Unos jovencísimos acróbatas son los protagonistas del espectáculo Duel Reality, de la compañía canadiense Les 7 Doigts de la Main, que estos días se encuentran en nuestra ciudad, para contar la historia de Romeo y Julieta a través del lenguaje del circo.
Este Viernes por la noche y animada por una amiga actriz fui a ver Fabiolo Connection en el teatro Alfil. Normalmente no me gustan las comedias fáciles, y cegada por el prejuicio pensé que vería una banalidad petarda, de risa facilona. Pero para mi sorpresa encontré un proyecto unipersonal de hora y media hecho con el buen hacer del actor artesano que conoce su oficio.
Sollertinsky toma el nombre del conocido artista ruso, amigo íntimo de Shostakovich y con el que su director, Julio Provencio, responsable también de títulos como Cuando Caiga la Nieve, habla de la amistad y de los fuertes lazos de unión que existen incluso después de la muerte.
El pasado jueves 8 de Febrero hemos acudido al estreno en la sala negra de los Teatros del Canal de Barrabás, un monologo interpretado por Pedro Bachura con la colaboración de Enrique Asenjo, dirigido por Armando del Río y cuyo texto ha sido escrito por el dramaturgo estadounidense Richard France.
La compañía catalana La Veronal vuelve al Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque de Madrid, los días 25, 26, 27 y 28 de Enero, después de su exitosa Opening Night (Febrero 2022), con su nueva propuesta, Firmamento, estrenada en el marco del Festival Grec de Barcelona el pasado mes de julio.
#LaIra, esa propuesta de teatro documental que no te deja indiferente, y si lo hace, es que tenemos un problema social, se representa estos días y hasta el 4 de febrero en el Teatro Quique San Francisco de Madrid y bajo la dirección de José Martret.
Estos días y hasta el 10 de Diciembre en la sala Max Aub de las Naves del Español (Matadero) encontramos Alegría Station, una coproducción entre Teatro Azul (Ximena Escobar y Leonardo Echeverri) de Colombia, la directora Natalia Menéndez, y Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá, con autoría de Elena María Sánchez.
Unos módulos de madera con ruedas, un ciclorama al fondo, algunos objetos simbólicos de atrezzo, una buena historia que contar, y tres actrices y un actor como la copa de un pino. Esa es la fórmula con la que cuenta Sergio Baos, dramaturgo mallorquín de Les Maleïdes (Las Malditas), para su obra que tanto nos sedujo este viernes 24 de noviembre en la madrileña sala Cuarta Pared y dentro del 41 festival de Otoño de la Comunidad.
“El teatro mancha” dice el personaje de Pernilla interpretado por la actriz Stefanie Neukirch, y efectivamente a Vista teatral nos gusta que el teatro haga más que el mero hecho de entretener, y esta propuesta lo consigue. Nos seduce, nos hace reflexionar, reír, y nos moviliza las tripas.
Bajo la programación del Festival de Otoño y siendo estreno en España, Ioanna Paraskevopoulou nos trae, a la sala Negra los de Teatros del Canal, su espectáculo "Mos" en compañía del bailarín y performer Georgios Kotsifakis.
Una imagen que funciona, el poder de lo femenino al
servicio de la escena.
Sólo dos días han estado estas valencianas en la céntrica sala madrileña La Cuarta Pared, en el VI ciclo de danza MoverMadrid. Y eso que nosotras nos hubiéramos ido con ellas de gira por donde fuera.
Un aplauso generosos, de un público bien atento y entregado, suena al terminar la pieza, y es que estas mujeres nos han cautivado con su propuesta escénica, su sencillez y honestidad de la artesana que sabe lo que hace, y lo hace bien, porque esa es la sensación que nos llevamos, lo que está bien hecho y bien contado, con talento pero también con trabajo.
Estos días se representa en el Madrid la obra titulada "Viaje de Invierno", adaptación del ciclo de canciones Winterreise de Franz
Shubert y Wilhelm Müller, que propone la
austriaca Elfriede Jelinek a partir de
sus propias experiencias, y cuya dirección corre a cargo de la directora
catalana Magda Puyo.
Estos días y hasta el 15 de octubre se representa en el Teatro Circo Price la obra "Picasso (rey, monstruo y payaso)" en torno al pintor malagueño Pablo Diego José Ruiz Picasso, de la compañía catalana Rhum&Cía.
Llega al céntrico teatro Apolo de Madrid, "Chicago, el musical", espectáculo con el que Som produce nos deleita esta temporada. Uno de los musicales más representados y que más éxitos ha cosechado a lo largo de la historia.
Estos días y hasta el 8 de Octubre podemos ver en la sala verde de los Teatros del Canal la obra Desvanecimiento, I’m nowhere, basada en la obra de Ivan Vyrypaev, creación del mismo Teatro y cuya dirección corre a cargo del Polaco Norbert Rakowski.
A un
pájaro Rojo es la última propuesta de Sofía Comas que abre
por todo lo alto el festival Essencia, IX Festival de la teatralidad que estos
días se celebra en la sala Cuarta Pared
de la capital. Esta pieza, a caballo entre la performance y el concierto musical,
que ya fue estrenado en los teatros del Canal, es sucesora de su anterior
trabajo “El verano será eterno”, donde Sofía nos habla de elementos simbólicos
del colectivo y “la necesidad del rito para unirnos en el recuerdo de aquellos
que no están”.
La luz del escenario se enciende y vemos a cuatro bailarinas y otros cuatro bailarines formando una imagen de frente a nosotros y en distintos niveles con una partitura de movimientos cotidianos descodificados, una música electrónica potente que hará de sostén en prácticamente toda la pieza y una voz en off que dicta algo así como que Si conoces a alguien que lo vive todo con exagerada alegría desconfía, sospecha.
-“El otro día vi una obra de teatro en el CDN que es una bomba de relojería”
- “¿De qué va?”
- A ver cómo te explico
