DICIEMBRE: Acaba el año por todo lo alto.

Se acaba el año y con él estos tortuosos meses de aforos limitados y plateas medio vacías. Esperemos que ya de forma definitiva. En este mes de reencuentros familiares, de momentos de felicidad más o menos impostada, regresan las típicas e ineludibles citas navideñas, pero también tendremos la oportunidad de degustar alguna de las grandes piezas que se reponen. Y por si eso no fuese suficiente, tenemos interesantes montajes sobre obras de Emilia Pardo Bazán o Max Aub, que no todo va a ser ligerito en estos últimos días del año. 

Teatro: Katana. Teatro Bellas Artes.

Corrían los inicios de este siglo cuando un hecho escandalizó por su crudeza a todo el país. Un hecho que por insólito puso nuestro mundo patas arriba. Un joven con una katana había asesinado a toda su familia. El escalofriante titular nos golpeó con fuerza y este montaje recrea los hechos desde la perspectiva que da el paso de los años. El intentar profundizar en este tipo de hechos, el adentrarse en la mente del asesino, el acercarse demasiado, puede tener consecuencias terribles.

Teatro: Señora de rojo sobre fondo gris. Teatro Bellas Artes.

"Nos bastaba mirarnos y sabernos. Nada importaban los silencios, el tedio de las primeras horas de la tarde. Estábamos juntos y era suficiente. Cuando ella se fue todavía lo vi más claro: aquellas sobremesas sin palabras, aquellas miradas sin proyecto, sin esperar grandes cosas de la vida, eran sencillamente la felicidad", escribió Miguel Delibes en esta íntima obra, dedicada a su mujer. 

Teatro: El abrazo. Teatro Bellas Artes.

 Amores que no se olvidan. Relaciones de juventud que nos acompañan toda la vida. Decisiones erróneas que acaban convirtiéndose en un duro lastre que nos marca para siempre. Ingeniosa propuesta entorno a una relación inacabada, a un amor universitario que por el miedo al compromiso marca para siempre a sus protagonistas. Dos personas, un reencuentro, demasiados recuerdos y heridas sin cerrar.

Teatro: Cinco horas con Mario. Teatro Bellas Artes.

Hay pocos montajes tan longevos en la historia del teatro. Y no creo que haya personajes que hayan marcado tanto la carrera de una actriz como ocurre con Lola Herrera y Carmen Sotillo. Estamos ante un acontecimiento histórico, que no por repetido deja de ser necesario. Una temporada más podemos disfrutar de uno de los monólogos más conmovedores que se pueden disfrutar en teatro, una delicia.

Los mojigatos en Teatro Bellas Artes.

¿Recuerdan los inicios de su relación de pareja? cuando todo es fogosidad, delirio, hormigueo, mariposas en el estómago. Con el paso del tiempo el apasionamiento pasa a acaloramiento, y del acaloramiento al cariño y después de cuatro años y cinco de convivencia pasa a ser afecto, ni mariposas, ni hormigas, un témpano de hielo es el que se ha instalado en la alcoba.

Los estrenos más destacados de la temporada

Con la llegada del mes de Octubre, la mayoría de las salas y Teatros de la ciudad vuelven a abrir las puertas. Con estas aperturas se puede dar por iniciada oficialmente la temporada teatral, aunque en los últimos días hayamos conocido la noticia de que "El Rey león" y "Anastasia" no volverán (el primero hasta marzo, la segunda se ha cancelado definitivamente). Con todo, esta será una temporada muy extraña, marcada por la incidencia del COVID, que hará que los aforos vayan variando casi cada semana. En esta realidad tan extraña que nos está tocando vivir queremos mostraros un avance de los estrenos más sonados, algunos han abierto la temporada con gran éxito y afrontan los últimos días, así que atentos para no perderos nada que os interese.

Teatro: Eduardo II. Teatro Bellas Artes.

La nueva temporada alza el telón en el Teatro Bellas Artes con un montaje esperado, de esos que llevas viendo en la red pero que no acababa de aterrizar en Madrid. Son tiempos difíciles, y como tales la vuelta a la normalidad nos cuesta. Estamos ante la oportunidad de ver cómo hacemos frente a esto entre todos, como conseguimos doblegar a un enemigo invisible que nos acosa, sin dejar de ser nosotros mismos y de vivir como lo hacíamos hace unos meses. Este montaje nos muestra la lucha de un hombre por mantener su integridad, su forma de vida, por encima de cualquiera y sin importarle lo que pueda llegar a perder en el camino por el hecho de ser él mismo.

