44 edición del Festival de Otoño

Con el mes de Noviembre llega uno de los eventos teatrales más importantes de la temporada teatral. El Festival de Otoño celebra este año su 44º edición del 6 al 26 de Noviembre, con una programación marcada un año más por el sello internacional. La cita se une a la celebración de los 250 años de la independencia de Estados Unidos y rinde homenaje al legado multicultural de este país sobre las artes escénicas y la música contemporáneas. Un total de 28 espectáculos de 18 países conforman la programación, con 7 estrenos absolutos, 2 estrenos en Europa y 9 estrenos en España.

ICTUS. Teatro Valle-Inclán

Nos acercamos hasta la sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclán para dejarnos deleitar por la nueva propuesta de la compañía gallega Chévere, siempre impecables en todo lo que hacen. En este caso nos presentan "ICTUS (Anatomía de "La última lección" de Castelao)" una pieza de ingeniería teatral, en la que incluyen lengua de signos en escena y audiodescripición en directo. Majestuoso y apabullante a partes iguales. Este tipo de montajes nos muestran las dificultades que tienen las personas con alguna discapacidad para poder acceder al teatro en unas condiciones adecuadas. Solo por este pequeño detalle, merece la pena acercarse a la obra, que además nos muestra una historia cargada de memoria y con una gran retranca, como no podía ser de otra manera viniendo de donde vienen...

Verborrea. Nave 10 Matadero

Entramos a la Nave 10 de Matadero con gran expectativa por descubrir el nuevo montaje de Pablo Remón, uno de los creadores más interesantes de la escena nacional. Con todo agotado desde antes de su estreno, la obra promete. El dramaturgo vuelve ha tratar algunos de sus temas más recurrentes, como son la transición, la España profunda o la familia. En este nuevo proyecto se vuelve a rodear de algunos de sus intérpretes de confianza, para crear una corrosiva comedia sobre dos hermanos, sobre una banda de punk, sobre la evolución de nuestro país en los últimos cincuenta años, sobre las cicatrices que dejan los padres en los hijos.

Sin venir a cuento (historias alrededor de un puñetazo). Nave 73

Nos adentramos en la siempre reivindicativa Nave 73 en este sábado de lucha por la vivienda, tras el subidón de una manifestación multitudinaria en torno al problema de la vivienda. Y la sala se ha engalanado para la ocasión, con una bandera de Palestina o diversas pancartas que apelan a la vivienda. Donde yo me senté podía leerse en una de ellas "Es indecente, es indecente, gente sin casa, casas sin gente". Con este escenario previo, la emoción colectiva ya ha subido un par de grados, incluso antes de comenzar la función, una divertida historia ocurrida en el cercano barrio de Lavapiés. 

Baco polaco. Teatros del Canal

Pocos planes resultan más satisfactorios en una tarde de domingo que asistir al teatro y descubrir, por puro azar, que la obra a la que asistes una auténtica joya. Hay montajes que por algún motivo te llaman la atención, sin saber muy bien el porque, y vas por pura intuición. Así me acerque yo esta tarde a la sala verde de los Teatros del Canal, a ver el nuevo montaje del director argentino Mauricio Kartun (tengo que reconocer que no sabía nada de él), y he salido alucinado, por un montaje fabuloso, impactante, en el que pese a que algunas expresiones del lenguaje argentino se me escapaban, me ha atrapado desde el primer momento.

Six, el musical. Teatro Gran Vía

SIX no es un musical al uso, sino un concierto de hora y media que, cuando quieres darte cuenta, ya ha terminado. La propuesta, dirigida por Lucy Moss y Jamie Armitage, juega precisamente con teletransportarse a una verbena en la que te cuentan la historia de las seis mujeres de Enrique VIII.

Locuras paralelas. Gran Teatro Pavón

Nos acercamos al Gran Teatro Pavón en esta desapacible tarde lluviosa, para pasar un rato tan divertido como sorprendente. Una historia que nos atrapa desde la primera escena, por su originalidad y sus continuas sorpresas, dejando al público tan alucinado como a alguno de los protagonistas. Una obra que juega con nosotros y con los cuatro intérpretes, en un ingenioso artificio de realidades paralelas que no dejan títere con cabeza. Una comedia de enredo muy interesante, en el que cada escena es un nuevo giro que no deja de sorprendernos.

El Caballero de Olmedo en Teatro de la Comedia

 

Me pregunto cómo es posible que Lope de Vega siga engatusándonos, siempre con la misma pasión. Sabemos desde el inicio si se casarán, si acabarán muertos o presos. Los engaños, la pureza o la indolencia, el poder de la mujer en tiempos de valores aciagos. Únicamente tengo una respuesta: existe verdad en los versos, técnicamente perfectos, y una riqueza rítmica cuyos ecos llegan certeros a quien se acerca a ellos. El amor como excusa para trasladarnos a una época.

Lo que hay que ver en Octubre

Con el mes de Octubre llegan los primeros estrenos de los principales teatros, tras un mes de Septiembre marcado por las reposiciones. Pistoletazo de salida para el Centro Dramático Nacional y para la mayor parte de las salas del circuito off, con la XIII edición de Surge Madrid. Saquen sus agendas, porque llega lo nuevo de Pablo Remón, de María Velasco, de Eduardo Vasco, de Juan Mairena, de la compañía gallega Chévere, de Noemi Rodríguez, de la compañía L’Om Imprebís, del Tricicle Paco Mir, de la compañía argentina piel de lava o la nueva producción del Teatro Clásico de Sevilla dirigida por Alfonso Zurro. En escena actores de la talla de Javier Cámara, Israel Elejalde, Marta Nieto, Emilio Tomé, Lara Grube, Rebeca Hernando, Silvia de Pé, Rodrigo Sáenz de Heredia, Pep Cruz, María Isasi, Luis Merlo, Eva Isanta, Juanan Lumbreras, Clara Sanchis Toni Acosta, Diana Palazón, Sergio Mur, Fernando Andina o Dafne Fernández.