Todos los ingredientes de Denise Despeyroux, la dramaturga de origen uruguayo asentada en Madrid después de haber pasado por Barcelona, están presentes en esta obra suya llena de nostalgias, de casualidades, de coincidencias y de soledades en el fondo.
Mujeres poderosas, luchadoras, empoderadas, que dejaron de ser lo que se esperaba de ellas para ser protagonistas. Se levantaron para hacer lo que deseaban y lograron un éxito nunca antes visto. Pero fue efímero, debieron volver al lugar que la sociedad entendía que les correspondía. Fue una bella historia que dejó bastante claro el valor de este equipo, que consiguió emocionar a todo un país, pero también que estaba lejos el momento en que ellas pudieran abandonar esos lugares periféricos dentro de la sociedad. Un hecho épico que ahora nos llega a las tablas para emocionarnos y sobrecogernos.
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Tras Lysistrata, la Sala Cuarta Pared nos brinda la posibilidad de ver de nuevo a Las Niñas de Cádiz con su obra El viento es salvaje. Una revisión del mito de Fedra y Medea con el toque tan original y divertido que le dan a todas sus creaciones.
Un hecho dramático desemboca en una búsqueda en el pasado, para recuperar la memoria de todo un pueblo. El navegar por el diario de un niño nos pone frente al horror de uno de los episodios más oscuros de la historia reciente de esta Europa que se vuelve a tambalear ante nuestros ojos. La ingenuidad de la niñez, la inocencia ante el horror, mientras intenta seguir como si no pasase nada, aunque marcado para siempre con esa estrella amarilla colgada del pecho.
Mi abuelo decía que “el mundo era de los que se animaban a perder el equilibrio”. El equilibrista es la historia que cada uno de nosotros podría contar si pudiera volver a ser niño.
El Teatro del Barrio ofrece a lo largo de 4 domingos de mayo, la oportunidad (para aquellos que no la han visto y para aquellos que lo hemos hecho en varias ocasiones) de ver "¡Ay Carmela!"; uno de los mayores éxitos de José Sanchís Sinisterra.
Una mujer singular, que vivió encerrada en su casa y que fue una de las creadoras más destacadas del siglo XIX. Ella vuelve para contarnos sus recuerdos, su vida y sus anhelos, sus amores y sus odios, sus deseos ocultos y sus mayores fijaciones. Un onírico recorrido en el que conoceremos a la gran Emily Dickinson, un alma libre que decidió quedarse en su fortaleza para otear desde allí el mundo. Una pieza clave para conocer a este increíble poetisa.
Llevan años luchando porque se mejoren sus condiciones laborales y estas luchas son el embrión del que nace esta obra. Son las camareras de piso, las que de manera invisible limpian las habitaciones de los hoteles cuando salimos a desayunar o a la piscina. Han sido denigradas, maltratadas, ninguneadas, pero ya están hartas y quieren que se les trate como se merecen, como trabajadoras imprescindibles para el correcto funcionamiento de cualquier hotel. Estas letras serán lo más serio que leerán sobre esta obra, porque en ella todo es desparpajo, desfachatez, humor irreverente, crítica social con la genialidad de quien domina lo que hace y sabe el modo correcto de hacerlo. Es necesario verla, que todo el mundo conozca esto que pasa de puntillas por los medios de comunicación.
No querría desvelar nada de esta maravilla, y a la vez dan ganas de contarlo todo. Es una obra que te atrapa de principio a fin, que no deja de sorprenderte, de divertirte, de enamorarte. Una compañía de payasos en el Teatro de la Comedia. Suena raro pero el resultado es maravilloso. Porque ellos mismos son conscientes del reto y juegan con ello, y nos hacen disfrutar como a niños. Una delicia, una locura, una extravagancia, una genialidad. Adéntrense en esta reseña para conocer un poco más de este montaje, por si aún no han quedado convencidos de ir a verla...