Teatro: La voz dormida. Teatro Bellas Artes

Las Guerras siempre dejan víctimas en ambos lados, personas que pierden la vida o la libertad por defender sus ideales. Pero hay otra mucha gente sin una ideología clara que por determinadas circunstancias se ve abocada a sobrevivir de cualquier manera después de acabada la Guerra. Siempre hay alguien a quien llorar, alguien escondido del que sabemos menos de lo deseado, personas desaparecidas a las que no les puede rezar o llorar. Perder o ganar una batalla luchando por unos ideales deja secuelas, pero vivir una Guerra con la única intención de sobrevivir es aún más duro, y mucho más numerosos los que lo sufren.

Todas las noches de un día en Teatro Bellas Artes

                                                    

Los fantasmas no existen. Toda creencia en su existencia es indicio de atraso ideológico, de superstición, de cobardía. Esta comprensión ya forma parte del sentido común. Sin embargo, la gente no siempre lo comprendió. Sin embargo…

Teatro: Esperando a Godot. Teatro Bellas Artes.

Si hay una palabra que puede definir a Esperando a Godot esa es atemporal. Su autor, el irlandés Samuel Becket – compatriota, gran amigo y traductor de otro grande del siglo XX James Joyce – desarrolló la mayor parte de su carrera en París (no le gustaba vivir en Irlanda, “fundamentalmente por la teocracia, la censura de libros, ese tipo de cosas”).

Teatro: Mujer de rojo sobre fondo gris. Teatro Bellas Artes

El amor incondicional hacia otra persona hace que su pérdida nos deje un vacío casi insalvable. Una vida entera caminando juntos, una complicidad total, una confidente y una consejera, la conocida como la media naranja, que en el momento en que falta todo se queda gris, porque no entendemos una vida solos, sin esa persona con la que lo has compartido todo y sin la que no sabes vivir. Una manera de vivir, una parte de nosotros que se va y, de repente, no sabemos como seguir. 

Teatro. La vuelta de Nora. Teatro Bellas Artes.

La vida en torno a las decisiones que en un momento hacen que todo se tambalee. Acciones valientes que hacen que rompas con todo para poder caminar hacia adelante, soltando lastre, haciendo de tu vida aquello que has deseado y no todo lo que se te había impuesto por tu entorno. Son pasos hacia adelante para conseguir ser quien de verdad has querido, no seguir estando sometido, vivir tu propia vida y no aquella para la que la sociedad te señaló. La valentía de tomar las riendas de tu vida a veces te lleva a tomar decisiones traumáticas, de las que a veces no conseguimos despegarnos del todo.

Teatro: Nerón. Teatro Bellas Artes.

Hablar de Nerón es hacerlo de uno de los personajes más controvertidos y polémicos de la Historia. Un emperador sobre el que existen miles de leyendas, como la de que incendió Roma para poder reconstruirla a su antojo. Un personaje de lo más peculiar, sobre el que se han hecho muchas interpretaciones. Una de las personalidades que marcó el rumbo de la Humanidad y que dejó una misteriosa impronta, tanto sobre su personalidad como de su obra. Este nuevo acercamiento al mito, nos muestra un abanico de personalidades, a un hombre marcado por su niñez y su destino.

La Culpa en Teatro Bellas Artes

Juicios mediáticos, creencias individuales y colectivas, el abuso de poder se dan cita en el Teatro Bellas Artes para hacernos partícipes de un texto con la seña de identidad de David Mamet, uno de los dramaturgos estadounidenses mas influyentes en la actualidad, donde confluye la casuística social en continuo conflicto con la condición individual.

Teatro: Todas las noches de un día, en el Teatro Bellas Artes

Las relaciones humanas siempre tienen miles de aristas que las hacen únicas. Cada persona es capaz de contar una historia de la forma más subjetiva, por lo que ella sintió, por como lo vivió, por los sentimientos que le nublaban la vista, o que simplemente edulcoraban su realidad. Las realidades son muy diferentes según quien las cuente, una misma historia puede tener caras casi opuestas según la persona que lo cuente. Historias de amor y desamor, de amistad y celos, de dependencia o protección. Miles de formas que van moldeando una realidad que sólo pudo ocurrir de una manera.

Teatro: 5 horas con Mario en el Teatro Bellas Artes.

Hay pocos textos en el mundo del teatro que vayan tan estrechamente vinculados con la imagen de su intérprete. Este es el caso singular de este maravilloso texto de Miguel Delibes, que desde hace varias décadas lleva interpretando la incombustible Lola Herrera. El texto ha ido madurando con la actriz, se ha ido metiendo en su piel, de manera que nos es difícil hablar de esta obra sin asociarlo a ella. El texto ha permanecido, pero ella ha ido llevándolo cada vez más a su terreno, haciéndolo cada vez más suyo.