eran hace un tiempo vienen con cicatrices que parece muy difíciles que se puedan curar. Una reunión que puede ser el comienzo de una nueva etapa o el final de todo lo que tenían.